A kulcs a Stevenson's Treasure Island megértéséhez. "Egy fiatal romantikus kalandjai (Robert Louis Stevenson "Kincses sziget" című regénye alapján) A "Kincses sziget" című regény narratívája
Kincset keresek
A Treasure Island egy érdekes és izgalmas könyv, amelyet áthat a kalandosság és a kalózromantika szelleme. A könyv főszereplője a fiú JIM, egy egyszerű fogadós fia. Ám neki, az ő rettenthetetlen és olykor meggondolatlan cselekedeteinek köszönhető, hogy a főszereplők eljutnak a kincses szigetre. DR. LIVESEY egy igazi úriember. SQUIRE JOHN TRELAUNY gazdag, kedves és megbízható fecsegő. SMOLETT KAPITÁNY igazi kapitány nagybetűvel. A KALÓZOK szűk látókörű és kapzsi emberek, akik könnyű pénzre vágynak.
De JOHN SILVER a papagájával FLINT egy igazi szerencsés úriember. Minden alattomos terve és tette ellenére valamiért a regény minden olvasója nagyon kedveli. Okos, ravasz, mindig igyekszik a maga javára fordítani a helyzetet. Nem csoda, hogy nemcsak BILLY BONES félt tőle, hanem maga Flint kapitány is. Ugyanakkor az egész kalózcsapat közül neki sikerül tegnapi ellenségei társaságában elhajózni a kincses szigetről, majd pénzzel is megszökni, elaltatva az őrök éberségét. Nem jellemző rá a túlzott kegyetlenség, inkább a körülményeknek megfelelően cselekszik. Tudja, hogyan kell kiszámítani a helyzetet, és mindig a győztes oldalán marad. Tudja, hogyan lehet nem csak pénzt szerezni, hanem azt is, hogyan kell okosan kezelni. FLINT kapitány minden munkatársa ivott és elherdálta a kalózkodással szerzett összes pénzt. VAK PUE könyörgött és könyörgött. BILLY BONES kölcsönben élt egy fogadóstól. És csak egy kalóznak volt saját "Spyglass" fogadója és pénze a bankokban, ami állandó bevételt hozott.
Vovk Andrey, 7 "B" osztály
R.L. Stevenson "Kincses sziget" »
A Treasure Island egy hihetetlenül addiktív könyv, amely megszakítás nélkül olvasható. Az intrika a végsőkig megmarad, te pedig állandó feszültségben vagy, és úgy tűnik, a főszereplőkkel együtt az események középpontjában találod magad. A "Kincses sziget" című regény egy csodálatos könyv, a kaland műfaj igazi klasszikusa, amely minden bizonnyal mindenkit érdekel, aki nem közömbös a kaland iránt. Ez a régóta klasszikussá vált mű nem szűnik meg ámulatba ejteni és új olvasókat vonzani a kalandozás izgalmas világába. A könyvet újra és újra el lehet olvasni anélkül, hogy unatkozna. Bármilyen korú olvasó számára érdekes lesz. A „Kincses sziget” a mai napig tengernyi kalandozást ad nekünk, és kielégíti a kalandvágyat, amely a modern világban annyira hiányzik.
Természetesen mindazok, akik szeretik a kalandot, elolvasták Robert Louis Stevenson Kincses sziget című regényét. Az elejétől a végéig a regény minden eseménye feszültségben tartja az olvasót. Őszintén aggódva a szeretett szereplőkért, néha fagy futott végig a hátamon.
Lukmanova Vika, 7 "B" osztály
Könyvajánló: Kincses sziget
A Kincses Sziget mély benyomást tett rám. A szerzővel akkor találkoztam, amikor először olvastam ezt a művet, de most már bátran kijelenthetem, hogy továbbra is olvasni fogok ettől a szerzőtől. Elolvastam ezt a könyvet, ahogy mondani szokták: "egy ülésben", annyira izgalmas ez a kaland, hogy egy percre sem lehet megállni. Az iskolában imádom a földrajzot, és személy szerint számomra ez a történet volt a megtestesítője mindannak az elképzelhetetlennek, ami egy ilyen merész kalandban megtörténhet.
Ez a történet elmeséli nekünk bátor hősök kalandjairól, akiknek egy kalózbandával kellett szembenézniük Flint kapitány által egy lakatlan szigeten elrejtett kincsek után kutatva. A történetet Jim, a múlt merész fiúja szemszögéből meséli el, aki nehéz útjáról mesél nekünk. Hogyneegyszer egy szokatlan vendég költözött be a fiú apja tulajdonában lévő kocsmába, hogyan mentették meg édesanyjával ennek a személynek a számukra teljesen érthetetlen iratait, hogyan merészkedett ez a fiú és Dr. Livesey kincsek után kutatni. Az admirális semmi veszélyeset nem sejtve felbérel egy kalózbandát a hajóra. A szigetre érkezéskor minden kitisztul, és a finomságok egy szörnyű titkot tanulnak meg, hála ugyanannak a fiúnak, Jimnek. Aztán mindketten megértik, hogy egymás nélkül nem tudnak kijutni a szigetről. Sok hihetetlen dolog történik a szigeten: egy régóta a szigeten élő ember találkozik, többen meghalnak, és a végén minden a helyére kerül. A jó legyőzi a rosszat.
Ebben a műben számomra egy fiatal kabinos fiú volt a kiemelkedő hős. Olyan fiatal, de már látta a fényt. Bármilyen kalózt vissza tudott ütni, és nem tud ellenállni semminek. Nem tudván ennek vagy annak a helyzetnek a kimenetelét, mindig ő került ki győztesen. Ez a fiú igazi hős volt minden tengerész számára.
Ustinov Egor, 8 "A" osztály
Robert Louis Stevenson "Kincses sziget"
Könyvajánló
Roman R.L. Stevenson "Kincses szigete" az egyik legjobb alkotás a kaland műfajban. Ám az utazás és az izgalmas kalandok mellett a könyv erkölcsi problémákat is feltár - tisztesség és aljasság, hűség és árulás, nemesség és aljasság.
Szerintem a könyv ilyen magas értékelése jogos, mert:
A tinédzsereket mindig foglalkoztatja a hosszú távú utazás és a kockázatos kalandok témája. A kalózok mindig is egyformán izgalmas témát jelentettek fiúk és lányok számára. A "Kincses sziget" egy hosszú tengeri utazást, új, titokzatos földeket és a kalózkincsek titkait ötvözi.
A könyvben szereplő szereplők különböző személyiségek. Jim Hawkins érdeklődő, bátor és őszinte fiú, néha meggondolatlanul cselekszik, és soha nem fog beleegyezni egy aljas vagy alacsony cselekedetbe. Dr. Livesey nemes, hidegvérű és ésszerű úriember. Squire Trelawney bolond, de kedves és becsületes ember. Smollett kapitány egyenes, becsületes és bátor tengerész. John Silver annak ellenére, hogy kincsekre vadászó kalóz, még mindig nem vérszomjas, és a regény legvégén megbánta bűneit. Ben Gunn egy korábbi kalóz, aki elindult a helyreigazítás útján, és megérdemelte a megbocsátást.
A regény egyik fő gondolata: "Légy bátor és őszinte minden körülmények között." Csak a bátorság és a bátorság menti meg Jimet a legreménytelenebb helyzetektől. Bármilyen megtévesztés előbb-utóbb kiderül, és nem hoz semmi hasznot, csak a becsületes tettek vezethetik az embert a cél eléréséhez.
A regény első személyben íródott, a fiú – a kaland főszereplője – nevében. Ez az előadásmód elmeríti az olvasót a leírt világban. Minden tinédzser, aki ezt a regényt olvassa, könnyen Jim Hawkins helyébe képzeli magát.
A „Kincses sziget” nemcsak a kalandszomjat csillapítja, hanem arra tanít, hogy minden helyzetben megőrizzük a nemességet, ne veszítsünk „emberi arcot” még „embertelen” körülmények között sem.
IV. A könyv elolvasását olyan társaimnak tudom ajánlani, akik nem szeretnének a számítógép előtt ülni, hanem világot szeretnének látni.
Kiryanova Daria, 7. osztály
Könyvajánló: Kincses szigetElolvastam Robert Stevenson Kincses sziget című csodálatos könyvét. Ez az első könyv az írótól, amit olvastam. A mű elolvasása után kezdett érdeklődni ennek az írónak az életrajza iránt. A szakirodalomból megtudtam, hogy 1850. november 13-án született Edinburgh-ban,
örökös mérnök, világítótornyok specialistája családjában. A keresztségben a Robert Lewis Balfour nevet kapta. Előbb az Edinburgh-i Akadémián tanult, majd az Edinburghi Egyetem Jogi Karán, ahol 1875-ben szerzett diplomát. Sokat utazott, bár gyermekkorától fogva a tuberkulózis súlyos formájától szenvedett. A „Kincses sziget” című regény világhírnevet hozott az írónak.
Ez a mű a kalandirodalom klasszikus példája.A könyv első ránézésre egyszerű és könnyed, figyelmes olvasás után sokrétűvé és kétértelművé válik.
Stevenson az érzékek romantikus inspirációjáról énekel. Bonyolult karakterek, lelki nézeteltérések és ellentétek vonzzák. Az egyik legszembetűnőbb karakter a féllábú hajószakács, John Silver. Alattomos, kegyetlen, de ugyanakkor okos, ravasz, energikus és ügyes. Pszichológiai portréja összetett és ellentmondásos, ugyanakkor meggyőző. Nagy művészi kifejezőerővelíró megmutatja az ember erkölcsi lényegét. Stevenson arra törekedett, hogy műveivel "örömre tanítsa az embereket", azzal érvelve, hogy az ilyen "leckéknek vidáman és inspirálóan kell hangzaniuk, erősíteniük kell az emberek bátorságát".
Véleményem szerint ezt a művet minden diáknak el kell olvasnia, talán még korábbi évfolyamokon is, mint ahogy mi tanulunk, mert megmozgatja a képzeletet a titokzatos szigetről, kalózokról, kincsekről és egyúttal választásra késztet jó és rossz között, megtanít. megérteni az emberek cselekedeteit és attitűdjeit.
Prokhorova Nastya, 7 "B" osztály
R. L. Stevenson "Kincses sziget" című könyvének áttekintése
Olvastam egy könyvet, amiben a főszereplő egy tinédzser volt, aki veszélyes kincsvadász kalandba keveredett. Tetszett ez a karakter, mert az egész utazás alatt találékonyságot, bátorságot, barátai iránti hűséget és bennük való hitet mutatott. Szeretnék egy ilyen barátot a mi időnkben.
A könyvet olvasva felhívtam a figyelmet a kor különböző osztályainak életére és életére, amelyek ebben a műben egyesültek. Mennyire más volt ez az élet, mint a mai. El lehetett indulni egy utazásra a határtalan tengereken anélkül, hogy megvoltak volna a mostani lehetőségek. Csodálkozom az akkori emberek bátorságán. Önkéntelenül is ráébredsz a hajón tartózkodó minden egyes ember tudásának és készségeinek fontosságára – a kapitánytól a kabinfiúig. A csapat pedig főleg kalózokból állt – írástudatlanok, nyereségvágyók, gyilkosok, de mégis tudták életük fő tevékenységét – a tengert.
Annak ellenére, hogy a könyv olyan régen íródott, szívesen olvastam. Maga a történetmesélés stílusa volt számomra nehéz, hiszen manapság már megszoktuk a precízebb és gyorsabb akciókat a filmeken, számítógépes játékokon keresztül. Ez a mű nagyon különbözik az általunk megszokott kalózfilmektől. De aki szereti a történelmet és a kalandot, az szerintem élvezni fogja.
Shcherbakova Daria, 8 "b" osztály
A "Kincses sziget" című regény létrehozásának története
Stevenson munkásságában különleges helyet foglal el az a mű, amely az írót az egész világon dicsőítette – a „Kincses sziget” (1883).
A regény keletkezésének története meglehetősen furcsa: egy esős napon - és Pitlochryban elég gyakran esik - Robert belépett a nappaliba, és látta: a fiú, az író mostohafia játszik, egy nagy lap fölé hajolva. az asztalon heverő papír, amelyen valami sziget körvonalai voltak ábrázolva. , a fiú térképet rajzolt, mostohaapja pedig észrevette a játékot, és folytatta... Stevenson ceruzát fogott, és elkezdte rajzolni a térképet. Megjelölte a hegyeket, a patakot, az erdőt... Három piros kereszt alá egy feliratot készített: „Kincsek vannak itt rejtve”. A térkép kontúrjával egy „felemelt kövér sárkányra” emlékeztetett, és tele volt szokatlan nevekkel: Spyglass Hill, Csontváz-sziget stb.
Ezt követően a lepedőt a zsebébe tette, némán távozott... Lloydot nagyon megbántotta mostohaapja ilyen furcsa viselkedése, aki mindig figyelmes volt rá. Stevenson sok könyvnél többre értékelte a térképeket: "gazdagságukért és azért, mert nem unalmas őket olvasni". „Elgondolkodtató pillantást vetettem a sziget térképére – mondja Stevenson –, és leendő könyvem hősei a kitalált erdők között kavarogtak... Nem volt időm magamhoz térni, amikor előttem találtam magam. egy üres papírlapra, és máris összeállítottam a fejezetek listáját.” Másnap pedig Robert behívta a fiút az irodájába, és felolvasta neki a "The Ship's Cook" című regény első fejezetét, amelyet ma az egész világ "Kincses szigetként" ismer.
Stevenson továbbra is elképesztő sebességgel, napi egy fejezettel írta a regényt. Úgy írt, hogy talán soha többé nem volt alkalma írni. Esténként pedig felolvasta az egész családjának.
Úgy tűnik, célba talál. Korábban Stevenson többször felvázolta a regény tervét, és még írni is kezdett, de elmondása szerint minden ezzel véget ért. Aztán hirtelen minden megelevenedett és megmozdult, minden szereplő, amint megjelent Stevenson tolla alól, egy képzeletbeli erdő árnyékába vagy egy képzeletbeli fedélzetre lépett, már pontosan tudta, mit kell tennie, mintha A könyv már régen elkészült a szerző fejében.
„Előbb-utóbb arra a sorsra jutottam, hogy regényt írjak. Miért? Tétlen kérdés” – emlékezett vissza élete végén Stevenson „Az első könyvem a Kincses sziget” című cikkében, mintha egy érdeklődő olvasó kérdésére válaszolna. A cikk 1894-ben készült Jerome K. Jerome felkérésére az "Idler" ("The Idler") magazin számára, amely aztán elindította a már híres kortárs írók publikációit "Az első könyvem" témában. A Treasure Island valójában nem felelt meg a témának, mivel az írónak ez az első regénye messze volt az első könyvétől. Stevenson könyvei megjelenésének nem egy kronológiai sorrendjét tartotta szem előtt, hanem mindenekelőtt a jelentőségüket. A Treasure Island Stevenson első könyve, amely széles körben elismert és világhírűvé tette. Legjelentősebb művei közül ez a könyv valóban az első a sorban, és egyben a legnépszerűbb is. Kora fiatalkorától kezdve hányszor vállalt Stevenson regényt, megváltoztatva az elbeszélés eszméit és módszereit, újra és újra próbára téve magát, és próbára tette magát, nem csupán számítási megfontolások és ambíciók, hanem mindenekelőtt egy belső igény és kreatív feladat egy nagy műfaj leküzdésére. Hosszú ideig, ahogy fentebb említettük, a próbálkozások sikertelenek voltak. – Történetet – úgy értem, rossz történetet – bárki írhat, akinek van szorgalma, papírja és szabadideje, de nem mindenki írhat regényt, még rosszat sem. A méret az, ami megöl. A kötet ijesztő volt, kimerítette és megölte az alkotói lendületet, amikor Stevenson nagy dolgot vállalt. Egészségével és lázas alkotói erőfeszítéseivel általában nehezen tudta leküzdeni egy nagy műfaj korlátait. Nem véletlen, hogy nincsenek "hosszú" regényei. De nemcsak ezek az akadályok álltak az útjában, amikor nagy ötleteket kellett feladnia. Az első regényhez bizonyos fokú érettség, fejlett stílus és magabiztos mesterségbeli tudás kellett. És szükséges, hogy a kezdet sikeres legyen, hogy a megkezdettnek természetes folytatása nyíljon meg. Ezúttal minden a legjobban alakult, és létrejött a belső állapot könnyedsége, amire Stevensonnak különösen szüksége volt, amikor az erővel teli képzelet spirituálissá válik, és a kreatív gondolkodás úgymond magától kibontakozik, anélkül, hogy szükség lenne rá. vagy bökkenő.
Ezúttal a kitalált „Kincses sziget” térképe adott lendületet a kreatív ötletnek. "Egy nyirkos szeptemberi reggelen - vidám fény égett a kandallóban, az eső dobolt az ablaküvegen - elkezdtem A hajó szakácsát - ez volt a regény neve eleinte." Később ezt a nevet adták a regény egyik részének, nevezetesen a másodiknak. Stevenson sokáig, rövid szünetekkel, szűk családi és baráti körben egy nap alatt elolvasta a leírtakat – általában a napi „adag” volt a következő fejezet. A szemtanúk általános vallomása szerint Stevenson jól olvasott. A hallgatók a legélénkebb részvételt mutatták a regényről szóló munkájában. Néhány részlet, amit javasoltak, a könyvbe került. Robert apja is eljött hallgatni. Néha apró részletekkel is kiegészítette a szöveget. Thomas Stevensonnak köszönhetően megjelent egy Billy Bones láda és a benne lévő tárgyak, valamint egy hordó alma, amelybe felmászva a hős felfedte a kalózok alattomos tervét. „Apámat, aki felnőtt gyerek és szívében romantikus, azonnal feltüzelte ennek a könyvnek az ötlete” – emlékezett vissza Stevenson.
A regény még messze volt a befejezéstől, amikor a tekintélyes Young Folks gyermeklap tulajdonosa, miután megismerkedett az első fejezetekkel és a mű általános gondolatával, elkezdte nyomtatni. Nem a címlapokon, hanem más művek után, amelyek sikerében nem kételkedett - csekély, banális ízlésre tervezett, rég és örökre elfelejtett művek után. A Treasure Island-t a Young Folks adta ki 1881 októbere és 1882 januárja között "George North kapitány" álnéven. A regény sikere elhanyagolható volt, ha nem kétséges: a folyóirat szerkesztői elégedetlen és felháborodott válaszokat kaptak, és az ilyen válaszok nem elszigeteltek. A "Kincses sziget" külön kiadása - már a szerző valódi nevén - csak 1883 novemberének végén jelent meg. Sikere ezúttal szilárd és tagadhatatlan volt. Igaz, az első kiadás nem fogyott el azonnal, de jövőre megjelent a második, 1885-ben a harmadik, illusztrálva, és széles körben ismertté vált a regény és szerzője. A magazin kritikái a leereszkedőtől a túlzottan lelkesig terjedtek, de a jóváhagyás hangja érvényesült.
A regényt különféle körökből és korosztályból származó emberek olvasták. Stevenson megtudta, hogy Gladstone angol miniszterelnök jóval éjfél után rendkívüli örömmel olvasta a regényt. Stevenson, aki nem kedvelte Gladstone-t (az általa gyűlölt polgári tisztelet megtestesülését látta benne), ezt mondta: "Jobb lenne, ha ez a magas rangú öregember Angliában foglalkozna államügyekkel." Egy kalandregény lehetetlen feszült és lenyűgöző cselekmény nélkül, ezt maga a műfaj természete is megköveteli. Stevenson sokféleképpen alátámasztja ezt az elképzelést, az észlelés pszichológiájára és a klasszikus hagyományra támaszkodva, amely az angol irodalomban Robinson Crusoe-tól származik. Az események, "incidensek", azok relevanciája, összefüggései, fejlődése szerinte egy kalandmű szerzőjének elsődleges gondja kell, hogy legyen. A kalandos műfaj szereplőinek pszichológiai fejlődése függővé válik a cselekmény feszültségétől, amelyet a váratlan "esések" és szokatlan helyzetek gyors egymásutánja okoz, és kiderül, hogy önkéntelenül is korlátozza a kézzelfogható határ, amint az a regényekből is kiderül. Dumas vagy Marryat.
Bár Stevenson nem lett világítótornyok építője, a viharokról és a zátonyokról ír egy örökletes tengerész tollával. Mi a helyzet a hitelfelvétellel? Miért könnyebb őt elítélni irodalmi lopásért. Hát persze, a papagájt Defoe-tól vitték el, és a szigetet helyszínként Robinson Crusoe lakta. Senkinek azonban eszébe sem jutott szemrehányást tenni Stevensonnak, sem a kritikusoknak életében, sem az irodalomtörténészeknek a jövőben. Stevensonnak egyáltalán nem ártott, hogy ő maga is bevallotta: a fiú adta az ötletet, az apja leltárt állított össze Billy Bones mellkasáról, és amikor szükség volt a csontvázra, Edgar Allan Poe megtalálta, és a papagáj készen is volt, életben maradt, csak tanítani kellett a „Szegény Robinson Crusoe” helyett! ismételje meg: „Piastres! Piasters! Még a térképet is, amely Stevenson számára a szerzői büszkeség különleges témája volt, ha volt egyáltalán, többször használta, és mindenekelőtt Gulliver. De a helyzet az, hogy Stevenson nem hirtelen vette fel mindezt, hanem mélyen ismerte a körzetét, azt az irodalmi-fikciós világot, amelyet gyermekkora óta megszokott.
A fiú, aki apjával játszott kitalált kisemberekben, nagy lett, és megírta a "Kincses szigetet".
Az elbeszélés jellemzője a "Kincses sziget" című regényben
"Kincses sziget" - Robert Lewis Stevenson első regénye, tapasztalt író, számos novella és irodalmi esszé szerzője készítette. Ahogy a fentiekből is látható, Stevenson régóta készült arra, hogy megírja ezt a bizonyos regényt, amelyben a világról és a modern emberről alkotott nézetét fejezhette ki, ami nem zavarja azt, hogy a regény eseményei századra datálják. A regény abban is meglepő, hogy a történetet a fiú Jim szemszögéből meséli el, aki egy távoli szigeten található kincskeresés résztvevője. A gyors észjárású és bátor Jimnek sikerül felderítenie a kalózok összeesküvését, akik el akarták vinni a kincseket a romantikus utazás szervezőitől. A bátor utazók sok kalandon átmenve elérik a szigetet, ott találnak egy embert, aki egykor kalóz volt, és segítségével birtokba veszik a kincset. Jim és barátai iránti együttérzés nem akadályozza meg az olvasót abban, hogy az összes szereplő közül kiemelje John Silvert. A féllábú hajószakács, Flint kalóz társa, Stevenson egyik legfigyelemreméltóbb képe.
A „Kincses sziget” egy kis falu unalmas életének aljas leírásával kezdődik, ahol a hős – Jim Hawkins – él. Mindennapja mentes az örömtől: a fiú az édesapját tartalmazó kocsma látogatóit szolgálja ki, és számolja a bevételt. Ezt az egyhangúságot töri meg egy különös matróz érkezése, aki felforgatta a városlakók kimért életét, és drámai módon megváltoztatta Jim sorsát: „Úgy emlékszem, mintha tegnap lett volna, hogyan vonszolta magát nagy léptekkel az ajtónkig, és tengeri ládát vitték mögötte egy talicskán. Ettől a pillanattól kezdve rendkívüli események veszik kezdetüket: egy matróz – egy korábbi kalóz – halála, cinkosainak vadászata Flint kapitánynak a tengerész ládájában tárolt térképére, és végül egy baleset, amely lehetővé tette Jim számára, hogy egy kincs tulajdonosa legyen. szigettérkép: „... – És ezt jónak veszem – mondtam, és elővettem egy csomag olajszövetbe csavart papírt.
Így hát Jim, Dr. Livesey és Squire Trelawney – egészen tiszteletreméltó emberek – kiderül, hogy a térkép tulajdonosai, és úgy döntenek, hogy kincset keresnek. Figyelemre méltó, hogy a kalózok minden megvetésével, amit a zsellér kifejez ("Mi kell nekik a pénzen kívül? A pénzen kívül minek kockáztatnák a bőrüket!"), azonnal vesz egy szkúnert és felszereli. expedíció mások gazdagságáért.
„Századunk szelleme, gyorsasága, minden törzs és osztály keveredése a pénz után, ádáz, a maga módján romantikus létharc, a szakma és ország örök változásával...” - így Stevenson jellemzi azt az időt, amelyben él. És valóban, a fél világ Afrikába, Amerikába, Ausztráliába rohan aranyat, gyémántot, elefántcsontot keresni. Ezek a keresések nemcsak kalandorokat vonzanak, hanem "tekintélyes" polgárokat, kereskedőket is, akik viszont "romantikus" kalandok résztvevőivé válnak ismeretlen országokban. Stevenson tehát szinte egyenlőségjelet tesz a kalózok és a "tekintélyes" burzsoák közé. Végül is egy céljuk van - a pénz, amely nemcsak a „szórakoztató élethez”, hanem a társadalmi pozícióhoz is jogot ad.
Silver, aki úgy véli, hogy a kincs megtalálása után meg kell ölni a kapitányt, az orvost, a mestert és Jimet, ezt mondja: „Egyáltalán nem akarom, hogy amikor parlamenti képviselő leszek, és autóval autózok. aranyozott hintó, megbotlott, rohadt a szerzetes, az egyik vékony lábú strekulist.
Silver parlamenti képviselői vágya egyáltalán nem utópisztikus. Kit érdekel, hogyan szerzik meg a pénzt – fontos, hogy meglegyen. Ez pedig kimeríthetetlen lehetőségeket nyit meg a polgári társadalomban, hogy tisztelt emberré váljon. Nem beszélnek a múltról. Pénzért is lehet nemesi címet vásárolni. De Silvernek ebben a megjegyzésében van egy rejtett irónia is, kifejezve Stevenson hozzáállását az ország irányítóihoz.
A hősök romantikus kalandjai utazásuk első perceiben kezdődnek. Jim véletlenül kihallgatja Silver tengerészekkel folytatott beszélgetését: „... Tanúja voltam annak a történetnek az utolsó fejezetének, hogy egy becsületes matróz milyen kísértésbe esett, hogy csatlakozzon ehhez a rablóbandához, aki talán az utolsó becsületes tengerész az egész hajón. Azonnal meggyőződtem azonban, hogy nem ez a tengerész az egyetlen. Silver halkan füttyentett, és valaki más leült a hordó mellé. És megtanulja a veszélyt, amely percről percre nő. A szigeten zajló események, kalózok harca egy maroknyi hűséges emberrel, kincsek eltűnése – mindez különleges cselekményfeszültséget teremt. És ebben a végletekig vitt helyzetben tűnnek fel a hősök karakterei: a szűklátókörű, gyors indulatú és magabiztos zsellér, az értelmes Dr. Livesey, az ésszerű és határozott kapitány, a fiúsan impulzív Jim. és az okos, áruló, született diplomata Silver. Minden tettük, minden szavuk a jellem belső lényegét fejezi ki, természetes adatokból, neveltetésükből, társadalmi helyzetükből adódóan, amitől mára elszakadtak.
Nem tudom, hamis? Soha nem hallottam még a kiadatlan "utolsó fejezetről"...A Treasure Island eredeti verziója egy fejezettel hosszabb volt. Sőt, ez egy kulcsfejezet volt, amely nélkül az egész regény felfoghatatlan véletlenek, nevetséges véletlenek és egyszerűen hihetetlen események halmaza marad, amelyek inkább Münchausen báró történeteihez illenek. Stevenson ezt a fejezetet követelte első kiadójától, Andrew Langtól, egy gyors észjárású üzletembertől az irodalomból. Enélkül a legösszetettebb pszichológiai thrillerből csak egy jó pop lett. És természetesen ragaszkodott a név megváltoztatásához. Az eredeti – „James Hawkins és Benjamin Gunn furcsa esete” – túl bonyolultnak tűnt számára egy aprópénzes regényhez, amelyből jó bevételre számított.
Aztán ismeretlen kezdő szerzőként, a körülmények nyomására Stevenson követte a példáját, de élete hátralévő 11 évében megbánta. Sőt, később többször is megpróbálta rávenni Langot, hogy végre adja ki a könyv teljes verzióját. Itt, az egyik utolsó, már Szamoán írt levelében azt írja neki: „Kedves András, az egyetlen dolog, amiért imádkozom, az az, hogy továbbra is beleegyezzen abba, hogy a „szigetet” visszaadja valódi megjelenéséhez ...”. De a kiadó, aki megértette, hogy az egyszeri érdeklődés megugrása nem fogja kompenzálni azt a veszteséget, ami abból fakad, hogy a könyvet ezután már nem tekintik tömeges olvasmánynak, hajthatatlan volt.
Tehát az utolsó fejezet, amely akkoriban egyszerűen forradalmi irodalmi húzás volt, mert nem csak pszichedelikus, hanem hétköznapi detektívművek sem léteztek akkoriban gyakorlatilag nem léteztek, végül felszólították a történelem minden furcsaságát megmagyarázni, mindent a feje tetejére állítani és rakd le a puzzle darabjait egy teljes képbe. Ebből végül kiderült, hogy Flint kincsének és kereséseinek teljes történetét egy pszichiátriai kórházban lévő, személyiséghasadásban szenvedő beteg mesélte el. Az egyik ilyen személyiség mesés gazdag embernek képzeli magát, aki számtalan kincset talált, a másik arra emlékszik, hogy senki sem találta Flint aranyát (és honnan jött, tea, a hódítók ideje már rég elmúlt, és a kalózok fő zsákmánya olyan áruk, amelyeket fillérekért kell eladni a kereskedőknek), és ő, mivel megtévesztette társait aranyról szóló történetekkel, egyedül maradt egy lakatlan szigeten, ahonnan végül angol tengerészek mentették ki - megmentették a testét, de nem az elméje.
A hihetetlen kalandok mesés története pedig azzá válik, ami eredetileg volt – egy korán apa nélkül maradt kisfiú fantáziájává. Egy fiú, aki kitalált világot épít fel, és fokozatosan nemcsak maga kezd hinni benne, hanem a körülötte lévőket is meggyőzi annak valóságáról. Arra törekedett, hogy társai között érvényesüljön, és pénzzel segítse édesanyját dobójátékkal. Ehelyett azonban eladósodott, és kénytelen volt ellopni azt a pénzt, amelyet az egyetlen vendég, egy öreg tengerész fizetett a szállodában való tartózkodásért. Hogy a megtévesztés ne derüljön ki, beforrasztotta az öreget, és mindenki mást megijesztett, hogy egy szörnyű kalóz, aki dohányt vág egy tubákért... De Billy Bones megitatta magát és meghalt, a pénzhiány miatt valahogy megmagyarázzák, és itt az emberek csempészeket fegyvereznek fel, és egy történet a kalózokról. Az anyát megfélemlíteni, rablást rendezni, hogy ne legyen pénz. De Dr. Liveseynek is meg kellett magyaráznia valahogy a kalózokról szóló történetet. Egy térkép, amelyet maga Jim készített egy régi pilótakönyvből, érkezett a helyre.
Nos, akkor a hazugságok hurka csak szorosabbra húzódott. A gazdag laza Trelawny megragadja az ötletet, felszereli a hajót, és a fiút a világ másik felére viszik. Valamit tenni kell, mert hamarosan megérkezik a hajó a szigetre, ahol nincs arany. Jim pedig követi a kitaposott utat – a szégyentől és félelemtől való megváltás ismét hazugsággá válik. Először hazudik a csapatnak a kincsről, megpróbálja megszerezni a tekintélyét, majd összeesküvést talál ki és konfliktust provokál. Amikor vért ontottak, és mindkét félnek nincs hova visszavonulnia, nem tudják nyugodtan megbeszélni a helyzetet, és megérteni, hogy egy kis hazug megtévesztette őket. Silver azonban az erőd kerítésénél Smollett kapitánnyal beszélgetve próbálja kideríteni az összes főnök hajójáról való hirtelen menekülésének okait, de az osztályarrogancia és a szakmai szűklátókörűség nem engedi megérteni, hogy a szakács nem. ravasz, de őszintén megzavarodott.
Az első csata és veszteségek után, amikor mindkét fél lelkesedése valamelyest lehűl, ideje lenne megpróbálni kitalálni, és valaki átadni magát a győztes kegyének. Jim azonban új váratlan lépést tesz – megszökik az erődből (miért?!?). Kiutat keresve bebarangolja a szigetet, és ennek eredményeként az őrület új szintjére lép. Találkozik alteregójával, Ben Gunnnal. Ez eleinte csak a gyerekekre és serdülőkre jellemző kitalált barát-szindróma, amit Astrid Lindgren szépen leírt a Carlsonban (egyébként itt Stevensonnak is elsőbbséget kell adni). De idővel Hawkins testének teljes értékű lakója lesz, egyfajta Mr. Hyde, aki időről időre a saját kezébe veszi a hatalmat. Ez a fellobbanó őrület, amely, mint tudod, néha lehetővé teszi a betegek számára, hogy hihetetlen dolgokat tegyenek, fantasztikus találékonyságot, embertelen ügyességet és erőt tanúsítva, lehetővé téve Jimnek, hogy összevesszen az öreg Handsszal és bajtársával, elfoglalja a hajót, majd megöli Izraelt. maga. A hajó eltérítése lehetővé teszi, hogy megkeserítse a csapatot, megakadályozva a felek kibékülését, a Ben Gunnról szóló történet pedig - elmagyarázza Livesey-nek és a többieknek, hogy a kincs miért nincs ott, ahol a térképen meg van jelölve. És hogy Silver ne adja fel, és hogy újabb harcot provokáljon, Jim, mint véletlenül, féllábú John kezébe kerül. Tudja, hogy ő csak egy békés szakács, és semmi komoly nem fenyegeti.
De most megtörtént az utolsó harc, a "kalózok" maradványait legyőzték. És akkor végül kiderül, hogy egyáltalán nem volt arany, és a dühös felnőttek nem találnak más megoldást (ne akasszák fel a beteg gyereket), mint hogy büntetésből egyedül hagyják Hawkinst a szigeten, egyedül a fantáziáival. A magány és a nélkülözés pedig teljessé teszi személyisége pusztulásának folyamatát.
Ez olyan szomorú történet. Elmeséltem újra a saját szavaimmal, és elég hosszúra sikerült. Stevenson persze sokkal érdekesebben, már-már moziszerűen írta meg – röviden, terjedelmes frázisokkal, amelyek után úgy tűnt, hogy az olvasó agyában egy-egy kattanás történt, mindent a helyére rakva. Kár, hogy ennek a "Furcsa történetnek..." utolsó fejezete csak elhalványult újramesélésben jutott el hozzánk.
Az írás
és könnyű, figyelmes olvasással sokrétűvé és tartalmassá válik. Kalandos cselekménye a téma tradicionális jellege ellenére – kalózok, tengeri kalandok meséje – eredeti.
A Kincsessziget fiatal hősének, Jim Gokinsnak nehéz körülmények között, kedvezőtlen körülmények között kell önállóan navigálnia, kockáztatnia, megerőltetnie az agyát és az izmait. Erkölcsi döntést kell hoznunk, meg kell védenünk élethelyzetünket. Jim és barátai találkoznak kalózokkal. Ezek igazi martalócok, a ragadozó ravaszság megtestesítői. Jim közöttük egy "kincses sziget". Kalandjainak mély értelme pedig az, hogy valódi kincseket tárjon fel önmagában,
Stevenson az érzelmek romantikus inspirációjáról énekel, de nem választja el ezeket a magas érzéseket a valódi talajtól. Bonyolult karakterek, lelki nézeteltérések és ellentétek vonzzák. Az egyik legfényesebb karakter a féllábú hajószakács, John Silver. Alattomos, gonosz, kegyetlen, de ugyanakkor okos, ravasz, energikus és ügyes. Pszichológiai portréja összetett és ellentmondásos, de meggyőző. Az író a művészi kifejezőkészség nagy erejével mutatja meg az ember erkölcsi lényegét. Stevenson arra törekedett, hogy műveit "örömre tanítsa az embereknek", azzal érvelve, hogy az ilyen "leckéknek vidáman és inspirálóan kell hangzaniuk, erősíteniük kell az emberek bátorságát". Végül is sok fiatal romantikus arról álmodik, hogy megtalálja kincses szigetét ...
További írások erről a munkáról
Elgondolásaim Jim Hawkins karakteréről és cselekedeteiről (R. Stevenson Treasure Island című regénye alapján) Magyarázatok R. L. Stevenson Kincses szigetéhezL.Yu. Fuchson
A REGÉNY OLVASÁSA R.L. Stevenson "KINCSSZIGET"
A javasolt cikk egy kísérlet R. L. Stevenson "Kincses sziget" című regényének értelmezésére. Ez az értelmezés egyrészt a mű belső értékének és szimbolikus összefüggéseinek azonosításán alapul. Másodszor, Stevenson regénye figuratív logikájának leírása kalandos művészi mechanizmusának tisztázásához vezet, ami kiváltja a megfelelő olvasó viselkedését.
Kulcsszavak: R.L. Stevenson; kalandregény; esemény késleltetése; az élet instabilitása; út; emberi rejtőzködés.
A "Kincses sziget" ("Kincses sziget") könyv címe azonnal egy nagyon sajátos cselekményt ígér: valahogy el kell jutni a szigetre, és a kincsek keresésért, kitermelésért, feltárásért kiáltanak (ami nyilvánvaló az orosz fordításban. ). Ezért az olvasó egyrészt az utazásra van hangolva, másrészt a rejtély megfejtésére (a rejtett felfedezésére). De egy ilyen cselekmény mellett a cím egy kalandregény teljesen sajátos műfaji kódolását is felfedi. Így már a címből is felismerhető olykor az olvasni kezdődő mű művészi nyelve. Egy nyelv dekódolása azonban, bár a megértés szükséges feltétele, természetesen teljesen elégtelen, hiszen ezen a nyelven elsősorban magát az üzenetet próbáljuk megérteni. Ráadásul egy irodalmi szöveg nem annyira üzenet, mint inkább felhívás, amely nemcsak címzett, hanem válasz helyzetébe hozza az olvasót. Éppen ezért a kész (kód) jelentések szférájából az alkalmi, specifikusan szituációs jelentések szférájába való lépés is különleges erőfeszítéseket igényel, hogy a szöveg olvasói horizonton megjelenő részleteit összekapcsoljuk, és egy teljesen egyedi, releváns élményt eleve meghatározzunk. csak az olvasott regényhez.
A mű magából a címből kiindulva meghúzza a határt a természetes és mesterséges létsíkok között. A Kincses-sziget nem csupán egy földrajzi pont a természeti térben, hanem egyben rejtett kincsek helye is, ami miatt természetellenes atrocitásokat követtek el és követnek el. A következő részlet jellemző erre: a meggyilkolt kalóz, Allardyce holttestét nem temették el, hanem istenkáromló módon jelzik, hogy miért történt a gyilkosság (ahogy John Silver mondja, ez Flint egyik "vicce").
A regényben számos természetellenes (erőszakos) halálesethez fizikai deformitás képei csatlakoznak: vak Pew, ujjatlan Fekete Kutya, Billy Bones szablya heggel az arcán, féllábú Silver. Mindezek egy lendületes rablóélet nyomai, vagyis a gazdagság természetellenes mestersége. Ezért Stevenson művében a fizikai csúfság szimbolikus jelentéssel bír a lélek csúfságának jegyében.
Ha ebből a szemszögből nézi a regényt, akkor néhány jelentéktelennek tűnő részlet értelme világosabbá válik. Például azt a pillanatot, amikor a Hispaniola felhajózik a szigetre (XIII. fejezet), a narrátor a következőképpen írja le: „A horgonyunk dübörgött, zuhant, és egész madárfelhők, körözve és sikoltva emelkedtek fel az erdőből...” fordította: N. K. Chukovsky). Ez a részlet jelzi a már említett határvonalat a természet és az ember között, a madarak élő kiáltásait és a civilizáció fémes hangjait, amelyek itt rég nem hallatszottak. És kincsek, pénz - fém is, ami miatt vér folyik, és ami miatt az egész utat megteszik.
Nem véletlen, hogy a regény Flint kapitány papagájának kiáltásával ér véget: „Nyolc darabok! Nyolc darab!" (N.K. Csukovszkij fordításában nem a szó szerinti levelezés útját követi, hanem költőileg pontosan közvetíti ezt a kifejezést: „Piasztrok! Piaszterek!”). Ugyanezt a kiáltást halljuk a X. fejezetben, amikor John Silver arról beszél, hogy a papagáj sikeres utazást jósol. Ez a „Piastres! Piasters! azonnal megadja az utazás értelmét. A hősök kalandjainak természetellenes hátterét leginkább a fiatal elbeszélő érzi át, aki bevallja, hogy „első látásra utálta a Kincses szigetet” (XIII. fejezet, N. K. Csukovszkij fordítása). A XXXIV. fejezetben, amely különösen a latin-amerikai partokhoz való érkezést írja le, Jim Hawkins ennek a bájos (bájos) helynek és a "sötét, véres szigeti tartózkodásnak" az ellentétéről beszél. Stevenson regényének legvégén pedig a narrátor átkozottnak nevezi a Kincses Szigetet.
A Hawkins-fiú Kincses sziget iránti idegenkedése feltárja a természetes természetesség és a csúnya értékhatárát, az utazás romantikáját és önző indítékát, az ember merész vállalkozását és a gazemberség rémét.
A mű során többször is felcsendül a kalózok dala:
Tizenöt férfi a halott mellkasán - Yo - ho - ho, és egy üveg rum!
Ital és az ördög tette a többit - Yo - ho - ho, és egy üveg rum!
Tegyünk rögtön egy fenntartást, hogy ebben az esetben nem a folklór vagy az irodalmi források érdekelnek, amelyekre a szerző támaszkodott, hanem kizárólag a regény belső figuratív összefüggései, értékszimbolikus logikája. Ez a dal, amelyet már a regény elején Billy Bones énekel, lényegében önmagáról szól: elvégre az ő mellkasáról van szó. Később az olvasó értesül a haláláról, és arról, hogy egy egész banda („15 ember”) vadászik a ládára. De ugyanakkor a „halott ember ládája” Flint kincse. A láda képe a kincsek (rejtett értékek) képét ábrázolja, amelyet a regény címében találtunk. A „halott” Billy Bones és Flint is (aki szintén rumtól halt meg: az ördög „megnyugtatta”, ahogy a dal mondja. A „pihenés” itt természetesen a halál metaforája. N. K. Chukovsky így fordította: „ Igyál és az ördög a végére visz.
A „halott ember ládája” összekapcsolja az értékeket a megszerzésük veszélyével. Úgy tűnik, hogy a láda továbbra is a halotté és a halálé. Ide tartozik a már említett Flint által megölt tengerész csontváza is, amelyet az elrejtett kincsek lelőhelyének jelzőjeként használnak, az egész utazás szimbólumaként. A Csontváz-sziget nemcsak helyrajzi név; a kincses sziget igazi esszenciáját jelenti. Az olyan kettősség, mint az értékes és a szörnyű, a vonzó és az undorító közelsége, a kalandos mű legfontosabb jellemzője.
Billy Bonesszal a tenger témája kerül a regénybe, kissé megnyitva a címmel. Már megjelenésének leírása is tele van tengeri részletekkel. Ez a kép és maga a tengertéma ambivalens: minden szereplő (és az olvasó) ellentétes tapasztalatait kapcsolja össze. A "kapitány" izgalmat (izgalmat) hozott a csendes falusi létbe. És ez az izgalom kettős. Egy nyugodt, nyugodt élethez szokott otthon ez az izgalom hajlamos félni, és a Ben-Bow admirális látogatói megijednek (megijedtek) történeteitől. De mindegyikben ugyanaz az izgalom ébreszti az utazót, és rámutat egy másik - nyitott - világ vonzerejére, a bizonytalan (hullámzó) tenger határtalanságára, tele az élet kalandjaival.
Jim Hawkins, akit a "kapitány" azért fizet, hogy vigyázzon egy féllábú tengerészre, és akit rémálmok gyötörnek, bevallja: "Nem volt olcsó a négy pengőm." Ez a helyzet folyamatosan ismétlődik: a pénz ára veszélyt, kockázatot jelent. Négy penny kárpótlás Hawkins szörnyű álmaiért, hasonlóan ahhoz, hogy a dalból a „halott ember ládájában”, amely a regény teljes cselekményét rejti, kincs (térkép) és félelem (halál) ötvöződik. Ugyanez az ambivalens környék figyelhető meg abban az epizódban is, ahol Jim anyja Billy Bones holtteste mellett pénzt számol be az adósságába. A félelem és a kíváncsiság ötvöződik a különböző szereplők érzéseinek leírásában, de leggyakrabban - Jim Hawkins, amit a cselekményben elfoglalt központi pozíciója és a narrátor szerepe magyaráz (ebbe beletartozik fiatal kora is - mind a kalandozás, mind a félelem). ). Sőt, a veszéllyel járó kíváncsiság néha megmentőnek bizonyul, amit például a hordós epizód (XI. fejezet) mutat meg, ahol nem véletlenül hever az alma alma (szörnyű igazság). Jim hallotta). Vagy a hajó elfogása a hős által a szökés után az ötödik rész végén.
A felismerés pillanata, a kalózok leleplezése az epizódban a hordónál egybeesik a "Föld!" kiáltással, valamint azzal a ténnyel, hogy a holdfény sugara érte a hordót, ahol Hawkins rejtőzött. Jelentős ez a kronológiai metszéspont: a talaj szilárdságának megszerzése, a sötétség helyébe a fény, a tudatlanság helyett a tudás – mindez egyetlen, szimbolikusan többdimenziós esemény. Itt is, mint mindig, a művészi világ elemeinek szimbolikus, egyben értéktermészete tulajdonképpen kikényszeríti (és irányítja is) az értelmezési erőfeszítéseket. A víz és a föld Stevenson munkásságában (mint általában minden kalandirodalomban) az ember különféle életszemléletét és állapotát jelenti, nem pusztán topológiai jellemzőket. Például a XXIII. fejezet címét („The Ebb-tide Runs”) a fordító (N.K. Csukovszkij) így olvasta: „Az apály hatalmában”. A szó szerinti pontosság itt nem figyelhető meg, de a fordítás teljesen összhangban van a fejezet és az egész könyv szellemével, hiszen visszaadja azokat a számos helyzetet, ahol a vakmerőség, a víz fizikai anyagának lelki analógja győz. Az apály a körülmények hatalmának átengedett hőst egy irányítatlan siklóban szállítja közvetlenül a Hispaniolába (XXIII.). Jim Hawkins tengeri kalandjainak ("My Sea Adventure") ez és a következő fejezetei az instabilitás, a helyzet irányíthatatlansága képeinek koncentrátuma. A mű világában tagadhatatlanul meghatározó a víz eleme, olyannyira, hogy egy kalandregényben a föld is elveszíti a fenntartható megbízhatóság megszokott jellemzőit. Ezért Jim Hawkins kalandjai a parton ("My Shore Adventure") ugyanazt mutatják be, mint a tengeren, a bizonytalan, kétségbeejtő helyzetet és a hős (teljesen elveszett) elvesztését, amikor például gondolatban elköszön. barátainak (XIV. fejezet vége).
A víz mint a bizonytalanság és meggondolatlanság témájában a romák képei is szerepelnek. A rumot szimbolikusan a tengerrel azonosítják, mint egy embert egy hajóval, például Billy Bones III. fejezetben szereplő könyörgésében: "... ha nem kapom meg a rumot, én egy szegény, vén hulye vagyok a szélen. Part "("ha most nem iszom rumot, olyan leszek, mint egy szegény öreg hajó, akit a szél vetett a partra"). A rum – őrült, ördögi víz ("Igyál, és az ördög tette a többit") - a tengeri utazás meggondolatlanságának és kockázatosságának analógja. A rum úgy pusztítja el a hősöket, mint a tenger. Sőt, az őrület itt összeolvad az érzéketlenséggel: ".a bukások olyan érzéketlenek voltak, mint a tenger, amelyen hajóztak" - a kalózok érzéketlenek, "mint a tenger, amelyen úsznak" (XXIII.).
A vizet (tengert) egy másik kalózdalban a halállal azonosítják:
De a legénységének egy embere él, Amit hetvenöten tengerre bocsátottak.
A víz szubsztanciájának regényében az előtérben az ember világban elfoglalt helyzetének instabilitása, bizonytalansága nemcsak a halál, a félelem, a magány stb. képeit idézi elő, hanem másrészt a korlátlan személyes szabadság kezdeményezésének tapasztalata, szerencsekeresés.
A kalózokra utaló "szerencse urak" (gentlemen of fortune) kifejezés maguknak az uraknak (Dr. Livesey, Squire Trelawney, Smollett kapitány) hátterében fontos a regényben. Már Billy Bones és Dr. Livesey összecsapása a regény első fejezetében nemcsak az úriember és a szerencse úriember ellentétét képviseli, hanem az ehhez kapcsolódó ellentétek egész sorát is: a jogot és a rablást; ésszerűség és meggondolatlanság; számítás és fogadás a véletlenre, szerencsére; rend és káosz; a part stabilitása és a tenger hullámzó elemei; haza és út. A kalandregényben szereplő úriemberek és szerencsés urak között azonban jelentős közelség, kapcsolat van (a cselekményeik indítékainak különbsége ellenére) - a kalandozás egy eleme. Az Admiral Benbow fiatal látogatóinak csodálatában Billy Bones ("igazi tengeri kutya", "igazi öreg só" - I), Squire Trelawney örömére a Silver által toborzott csapatból ("legkeményebb régi sók" - VII); Hawkins szimpátiájában Silver iránt, aki a "legérdekesebb társnak" bizonyult (VIII), - mindebben a pusztító kísértés archetípusa rejlik. Nyilvánvaló, hogy különböző dolgok csábítják el a kalandor hősöket. De így a kincs fogalma összetett, szimbolikus jelentést nyer. A "kincs" a regényben nemcsak a pénzt jelenti, hanem az embernek azokat a személyes tulajdonságait is, amelyek rendszerint a létezés stabilitásában rejtőznek, és csak veszély esetén nyílnak meg, amikor az ember csak önmagára támaszkodhat.
A kalandos hangulat még a regény olyan „érzékletes” hősét is megragadja, mint Dr. Livesey. De különösen – Squire Trelawny, a legnagyobb kalandor. Trelawny még a fiú Jim Hawkinsnál is jobban hasonlít egy gyerekre, aki a mester levelét olvasva megjegyzi, hogy az orvosnak nem fog tetszeni a beszédessége. Például egy bérelt csónakmesternél a zsellér elsősorban az vonzza, hogy "tudja, hogyan kell jelzéseket fütyülni a csónakmester csövére". Jimnek is tetszik (VII. fejezet vége). De ahol még az ifjú Hawkins is kételkedik, ott Squire Trelawny tökéletes ártatlanságról és naivitásról árulkodik. Levele a türelmetlenség kifejezésével fejeződik be, hogy gyorsan útra keljen: „Tenger felé, ho! Akaszd fel a kincset! Ez "a tenger dicsősége, ami elfordította a fejem" (VII) ["A tengerben! Köpj a kincsekre! A tenger pompája - ezért forog a fejem"]. Csak az ő ellenpódja - Smollett kapitány - az abszolút immunis az utazás költészetére.Ezért eleinte nem ápol sem a zsellérrel, sem Hawkins-szal.Köteles ember, tehát a "kedvenc" (kedvenc) számára szitokszó. A kapitány nem matrózt játszik, de tengerész, a tenger pedig maga a kemény munka tere, nem a játék. Nagyon felnőtt és így teljesen prózai hangulata felidézi annak a vállalkozásnak a veszélyét, amiért felelősséget vállal. Látjuk, hogy a kép Smollett kapitány a kalandregény kontrasztjaként épül fel.Általában nem nehéz észrevenni a műben az aggodalomra okot adó felnőtt karakterek és a gyerekes hanyagság ellentétét.Ez utóbbi nagyon fontos egy kalandregényben.Georg Simmel is összehozta a kaland jelensége a játékkal (szerencse keresése), valamint a fiatalsággal1 . A „Kincses sziget” olvasóját magával ragadja a gyerek- és felnőttbeállítás határmezsgyéjén húzódó narratíva, és tulajdonképpen a regény kettős helyzetének mindkét oldala előtt tisztelegni kényszerül. Stevenson munkásságát néha gyermekirodalomnak is nevezik. Nem ok nélkül, egy külön könyv megjelenése előtt részletekben megjelent a „Young Folks” gyermekmagazinban, és a Szovjetunióban is lefordították a „Children's Literature” kiadónál. Ezt részben az indokolja, hogy a regény éppen arra a gyermekkori élményre hívja fel a lehetőséget, hogy megnyíljon a még meg nem valósult lehetőségek távlata, amelybe a felnőtt olvasónak is bekapcsolódnia kell, visszatérve az élet hajnalában rejlő szédítő szabadságérzethez.
Az utazás cselekménye szempontjából fontos a ház és az ösvény ütközése, amely a Kincses sziget című regényben, mint már megjegyeztük, a föld és a víz ellentétéhez kapcsolódik. Az Admiral Benbow fogadó, amellyel a történet kezdődik, mindkét anyaghoz kapcsolódik. A kocsma egy átutazó, alkalmi látogató helye, de egyben letelepedni is lehet. Más szóval, ez a határa Jim Hawkins házának és az útnak, amelyen az öreg tengerész idejön, és vele együtt - maga a rejtély. Hawkins számára az apja fogadója az otthona. Billy Bones, aki megállt az Admiral Benbownál, tisztán tengeri meghatározásokat alkalmaz rá: kikötőhely (horgonyzóhely, kikötőhely). Vagy: "Csend, ott, a fedélzetek között!" (N.K. Chukovsky fordítása: „Hé, ott, a fedélzeten, maradj csendben!”). A III. fejezetben Billy Bones azt mondja: "...az Admiral Benbow fedélzetén" (az Admiral Benbow fedélzetén). A topológiai definíciók (ház - hajó) ellentéte itt a kanapékrumpli és a tengerész attitűdjének az ellenkezőjét jelenti.
Mivel a kalandregényben az instabilitás és a stabilitás szubsztanciái, mint már említettük, nem egyenlőek, a ház képe itt csak keret a cselekményúthoz.
A középpontban a regény címével kezdődően a kincsek képe van, és az ember a mű világában is hordoz valami rejtett dolgot, rejtélyt. Ilyen például a Smollett kapitány által a squire-ra és Hawkinsra keltett megtévesztő első benyomás, vagy Jim Hawkins ostobasága és kiszámíthatatlansága. A „Kincses sziget” című regény szereplőjének karaktere nem úgy épül fel, hogy megváltozzon, hanem úgy, hogy felfedjen valami rejtett dolgot. Ilyen "kincs" lehet a bátorság (az öreg Tom Redruth, akit Hawkins eleinte megvetett, hősként hal meg) vagy az élőhalott természet (Abraham Gray). Másrészt feltárul a kalózok csalása, kettőssége. Smollett kapitány bevallja, hogy a legénységnek sikerült megtévesztenie őt (XII. A kalózok legszörnyűbbje „puhán terjed”, ahogy N.K. Csukovszkij ezt a kifejezést közvetítette: „Az ezüst volt az a nyájasság”; jó kedélyű és vidám, de Billy Bones és maga Flint is félt tőle. A regény első részének a The Old Buccaneer a címe, míg az első fejezete A vén tengeri kutya a Benbow admirálisnál. A fejezet címe a rész nyíltabb címével ellentétben bemutatja a fogadó pártfogóinak, valamint magának Hawkinsnak a nézőpontját, aki még nem tudja, hogy Billy Bones kalóz. Már a nevek ilyen eltérése egy olyan személy kettős képét vázolja fel, akinek gonosz lényege egy bátor tengerész megjelenése mögött rejtőzik.
A titok felfedezése egy általános, elvont képletnek tekinthető egy művészi tárgy felépítéséhez és a "Kincses sziget" című regény szavaihoz, amely előre meghatározza az olvasó sajátos viselkedését. Ezzel kapcsolatban nézzük meg közelebbről a VI. fejezet epizódját. Mielőtt kinyitná a csomagot Billy Bones ládájának papírjaival, ami türelmetlen mindhárom szereplő számára, és velük - és az olvasóval - egy retardáció következik - beszélgetés Flintről. Valójában a legfontosabb pillanat késik - a rejtett feltárása: a "halott ládája" egy köteget rejt, amelyről azt mondják, hogy összevarrták (összevarrták). A köteg viszont a sziget térképét rejti. De a térkép is elbújik, mert meg kell fejteni, stb. A hangsúly tehát a felfedezésen van, mint az akadályok egész sorának leküzdésében, ami valójában éppen a végső nyilvánosságra hozatal folyamatos halogatásának köszönhetően bontja ki a mű egészét. A kincs teljes feltárása tehát a regény lényegi (és nem véletlen) végét jelenti. Ebben az esetben a kincsekkel, mint esztétikai értékkel van dolgunk, hiszen maga a regény a titokzatosság (rejtőzés) eltűnésével ér véget.
A mű adott epizódja a teljes művészi mechanizmusát mutatja be. A retardáció nem csupán a kalandszöveg egyik sajátossága – ez egy módja annak felépítésének, valamint olvasási módja is. A XXX fejezetben Dr. Livesey átadja a térképet a kalózoknak, ami meglepi Hawkinst, aki még nem tudja, hogy Ben Gunn már elrejtette a kincset. Így a titok feltárását ismét elhalasztják. Mivel a narráció Hawkins nevében zajlik, neki, valamint a kalózoknak, akiknek fogságában van (XXXI-XXXII), a kártya megtartja erejét, és az olvasó számára is. Ezért a nyitás olvasói horizontja részben egybeesik a szereplők horizontjával.
A lovagi románcokról szólva és általában a kalandirodalomra utalva J. Ortega y Gasset a következő megjegyzést teszi: "Elhanyagoljuk azokat a szereplőket, akiket bemutatnak nekünk, annak érdekében, ahogyan bemutatják őket." Stevenson regénye teljes mértékben megerősíti ezt az elképzelést. Itt a szereplők csak annyiban érdekesek, amennyiben kapcsolódnak az eseményhez. Például a XXVI. fejezetet „Izrael kezek”-nek hívják, ami, úgy tűnik, a fő tárgyát jelöli. Az olvasó azonban ezen a ponton már tisztában van a csónakmester csalárdságával és kettősségével, így a fejezet érdeklődése nem arra irányul, hogy kicsoda Israel Hands, hanem az, ahogyan megjelenik. A kalandos hős, ahogy Bahtyin pontosan fogalmazott, "nem anyag, hanem a kalandok és kalandok tiszta funkciója". Pontosan az a leírás tárgya, hogy a hős hogyan fog viselkedni, és ez hová vezet. És itt is, mint az egész regényben, a kinyilatkoztatás az elrejtéssel küszködik, és így késik. Hands leküldi Jimet a fedélzetről, hogy elrejtse azt a szándékát, hogy felfegyverkezi magát egy késsel; Hawkins pedig, miután rájött a csónakmester árulására, úgy tesz, mintha nem sejtene semmit, és figyeli őt. De amint kiderül egy trükk, azonnal felváltja egy másik, amikor Israel Hands szóban beismeri vereségét, majd utolsó kísérletet tesz az éberségét vesztett Hawkins megölésére. Az éberség elvesztése ebben az esetben azt jelenti, hogy a feltárás véglegességének illúziójában élünk.
Így az esemény kimenetele folyamatosan késik; így az olvasó, aki látszólag teljesen megérti, hogy ki kicsoda, belekeveredik abba, hogyan ütközik az egyik trükk a másikkal. A kinyilatkoztatás eseménye az aktív színpadi elrejtés miatt késleltetettként valósul meg. Így az olvasó a várakozás helyzetébe kerül, minden további incidenssel szemben intenzíven várja.
A retardációt gyakran pszichológiailag magyarázzák – az olvasói érdeklődés fenntartásaként. És úgy tűnik, ez a helyes értelmezés, de nem a legmélyebb, mivel továbbra sem világos, hogy az elhalasztott esemény miért érdekesebb, mint a közvetlen. A közvetlen élmény helyszínén bekövetkező eseményre várva a lehetőségek nyitott horizontja van, amely egyesíti a hőst és az olvasót. Egy lehetséges és feltételezett státuszú esemény egészen különleges szellemi erőfeszítést kíván az olvasótól, más, mint a valós státuszú és úgymond figyelembe vett esemény. Ez utóbbi esetben az olvasási horizontot egy reménytelen „már” zárja be, amin nem lehet segíteni. Egy esemény, mint megvalósult, gyökeresen különbözik a megvalósuló, a megvalósulásra készülő eseménytől. A retardáció, mint késés megkérdőjelezi az eseményt, felteszi az olvasónak. Az olvasó az ő befolyási övezetébe kerül. A lényeg tehát nem annyira az esemény-már és az esemény-még megtapasztalásának pszichológiai sajátosságaiban van, hanem a várható esemény sajátos architektonikájában, ami kérdéses, valamint a sajátos világképben, ill. ember - mint nyitás.
Az élet (elbeszélt) esemény elvárása egyben a mesemondás esztétikai eseményének megvalósulása is. Ebben az elvárásban, amely a történet aktív gátlásával fokozatosan valóra válik, benne rejlik a kalandregény különösen izgalmas jellege.
1 Lásd: Simmel G. Válogatott. T. 2. M., 1996. S. 215.
2 Ortega y Gasset J. Esztétika. Kultúrafilozófia. M., 1991. S. 126
3 Bahtyin M.M. Sobr. cit.: 7 kötetben T. 2. M., 2000. S. 72