Kako naučiti slikati akvarelom od nule?

Kako naučiti slikati akvarelom od nule?

Slikanje akvarelom jedno je od najtežih na svijetu, ali je istovremeno i najdelikatnije, krhko i najatraktivnije za početnike. Šta je tako posebno kod nje? Cijela tajna je u prozirnosti linija, zahvaljujući kojima su vidljivi i najbeznačajniji prijelazi boja. Vodenasti uzorak koji mu daje volumen. Ali kako shvatiti da ovo nije jednostavna umjetnost? Kako naučiti slikati akvarelom od nule? Prije nego počnemo crtati, moramo odabrati pomoćne materijale. Umjetnička škola za odrasle i djecu na svojim tečajevima nudi stručnu obuku crtanja u bilo kojoj tehnici, ali to možete naučiti i sami. Razmotrite u članku točke koje će nam pomoći u tome.

Na kom papiru i kojim kistovima slikati akvarelima?

1. Papir. Bolje je odmah kupiti akvarel, nije skup (oko 40 rubalja. Notepad). Njegova razlika od uobičajenog u gustoj teksturi listova. Takav papir neće nabubriti od vode i iskriviti se.
2. Četke. U prodavnici boja prvo uzimamo dvije četke. Mali i veliki. Vjeverica je dobra za akvarelne boje.
3. Paleta. Izbor palete nije fundamentalan, odaberite bilo koju. Neki umjetnici zamjenjuju paletu malim staklom koje je praktično za korištenje i lako se čisti.
4. Boje. Dječje boje od meda sa dodatkom limuna i ostalog - odmah odložite. Neće nam trebati. U radnji za umjetnike uzimamo sve profesionalne boje. Otvorite ih i pogledajte boje, trebalo bi da vam se dopadaju. Nije potrebno uzimati najskuplje, nije bitno.

Kako naučiti crtati akvarel za početnike u fazama?

Kako je lijepo slikati akvarelima? Da bi naši akvarel crteži bili kvalitetni, potrebno je savladati nekoliko osnovnih tehnika.
1. Ujednačeno punjenje. Nacrtajte kvadrat ili pravougaonik na papiru. Bolje je odabrati tamniju boju, na njoj će se bolje vidjeti. Ukucajte ga na četkicu i rastegnite od jednog ugla do drugog. Pokupite boju ponovo. Nacrtajte sljedeću traku tako da se preklapa sa šavom prethodne. Ako prva traka ne pređe u potpunosti u drugu, nagnite list papira. Pokupite boju i nastavite crtati pruge, zadržavajući ujednačenu nijansu. Isperite četku u vodi i ocijedite. Izgladite tamne pruge četkom. Pustite da se crtež osuši. Ako na kraju dobijete pravougaonik ispunjen bojom ravnomjerno, gotovi ste.
2. Ovisnost nijanse boje od količine vode. Na četkicu nacrtamo boju i povučemo prvu liniju, zatim spustimo kist u vodu i povučemo drugu 1 cm od nje. Nastavljamo da umačemo kist u vodu i crtamo linije dok ne postanu što transparentnije. Ova vježba vam pomaže da osjetite koliko vode trebate dodati da biste dobili željenu nijansu.
3. Gradijent. Cilj ove vježbe je postići ujednačen prijelaz iz tamnog u svijetlo. Kistom pokupite boju i nacrtajte okomitu liniju, a zatim umočite četkicu u vodu i nacrtajte drugu tako da malo zaostaje za prvom i boja počne teći. Ponavljamo ponovo isto, dodajući vodu. Postižemo potpunu tranziciju boja. Prevucite posljednju traku samo vodom. Osušite četku i povucite valjak boje sa dna ispune.

Naučite slikati akvarel u fazama koristeći različite tehnike za početnike

Kako početi slikati akvarelom? Potrebno je shvatiti osnove umjetnosti. To su određene vježbe, izvodeći koje ćete savladati prve osnove crtanja vodenim bojama.
1. Mokro na mokro. Navlažite mali komad papira vodom. List mora biti ravnomjerno zasićen vodom. Sada uzmite boje na četkicu i prevucite preko mokrog područja. Gledajte kako se boja širi. Vježbajte dodavanje više ili manje boje na komad papira. Ovo će vam biti od velike koristi.
2. Teče od boje do boje. Prvo, nacrtajte sve oblike vodom. Uzimamo četkicu, npr. Plava boja i staviti na figuru. Dodajte malo bordo i žute. Morate postići glatki prijelaz iz jedne boje u drugu. Ako nije, dodajte malo vode.
3. Preklapanje slojeva. Nacrtajmo pozadinu, kao u prvoj vježbi. Sačekajmo malo, neka se potpuno osuši. Na pozadini nacrtamo nekoliko krugova različitih boja i pustimo da se osuši. Nacrtajte treći sloj na krugovima.
4. Prijem upotrebom jestive soli. Crtamo pozadinu i zaspimo na malo obične kuhinjske soli. Čekamo. Kristali soli postepeno upijaju boju i postaju poput zvijezda. Efekat je najuočljiviji na tamnim područjima.
5. Oblaci sa salvetom. Ispunite pozadinu i dok je boja još mokra, počinje nanositi salvetu, dajući oblik. Tako dobijamo teksturu koja liči na oblake. Ova tehnika se može koristiti za ispravljanje grešaka koje pravite tokom crtanja. Samo obrišite višak boje.
6. Sprej. Pokupimo boju na četkicu i prstom prijeđemo četkicom po papiru ili kapamo, formirajući neravne prskanje po cijeloj površini. Bolje je pokriti sto krpom kako bi se izbjegla kontaminacija.

10 uobičajenih grešaka umjetnika početnika

1. Volite sebe. Previše umjetnika počinje da se grdi i pretjerano kritizira svoje slike. Ne morate ovo da radite. Nacrtali nešto - pohvalite se. Sve što radite je samo za vas i za realizaciju vaših kreativnih potreba. Što više uživate u procesu crtanja, to će vam biti bolje.
2. Koristite udobne materijale. Kvalitetne četke, papir i boje. Tada će vam proces crtanja donijeti samo zadovoljstvo.
3. Kopirajte priče poznatih umjetnika. Oni će poslužiti kao osnova vašeg znanja.
4. Pokažite svoje slike svim svojim prijateljima, rođacima i poznanicima. Pošaljite svoju sliku. Okupite oko sebe istomišljenike koji će vas podržati.
5. Tople i hladne boje. Koristite više hladnih boja u daljini i toplih boja u blizini. Ovako prikazujete zračnu perspektivu u svom slikarstvu.
6. Nemojte farbati cijelu pozadinu jednom bojom. Promijenite ton, pomiješajte boje, kreirajte boju na vašoj slici. Napravite dva ili tri poteza jednom bojom, dodajte drugu. Što više nijansi koristite, to će vaša slika biti zanimljivija.
7. Pustite da se slika osuši. Tako ćete ga učiniti detaljnijim i dubljim.
8. Prikažite jačinu zvuka izbliza. Nanesite više boje na obližnje objekte pomoću paletarskog noža. Učini ih velikim.
9. Što više boja pomiješate, slika će biti slikovitija. Pomiješajte u polutonovima.
10. Ukrasite slike bagetom. To daje slici dodatni volumen.

U prošlom članku koji smo proučavali, u ovoj temi nastavit ćemo učiti na primjerima crteža, vidjeti tehnike crtanja i ponuditi crteže akvarelom za skiciranje

Crteži akvarelom s primjerima

Nacrtajte ružu akvarelom

Pogledajmo akvarelne crteže cvijeća. Rose, na primjer. učili smo u nedavnoj lekciji, potražite primjere

Za početak nacrtajte laganu, jedva primjetnu skicu olovkom.

Jednostavnom tehnikom preklapanja prvo nanosimo sve svijetle boje, a nakon potpunog sušenja ponovo ih preklapamo istom bojom ili tamnijom

Ako na mjestu gdje bi trebao biti svjetlosni dio. tankom četkom nježno uklonite boju sa sloja.

Nastavljamo da nanosimo akvarel na crtež. Svijetle boje na stabljici, ostavljajući neobojene dijelove na listovima, za buduće naglaske i nijanse

Završavamo crtež tamnim bojama, preciziramo rubove i čekamo da se potpuno osuši kako bismo uklonili tragove olovke.

Crtanje akvarela božura

Najčešći cvjetovi u crtežima akvarela su jorgovani, a možda i božuri. Pokušajmo nacrtati božur.

Kao u prvom primjeru, prvo svjetlosna skica

Tehnika se ne razlikuje, uključujući redoslijed tonova - prvo svjetlo.

Dodajte sjene listovima i pripremite bazu za ružičastu boju latica, preklapajući se s vrlo svijetlo ružičastom nijansom

Tamnija nijansa ružičaste daje nam osjećaj dubine u uzorku, ističe sjene unutar latica i oživljava uzorak.

Ovo se moglo završiti finaliziranjem sredine, ali se može kombinirati s tehnikom mokrog crtanja dodavanjem sočnog lišća na pozadinu crteža.

Pre nego što ovo uradite, osušite crtež. Malo vlažnom širokom četkom pređite preko pozadine, polusuhom četkom sa bojom nanesite grančice zelenila i male ružičaste cvjetove. Završite jezgro cvijeta. Osušite platno.

U završnoj fazi, oplemenite stabljike lišća i male raznobojne cvjetove u pozadini.

Crteži akvarelom za skiciranje

Pokušajte nacrtati ne jedan božur, već buket i različitim stilovima: mokri kist na mokrom, pruge, suvi kist na mokrom platnu. Za vas smo pripremili crtež božura koji je idealan za akvarel tehnike.

Ako iznenada shvatite da vam nešto ne ide - boja se širi, potezi se preklapaju - ne pokušavajte očajavati! Akvarel je raznolik i daje slobodu svakoj vašoj fantaziji. Crtajte figurativno, crtajte kako ispada. I dalje će ispasti prelepo! Pogledajte ovaj jednostavan crtež, u njemu nema preciznosti, samo slike i boje. Ali on je moderan i zgodan.

Ako i dalje želite eksperimentirati s tehnikom nanošenja boje, možete je isprobati na frizurama. Oni su heterogeni, sa sjenama, nijansama, na primjer

Skicirajte ili nacrtajte nešto za sebe i pokušajte. Vidi, divno je.

Po istom principu - igra s bojom, možete koristiti doodles

Pokušajte napraviti ovaj crtež u akvarelu jednom tehnikom, na primjer, vodenom glazurom. Trebalo bi ispasti vrlo impresivno!

Nemojte žuriti da odmah nacrtate nešto spremno, vježbajte na stranicama za bojanje. Birajte one sa mnogo linija, to će na kraju biti najljepši i najživopisniji crteži.

Zakomplicirajte svoj posao, nemojte se zaustavljati na jednoj tehnici, kombinirajte akvarel s olovkom, olovkama, flomasterima, pa čak i uljem.

Evo, na primjer - slika je mala, a korištene su tri tehnike. Možete li ih prepoznati?

Pa, ako se osjećate dovoljno samopouzdano s bojom, hajde da probamo crteže sami, bez skica.

Jednostavni crteži akvarelom

Cvijeće u akvarelu

Vrijedi početi, možda, s cvijećem. Akvarel vjerovatno postoji posebno za njih.

Svi slojeviti crteži počinju najsvetlijim tonovima. Nemoj zaboraviti!

Lavanda, ako želiš da nacrtaš herbarijum u skice

Probajte oblike, boje, promijenite kist, kombinirajte tehnike. Veoma je uzbudljivo

pejzažni akvarel

U pejzažnim crtežima akvarel preuzima pozadinu okolnog svijeta. Morat ćete naučiti kako raditi s njim, miješati susjedne boje, raditi gradijente i granice. Vježbajte, na primjer, ovdje

Već smo u prethodnoj temi, sada je posao komplikovaniji, elegantniji.

Nevjerovatno lijepa akvarelna slika, vrlo uredan gradijent zalaska sunca

Još jedan vrlo zanimljiv rad u pejzažnom stilu

Još jedan jednostavan, ali vrijedan akvarela rad.

Pejzažni crteži u akvarelu sa vrlo finim slojevitim radom

Crteži za skiciranje u akvarelu

Mali i lagani crteži za slikanje akvarelima su veoma popularni. Imamo brojne izbore koji su savršeni za vas. Nekoliko radova za skiciranje kao primjer

fantasy dragon

Kombinirana tehnika - olovka + akvarel

Gledajte, nema strogih linija punjenja boja, ali izgleda sjajno!

Uzeli su krušku, ofarbali njenu teksturu akvarelima, zaokružili je crnim flomasterom i evo ti - ptica

Pejzaž u akvarelu, a lisica i ptice olovkom

Bijele tanke linije se crtaju u završnoj fazi crteža ili bijelom gel olovkom ili akrilnim gel markerom. Možete koristiti pastelne bojice ili olovke, ali one su dizajnirane da se stapaju i izgube svoju jasnoću tokom vremena.

Tehnika suve četke + pranje

Također mješavina tehnika sa konačnim usavršavanjem obloge

Realno crtanje kišobrana, prilično teško za početnike

Uz svu svoju svestranost, crtež nije tako kompliciran kao što se čini, glavna stvar je ne miješati pozadinu s mačkom

Svima omiljeni mali crteži koji se mogu slikati akvarelima

Crtež u dvije boje i tri sloja

Mačka među lubenicama. Ovdje je zanimljivo, suprotno osnovnom principu - prvo se crtaju najsvjetliji tonovi, tamniji

Visoko lako crtanje. Planine, akvarel neba

Crtež mačke, fini rad na mokrom akvarel papiru

Odlična prilika za korištenje tehnike prskanja u akvarelu. Izrežite šablon za ptice, nacrtajte prostor unutra, pospite bijelom bojom

Lekcija, sećaš se?

Vrlo efektna mješavina tehnika, ali akvarel igra glavnu ulogu - ona je ta koja prenosi sjene, nijanse, igru ​​boja, što crtežu daje dinamiku

Pisati akvarelom ili ne pisati, kupiti ovaj materijal ili ne kupiti, biti ili ne biti?

Ja uopšte nisam akvarelista, ja sam grafičar. Ali kada sam prije tri stotine godina studirao u umjetničkoj školi, slikali smo radove isključivo akvarelom, mrtve prirode, pejzaže, neke svakodnevne scene. A kad sam već studirao na fakultetu, koristili smo akvarele ne u umjetničke, već u tehničke svrhe - radili smo ispiranje projekata.
Stoga sam sada kao prazan list i mogu iskreno reći šta čeka početnika koji se susreće s akvarelom, koji odluči da nešto uradi s njim.

Karakteristike akvarelne boje

Ako znaš da crtaš, možeš da nacrtaš bilo šta, bilo šta. Ne radi se o akvarelu!

Akvarel je vrlo nepredvidiv materijal!

I, suočeni s tim, ne znajući kako crtati, možete napraviti odličan posao, jer vas akvarel sam po sebi može naučiti, reći vam šta da radite. I možeš da crtaš, kao ja, na primer, ali nikako da se nosiš sa ovom bojom.
Pre nego što sam uradio završni rad, pokušao sam da je nacrtam iz prirode.

Išao na otvoreno.

Nacrtano sa spektakularne fotografije.

Ali ispalo je jezivo i otrovno.

I sada vas razumijem više nego ikad, dragi moji, kada gledate razne lekcije i pitate se kako to autor može tako lako. I radite sve potpuno isto, prema uputama, ali ispadne nešto nerazumljivo. Tako da sam imao takvu konfuziju u početnoj fazi, a ovdje je glavno da savladate sebe - da shvatite trenutak u kojem trenirate, da treba da obavite neki loš posao da biste shvatili princip rada sa materijalom. Samo moraš preboljeti sebe.
Akvarel je takva boja da je nemoguće ponoviti ono što je neko drugi naslikao. Ne možete kopirati crtež olovkom, ulje na platnu, gvaš, akvarel! Možete zaviriti u tehnike i metode rada s akvarelima, ali ne možete reproducirati akvarelni crtež točno na majicu. Zato, kada se prvi put upoznate sa akvarelom, pokušajte da napišete nešto svoje, kako vidite i osećate, a ne iz lekcije sa interneta, na primer.

Materijali akvarela

Ja to uvek kažem kada učiš početna faza ne morate tražiti superskupe boje, superskupe olovke. Postoje prilično budžetske opcije za vas. I opet, ne radi se o akvarelu.

Da biste osjetili akvarel, potrebne su vam profesionalne akvarelne boje, dobar akvarel papir i pravi umjetnički kompleti (ne iz radnje).

Studentska opcija koja je prikladna za ove zadatke su akvareli Bijele noći (Lenjingradski akvarel).

Imam maksimalan set od trideset šest 36, tako da će biti dovoljan mali set od 12 boja, jer se od ovih dvanaest boja može mešati bilo koja boja.
Četke su sada jako skupe, pa sam odlučio da probam imitaciju vjeverice. Nisam primjetio nikakvu razliku od vjeverice, pa je sa sigurnošću preporučujem. Uzela sam dvije četke na testiranje - No3 i No6.

Ovo su vrlo raznovrsni brojevi s kojima se možete snaći u početku i započeti svoje kreativno iskustvo akvarela.
I debeli akvarel papir. To je akvarel.

U umjetničkim školama crtaju na whatman papiru, iskreno, ja to ne razumijem. Na papiru možete pisati vodenim bojama, normalno je pisati vodenim bojama. Ali na akvarel papiru je mnogo ugodnije, osim toga, akvarel ima karakteristike koje se otkrivaju samo na dobrom akvarel papiru, zašto sebi to uskraćivati. A ako prvi put isprobavate akvarel, probajte ga na dobrom papiru, inače postoji šansa da ćete se odmah razočarati akvarelom i napustiti ovaj posao.

Načini slikanja akvarelom, tehnike

Ima ih dovoljno. Na primjer, Vrubelova metoda.

Cezanneov put.

Klasičan način

Predlažem takvu uslovnu podjelu na tri vrste metoda akvarela:

• suho

• wet (engleski akvarel se naziva i)

• i mixed media, odnosno negdje se radi nešto sirovo, negdje suho.

Najspektakularnija, koja u najvećoj mjeri otkriva svu draž ove boje, je sirova tehnika.

Međutim, možda neće uspjeti odmah, jer moja sirova tehnika uopće nije funkcionirala. Na suhoj osnovi moguće je napraviti prilično realistične crteže, a njoj je lakše raditi, ono što vidim, ja, grubo rečeno, crtam. Međutim, vrijedi pokušati nešto učiniti na mokrom, a nacrtati nešto na suhom. Tako sam pokušao da radim svoj posao. A ako vam mokra tehnika nije uspjela, pokušajte sa suhom, isprobajte različite tehnike da shvatite šta vam je bliže. Pokušajte slikati u slojevima - počnite s vrlo razrijeđenom bojom i postepeno je zgušnjavajte sloj po sloj. Pokušajte odjednom crtati u punoj boji - ispunite sliku svijetlim gustim mrljama.
Nemojte se mučiti ako jedna od tehnika ne uspije, na primjer, u sirovom obliku, inače interes za ovaj materijal može izblijediti. Morate eksperimentirati s akvarelom, a rezultat će sigurno biti.

Počnite s malom veličinom papira (A4 ili malo odrezani A3). Općenito, mali formati se uvijek preporučuju za akvarele.

Napravio sam ovaj crtež na A4. Akvarel je elegantan, minimalistički, zahteva tačnost i čistoću. Što je format veći, to će na njemu biti deblji nered od boja, što nije dobro, što dovodi do prljavštine.
Govoreći o prljavštini. Akvarel - boja čistih boja. Sjećam se da su nas u umjetničkoj školi učili da miješamo gomilu boja u jednom kvadratnom centimetru - kao što se sve reflektira, sve boje se ogledaju jedna u drugoj. Ja lično ne preporučujem da se u njemu vrtite u ciklusima. Ovaj pristup je dobar ako mi pričamo o bojama koje se čvrsto preklapaju jedna s drugom. Gvaš, na primjer, ili tempera, ili ulje. Akvarel je proziran, a kada pomiješate jednu boju na drugu više puta, često izgleda neuredno, posebno ako volite crnu boju. Opet, akvarel je boja čiste boje. Ne ometajte rad različitih boja na jednom mjestu.

Akvarel ne oprašta greške. Ako se druge boje mogu nanositi jedna na drugu koliko god želite, ako želite nešto prepraviti, transportirati, onda ovo neće raditi s akvarelima. Stoga preporučujem da početnici ne bombardiraju odmah rad bojom punom snagom na mjestima gdje još ne znate kako to učiniti, već djelovati postepeno - od svijetlog do tamnog, kondenzirati boju u fazama.

Zašto trebate farbati

Ponekad imam komentare da se plašim da crtam bojama, čak i lažu, ali ja to ne diram, olovka je bliže. Dragi moji! I ja se bojim akvarela, više volim da se divim tuđim akvarelima i crtam olovkom. Zato se nemojte bojati crtati bojama, bojama svakako trebate crtati, ovo nije samo poticaj vašim umjetničkim sposobnostima, boja vas uči da drugačije gledate na crtež i na svijet. Posebno je korisno slikati bojom za one koji su opsjednuti skrupuloznim crtanjem i fotorealizmom. Boja, posebno akvarel, pomoći će vam da se jednostavno opustite, opustite i naučite da slikate srcem, a ne samo očima. Prepustiti se kreativnom letu je veoma važno, izuzetno je teško to učiniti sa olovkom u ruci! Olovka je uporediva sa matematikom - tu je sve tačno i proračunato, boja, akvarel - ovo je književnost, poezija, muzika, ništa nije tačno, ne znaš kuda će te odvesti kreativna potraga, možeš da izraziš ceo svet samo jedan udar. Stoga, obavezno pišite bojama!

Zdravo svima! Zaista si me zamolio da objavim časovi slikanja akvarelom, i dugo sam razmišljao gdje da nađem odgovarajući materijal, jer ova tema nije nova, a na internetu već ima dosta različitih informacija, pa sam odlučio da ne izmišljam, već da koristim materijale stranih autora. Ovaj članak je prvi, ali ne i posljednji. Nadam se da ćete uživati ​​i da ćete biti korisni!

Ovaj članak pokriva osnove koje trebate znati da biste započeli s akvarelom. Međutim, ako nastavite da se češete po glavi nakon što ovo pročitate, slobodno postavljajte pitanja u komentarima! Sa zadovoljstvom ću Vam odgovoriti!

Prije nego što sam počeo pisati ovaj članak, odlučio sam malo istražiti na internetu o slikanju akvarel za početnike. Na taj način, rezonovao sam, neću propustiti nijedan trenutak i napisati bolji post. Ali dobri Bože.. Cijeli život slikam akvarelima, a informacije koje sam našla na Guglu su me zaprepastile. Nakon tri prevelika članka, dignula sam ruke i odlučila da vam pokažem kako ja lično radim s akvarelom – a pridjev za moj pristup akvarelu je “jednostavan”.

Alati i materijali

Prvo, želim razgovarati o materijalima i alatima koji će vam trebati. Naravno, najočitiji alat bi bio set akvarela.

Više volim set od Greenleaf & Blueberry. Malo je skupo, ali mi se sviđa! Međutim, ako tek počinjete, nema potrebe da ulažete u skupe komplete.

Savjeti sa stranice:

Idite u najbližu umjetničku radnju i kupite umjetnički set akvarel boja po vašoj cijeni, samo da nije za djecu 😉

Ako živite u zaleđu, gdje je teško pronaći takav proizvod, onda možete naručiti set putem internetske trgovine. Da biste se mogli kretati po cijeni, bacam primjere kompleta koje je lako pronaći u našoj zemlji:

Konačno, trebat će vam čista voda i tkanina(Ja koristim staru salvetu) ili papirnati ubrus za brisanje četke.

Bilo koje jelo će poslužiti, koristim staru šolju.

Prozirnost akvarela

Velika stvar kod slikanja akvarelima je da imate potpunu kontrolu nad transparentnošću boje. Pogledajte kako se jedna boja može promijeniti ovisno o omjeru vode i boje na četkici!

Slika lijevo prikazuje kako izgleda potez kada ima puno vode i malo boje. Na ilustraciji u sredini, jednakiji omjer vode i boje. Desna slika ima više boje nego vode.

Možda mislite: "Sve je to dobro, ali kako mogu kontrolisati ovaj omjer vode i boje?" Prije nego što bilo što učinite, nanesite kap ili dvije vode direktno na kivetu koju namjeravate koristiti. Ovo će navlažiti boju i učiniti je spremnim za upotrebu. Zatim možete učiniti jednu od dvije stvari:

1. Koristite paletu
Možete uzeti paletu i na njoj pomiješati tri različite nijanse iste boje. Za prvu boju, četkom nanesite oko osam kapi vode u udubljenje. Zatim još mokri kist umočite u već navlaženi akvarel i prenesite boju na paletu.

Nanesite oko pet kapi vode na drugo udubljenje. Ponovo umočite još mokru četku u akvarel i prenesite boju u vodu. Obavezno protresite četkicu da sva boja skine s nje! Ako je ova nova boja vrlo slična vašoj prvoj, dodajte još boje.

Za najtamniju nijansu, radit ćete direktno sa bojom iz posude, nijansa bi trebala biti vrlo zasićena.

2. Radimo direktno iz akvarel seta
Možete koristiti koncentraciju vode na četkici za kontrolu tona boje. Ako želite vrlo svijetlu nijansu, dobro navlažite četkicu vodom i vrhom četke dodirnite boju. Ako prilikom prenošenja na papir ustanovite da je koncentracija boje previsoka, ponovo umočite četkicu u vodu i nanesite ovu vodu direktno na boju na papiru. Boja će postati transparentnija! Za srednje tonove, i dalje ćete slikati mokrim kistom, ali s više boje. Za tamne tonove ubrišem kist maramicom (i dalje će biti vlažna, ali ne i zasićena), a zatim uzimam boju direktno iz seta.

Miješanje

Razlog zašto smo naučili o transparentnosti je miješanje i preklapanje boja. Uz pomoć različitih nijansi iste boje, svaku sliku možete učiniti stvarnom. Pokazat ću vam kako pretvoriti krug u loptu koristeći miješanje akvarela i prozirnost:

1. Prvo nacrtajte krug najsvjetlije nijanse.

2. Pretpostavimo da je svjetlo u gornjoj desnoj strani kao što je prikazano na slici. U skladu s tim, sjena će biti u donjem lijevom kutu kruga. Da biste počeli slikati senku, uzmite svoju srednju nijansu četkom. Nacrtajte sjenu kao da "zagrli" krug u obliku polumjeseca, ovako:

3. Možete vidjeti da sada postoji određeno razdvajanje između senke i svijetlog dijela. Da biste se riješili ove razlike i stvorili glatku tranziciju, morate pomiješati boje - to je lak zadatak kada slikate akvarelima! Za miješanje, umočite četkicu u vodu kako biste isprali preostalu boju s četke. Osušite četkicu kako biste bili sigurni da je sva boja nestala, a zatim ponovo navlažite čekinje vodom. Zatim stavite kist na razmak između sjene i svijetlog dijela i povucite srednju nijansu vodom, ona će se zamutiti. Uskoro nećete moći reći gdje prestaju srednji ton i svjetlo, a gdje počinje sjena!

4. Sada je vrijeme da dodate tamnu sjenu na dno kruga. Idite s tamnijom nijansom oko dna sfere, kao na fotografiji.

5. Tamnu nijansu pomiješajte na isti način kao sa srednjom nijansom, i voila!

6. Možete dodati senku ako želite. Da biste to učinili, nacrtajte tanku liniju na suprotnoj strani svjetla ispod sfere, ovako:

Zatim, morate crtati boju četkom umočenom u vodu dok ne nestane.

Možda će vam biti lakše razumjeti koncept miješanja/sjenčanja ako pogledate video:

Ako želite više vježbati miješanje i oblikovanje, preporučio bih vam da ove oblike nacrtate u različitim bojama:

Možete napraviti sferu zelenom, kocku plavom, itd. Crtanje ovakvih oblika pomaže vam da shvatite kako da objekti izgledaju trodimenzionalno. Da, može biti pomalo dosadno... ali tako nagrađuje!

Miješanje akvarela

Za miješanje akvarela, svakako vam je potrebna paleta, bilo da je ugrađena u vaš komplet ili samostalna. Proces miješanja boja je jednostavan: trebate staviti jednu boju na paletu, a zatim dodati drugu boju. Pomiješajte ih i dobićete novu boju!

Ako imate mali izbor boja u setu, poznavanje blendanja će vam dobro doći. Postoji mnogo izvora koji vam govore koje boje pomiješati da biste postigli željeni rezultat.

Ako se vaša miješana boja presuši u vašoj paleti, ne brinite. Možete ga ponovo navlažiti i bit će kao nov, bez obzira koliko je vremena prošlo.

Ručno odabran izbor od 8 besplatnih majstorskih tečajeva škole crtanja. Lekcije crtanja su vrlo jednostavne i inspirativne. Preporučujem ga onima koji ne znaju odakle da počnu, ali razumiju da ne mogu živjeti bez kreativnosti. Majstorski tečajevi pokazuju kako crtati pejzaže, portrete, modne ilustracije, ljudsku figuru u različitim tehnikama. Kolekcija ručno odabranih lekcija - posebno za one koji žele naučiti i početi slikati akvarelima. Lekcije demonstriraju tehnike koje oslobađaju i oslobađaju vašeg unutrašnjeg umjetnika.

Prijatelji umjetnici i ilustratori! Sretno gledanje i puno kreativnosti!

1. Kako prestati da se plašite akvarela i počnete da slikate. Uvod. Lekcije crtanja.

Veronika Kalacheva

U ovom video tutorijalu uranjamo u hrabru majstorsku klasu akvarela sa Veronikom Kalačevom

2. Kako prestati da se plašite akvarela i počnete da slikate. Pejzaž. Lekcije crtanja.

Veronika Kalacheva

Ovaj video vodič pokazuje kako slikati pejzaž u brzoj tehnici akvarela.

3. Kako prestati da se plašiš akvarela i počneš da slikaš. Ljudska figura. Lekcije crtanja.

Veronika Kalacheva

Jednostavan način kako nacrtati ljudsku figuru bez prethodnog crtanja

4. Kako prestati da se plašite akvarela i počnete da slikate. Pejzaž.

Veronika Kalacheva

Žanr pejzaža u tehnici akvarela isprobavamo na sirov način.

5. Kako prestati da se plašiš akvarela i počneš da slikaš. Pejzaž sa mostom. Lekcije crtanja.

Veronika Kalacheva

Još jedna tehnika akvarela za brze i hrabre pejzaže.

6. Kako prestati da se plašiš akvarela i počneš da slikaš. Za hrabre. Lekcije crtanja

Veronika Kalacheva

Veronika Kalacheva demonstrira tehnike koje oslobađaju i oslobađaju vašeg unutrašnjeg umjetnika