Hollywoodi cowboy clint. Clint Eastwood – Hollywood utolsó cowboyja

A válasz a 6 betűből álló keresztrejtvényre, az I betű:

Eastwood

Mit jelent a szó Eastwood szótárakban:

• "Dirty Harry" (színész)
• Clint nevű amerikai színész
• Amerikai filmrendező, a "Fehér vadász, fekete szív", "The Bird", "Heartbreak Pass" filmek rendezője
• Amerikai filmrendező, a "Pale Rider", "Sudden Impact", "The Man from the Den" filmek rendezője
• Amerikai filmrendező, Josie Wales Outlaw, The Eiger Sanction, High Plains Tramp rendezője
• Amerikai filmrendező, a "The Bridges of Madison County", a "Perfect World", "The Rookie" filmek rendezője
• Amerikai filmrendező, a "True Crime", "Absolute Power", "Midnight in the Garden of Good and Evil" című filmek rendezője
• Amerikai filmrendező, az Invictus, Gran Torino, Changeling filmek rendezője
• Amerikai filmrendező, a "Fire Fox", "Bronco Billy", "Through the Line", "Cool" filmek rendezője
• Amerikai filmrendező, a "Levelek Iwo Jimától", "Apáink zászlói", "Million Dollar Baby" filmek rendezője
• Amerikai filmrendező, a "Mystic River", "Bloodwork", "Space Cowboys" filmek rendezője
• A fő hollywoodi filmes cowboy
• Kérdés: Hollywood fő cowboja Válasz: Eastwood
• A Nyugat szelleme a "Rango" rajzfilmből
• Clint hollywoodi sztár...
• Híres hollywoodi filmes cowboy
• Híres hollywoodi filmes cowboy
• Melyik hollywoodi pátriárkát keresztelték Sámsonnak a nővérek születésekor?
• Wedge a "Fire Fox" című filmből
• Clint Eastwood(színész)
• Clint Hollywoodból
• Clint a westernekből
• Clint a Kötélen című filmből
• Clint a "Unforgiven"-ből
• Clint a "Fire Fox" című filmből
• Clint, aki az "Egy ökölnyi dollár" című film után vált híressé
• cowboy Hollywoodból
• Kit választott a kultikus rendező, Sergio Leone filmjének főszerepére, mivel a leendő szexszimbólumnak "csak két arckifejezése volt: kalappal és kalap nélkül"?
• A hollywoodi filmes westernek királya
• Melyik hollywoodi pátriárka találkozott első feleségével egy vakrandin?
• Világszexszimbólum, aki valaha házvezetőként kereste kenyerét
• Hollywood fő cowboyja
• A legendás hollywoodi színészek közül melyiket kötik a Gorillaz című zenei projekt történetének legnépszerűbb kislemezéhez?
• A legfontosabb filmes cowboy Hollywoodban
• A leghíresebb hollywoodi cowboy
• A leghíresebb hollywoodi cowboy, Clint...
• A leghíresebb cowboy film
• A négyszeres Oscar-díjas Clint
• képen látható férfi

"Menj, ne állj meg, és eljön a napod." - Clint Eastwood
A makacs mottó nem egyszer segített neki az életben. A koreai háború alatt eltűntnek nyilvánították, de túlélte. Később a leszálló gép a parttól három mérföldre a Csendes-óceánba zuhant. Eastwood kiúszott. Úgy tűnik, több életet kellett leélnie.

A hadseregből visszatérve szülőhazájába, Kaliforniába, katonabarátai tanácsára Hollywoodba ment dolgozni.
„Eleinte csak egy kicsit szerettem volna belekötni ebbe a szakmába. Tudja meg, mi az. Aztán arra a következtetésre jutottam, hogy a mozi nem is olyan rossz dolog.

A Universal Studiosszal kötött szerződés értelmében Eastwood havi 300 dollárt kapott apró alkatrészekért. Hamarosan az egyik producer úgy gondolta, hogy ennek a nyurga fickónak túl sok az "ádámcsutkája", és kirúgták. Clint szakmát váltott: volt vízimentő, favágó, tűzoltó, éttermekben zongorista (iskolás korában jól megtanult zongorázni). A Los Angeles-i City College-ban végzett, és még meg is házasodott. De a film tövis volt a szívében, és Clint makacsul a stúdióba látogatott.
A kitartás szerencse nélkül keveset ér. A szerencsét egy rendezőasszisztens jelentette, akivel Eastwood egy baráti házban találkozott. A CBS televíziós társaság színészeket toborzott a Rowhide című sorozathoz, Clint pedig a cowboy szerepét kapta. A kék képernyő egy hét alatt népszerűvé tehet egy színészt, Eastwoodnak pedig hét év alatt 250 epizódja volt, hogy kifejlesszen egy cowboy "aranybányát". Egy fekete-fehér sorozatban felfigyelt rá az olasz Sergio Leone, aki úgy döntött, hogy olcsó filmet készít a vadnyugatról. Eastwood már a cowboy műfaj szakértőjének tartotta magát, és nevetett az "olasz-spanyol western" projekten. De aztán elolvastam a forgatókönyvet, amely Akira Kurosawa "The Bodyguard"-ja alapján készült, beleegyeztem, és elmentem Európába. Clint úgy vélte, hogy a legfontosabb az elismerés. A nézőknek volt idejük megszokni kifejezéstelen fiziognómiáját és nyeregbe nőtt langyos alakját.

„Egy hősnek mindennek a mélyére kell jutnia. A kellékekkel kezdtem: Los Angelesben csizmát, cowboyinget és kalapot vettem, Spanyolországban poncsót, és az 50-es évek óta ezüst kígyókkal kirakott pisztolyaim voltak..."
Eastwood teljesen felfegyverkezve jelent meg Sergio Leone rendező előtt. Így született meg a "név nélküli ember", egy antihős, aki először '64-ben jelent meg a képernyőn az Egy ökölnyi dollár című westernben. A film nyitotta meg az úgynevezett "dollár-trilógiát", amit két másik követett: "Néhány extra dollárért" és "A jó, rossz, a csúnya". Leone filmjei a műfaj kánonjaival ellentétesen készültek: nem voltak indiánok, gyönyörű nők, a hős pedig a „rossz cowboy” volt – könyörtelen és pénzsóvár. Pontosan csípőből lőtt, és nem ismert kegyelmet.

A kritikusok riadót fújtak! A festményeket megvetően "spagetti westernnek" nevezték, azt jósolták, hogy hamarosan feledésbe merülnek. És a közönség, köztük az amerikaiak is berobbant a mozikba! Szerelmesek lettek a "név nélküli emberbe", napégette, borostás, örök szivarral a szájában. Eastwood sztárként tért haza: hírnevet hozott magának az óceán túloldaláról.
1971-ben elütött a Don Siegel Piszkos Harry című filmjének Harry Callahan rendőrének órája. Eastwood lecserélte antik revolverét a legújabb Magnumra, poncsóját pedig öltönyre. Csak az összeszűkült, hideg kékesszürke szem és az összeszorított száj maradt a régiben. Harry még mindig pontosan lőtt, és a saját módszereikkel bánt el a banditákkal. Törvényen kívüli rendőr – mint a mi Gleb Zheglovunk. A közönség egy újabb "kemény fickót" fogadott be, a kritikusok pedig ismét elvesztették a békéjüket: új kísérlet az amerikai történelemre! A hivatalos körök nem így akartak igazi zsarut látni. Eastwood azonban felülbírálta a kritikusokat: tizenhét év alatt öt Piszkos Harry-filmet mutattak be, és mindegyik sikeres volt. Harry Callahan kultikus figurává, egy népi eposz hősévé vált.
Eastwood úgy ment, mint a meleg sütemény – szerepelt a legnagyobb amerikai stúdiókban, évente 2-3 filmben. Eastwood akkoriban sikeres munkái között szerepelt Don Siegel Coogan's Bluff, Szökés Alcatrazból, Két öszvér Sarah nővérnek című filmjeiben.
A népszerűség hullámán a színész megkockáztatta, hogy kipróbálja magát a rendezésben. Eastwood 1971-ben debütált rendezőként a Play Me Foggy című pszichológiai thrillerrel, amelyet saját Malpaso stúdiójában forgattak. Nem meglepő, hogy a legtöbb filmje western és detektív. Miután rendező lett, Eastwood elkezdte romantikázni a 60-as és 70-es évek antihőseit. Abban az időben a kritikusok azt írták, hogy a Nyugat rég halott.

„Mindig vannak olyan emberek, akik szakértőnek tartják magukat, és megmondják, mi halott és mi él. Én nem tartozom ezek közé. Western már ötször-hatszor meghalt…”
Eastwood filmjeinek új nevet kellett kitalálniuk - "Neo-Western". Egy erős, öntörvényű, nehéz sorsú férfi Clint kedvenc szereplője. Általában maga a rendező játssza, és mindig magányos hős, aki legyőzi a gazembereket, akár ma, akár száz éve játszódik az akció.
A "Sápadt lovas" című filmben az Apokalipszisből vágtatott - ott vitt a "sápadt ló" egy lovast, akinek a neve Halál volt, és a pokol követte őt ".... Eljött az aranyásók falujába, elvitte elővett egy revolvert, és mindenkit elítélt.
Clint több tucat ilyen hőst játszott, és a néző mindig tudta, hogy a színész nem fogja megtéveszteni az elvárásait. Eastwood neve a hitelekben milliókat hozott. De a kritikusok továbbra sem kedvelték őt, és egyszerűen csak nem is vették észre.
Csak a 80. évben a New York-i Modern Művészetek Múzeuma hivatalos elismeréssel tüntette ki Eastwoodot: filmjeiből retrospektívet mutattak be. A "menj előre, és eljön a napod" mottó teljesen jogos. Clint John Wayne-nel hasonlították össze, és „Hollywood utolsó cowboyjának” titulálták. A népszerűség némi politikai haszonnal is járt: két évig Clint Eastwood volt a kaliforniai Carmel város polgármestere. Ez idő alatt nem dolgozott a moziban. A 80-as évek végén visszatért Hollywoodba, filmjei azonban egymás után buktak meg a pénztáraknál. A cowboy öregedett, és a kritika lassan elkezdte temetni.
„55 éve dolgozom. Tudom, hogy nem nézek ki a huszonkilenc évesnek..."

Kiderült, hogy a 60-as éveire vár, hogy eljátssza William Munnyt. A "Nem megbocsátott" című film forgatókönyvét Eastwood Coppolától vásárolta, és a sajtó szerint "tíz évig ült rajta, amíg elég öregnek érezte magát ahhoz, hogy eljátssza az öreg fegyvernököt". Egy nyugdíjas cowboy, egy idős bérgyilkos, aki alig száll lóra – mi lehet nevetségesebb?
A "megbocsátatlan"-ot "nyugat-ellenesnek" nevezték el. Hollywood utolsó cowboja megdöntött minden elképzelést a vadnyugat romantikájáról és az igazságosságról szóló álmokról, amelyeket Eastwood maga énekelt. Az 50-es években az ideálok ilyen helyettesítéséért meg lehetett lincselni őket, de negyven éven keresztül új eszmékre készítette fel a közönséget és a kritikusokat is, és győzött. A filmet 4 Oscar-díjjal jutalmazták, ebből kettőt jogosan Clint Eastwood kapott: a legjobb filmnek és a 92. év legjobb rendezőjének járó díjat.
"Schwarzenegger imádná, mi?"

„Valószínűleg az volt a bámulatos siker, hogy a nézők több generációja ismer engem a westernekből. Sokan rajtuk nőttek fel..."
A Western befejezése után Eastwood valami egészen másról kezdett el filmeket készíteni. A tökéletes világ című megrendítő képében, amely egy szökött fogoly és egy fiú kalandjait mutatja be, kisebb szerepet játszott seriffként. Aztán testőre lett Wolfgang Petersen A tűzvonalban című erős akciófilmjében, amit az Abszolút hatalom című politikai detektív követett. És a közönség számára teljesen váratlanul filmet készített a szerelemről - a "Madison megye hídjai" című romantikus melodrámát.
Aztán ott volt a „Million Dollar Baby”, amely 4 „Oscart” és egy csomó nemzetközi díjat kapott, valamint egy erőteljes pszichológiai drámát, „Mystic River”. 2008-ban pedig Eastwood ismét mindenki ajkán volt. „Gran Torino” című filmje érett ítéletnek hangzott az amerikai bevándorlók témájában.
És végül a katonai trilógia "Levelek Iwo Jimától", "Apáink zászlai" és "Amerikai mesterlövész" - egy másik kiegyensúlyozott és komoly alkalmazás a műfajhoz. A rendező azonban "háborúellenesnek" nevezi az utolsó filmet Bradley Cooperrel. A "The Devil from Ramada" története, amely egy amerikai "Navy Seal" életrajzán alapul, aki 150 Irakban halt meg, nagyon személyes Eastwood számára, aki átment a koreai háborúban. A filmet 2015-ben hat Oscar-díjra jelölték.

A hollywoodi "mainstream" egykor nem igazán szerette Eastwoodot, "autodidakta és amatőr"-nek nevezte. De az "Oscarok" száma megtette a dolgát, sok gonosz nyelvet lerövidített. A "The Last Cowboy" még mindig a nyeregben van, és továbbra is ámulatba ejt.

Robert Redford

Robert Redford amerikai színész, rendező és producer szívében és elhivatottságában is cowboynak nevezhető: olyan westernekben játszott, mint a Jeremiah Johnson, az Electric Horseman, a Butch Cassidy és a Sundance Kid stb. A "Horse Whisperer" kép, ahol Redford rendezőként működött és főszerepet játszott, nem hagyhatta közömbösen a gyönyörű állatok szerelmeseit. A lányával, Grace-szel (Scarlett Johansson) történt baleset után Annie McLean (Kristin Scott Thomas) úgy dönt, hogy elviszi a lányt a vadnyugatra, távol a város nyüzsgésétől és a szomorú emlékektől. Grace elvesztette a lábát, Pilgrim lova megőrült, és csak egy ember segíthet rajtuk - az igazi cowboy és lószelídítő Tom Booker (Robert Redford). A színész nem csak a filmekben, hanem az életben is szereti a lovakat: a Palomino fajta rajongója, és igyekszik közelebb kerülni a természethez.

Clint Eastwood

Az örök cowboy mindig is igazi macsó volt és lesz, négy Oscar tulajdonosa, szarkasztikus vigyor, ugyanaz a cigaretta a szájában és egy Colt a bőrdzseki alatt Clint Eastwood. Az 1959-ben készült Nyersbőr című filmet, ahol Eastwood először játszott cowboyt, annyira megszerette a közönség, hogy hét éven át nem hagyta el a képernyőt, és az azt követő filmeket: Egy ökölnyi dollárért, egyért. Néhány dollár több", "Jó, rossz, gonosz" végül híressé tette a színészt. Hihetetlen, de igaz - Amerika fő cowboyja, aki több mint fél évszázadot töltött a nyeregben, allergiás a lovakra, és a lovaglás súlyos fájdalmat okoz neki. Ez azonban nem akadályozta meg Eastwoodot abban, hogy több tucat ilyen népszerű westernben szerepeljen annak idején. Most a színész nagyszerűen néz ki a korához képest: a megfelelő táplálkozás, az egészséges életmód és a problémák megoldásának bölcs megközelítése lehetővé teszi számára, hogy kiváló formában maradjon, és sikeresen folytassa a filmekben való munkát, mindig „nyeregben” maradva.

Hugh Jackman

Hugh Jackman ausztrál televíziós és filmszínésznek alaposan nyeregbe kellett ráznia az Ausztrália című film forgatása közben. Természetesen Hugh azzal kezdte, hogy megtanulta a lovaglás alapjait. Fő munkamódszerként két trénere a bizalmat választotta, így Jackman eleinte csak ült a nyeregben és próbált lazítani. Aztán eljött az idő, hogy áttérjünk bizonyos elemek és trükkök előadására, amelyek jelentős szellemi jelenlétet igényeltek a színésztől. Például egy töretlen mén megszelídítésének jeleneténél felemelkedett, fejével megütötte a színészt és a földre dobta. Jackman csak a sisaknak és a védőmellénynek köszönhetően maradt épségben. A forgatás során a "cowboynak" lehetősége volt négy egymást megismétlő lovat meglovagolni, ami végül csak jó benyomásokat hagyott a szívében. A "Kate és Leo" című filmben Jackman egy arisztokrata, Albany herceg szerepét játszotta, akinek szintén magabiztosan nyeregben kellett maradnia. Ebből a célból a színész kifejezetten Angliába ment jó modorra, táncra és lovaglásra.

Kurt Russell

Kurt Russell először szállt nyeregbe az Ördögnyilak western-ben, de jóval később vált híressé - a Tombstone: Legend of the Wild West című filmben, amelyben minden megtalálható, amire szüksége van - cowboyok, lovak, fegyverharcok és egy színész a filmben. egy nyugdíjas seriff szerepe, aki Tombstone-ba (Arizona) költözik, hogy normális családi életet kezdjen, és testvéreivel vállalkozást indítson. Tervei azonban, ahogy az a filmekben lenni szokott, nem valósulnak meg – a várost egy gengszterbanda támadja meg, és az egykori seriffnek ismét fegyvert kell ragadnia. Az Álmodozóban Kurt egy volt zsoké szerepét és Cale (Dakota Fanning) baba apját játszotta, aki egy sérült lóversenyménnel, Sonadorral barátkozik. A sztori egyébként valós eseményeken alapul, egyedül Sonador játszotta a Mariah Storm nevű igazi kanca szerepét, aki később nemcsak teljesen felépült, hanem ismét bajnok lett. A Dakota Fanninggal forgatott Kurtot annyira lenyűgözte a fiatal színésznő teljesítménye, hogy ajándékot adott neki – egy palomino lovat, amely tetszett a lánynak, és amelyet Russell felesége, Goldie Hawn tiszteletére Goldie-nak nevezett el. Maga Kurt régi emlékek szerint szintén nagyon szereti a lovakat, és gyakran lovagol.

Matt Damon

Matt Damon lovon ülve látható a nemrég bemutatott, legtöbb bevételt hozó Coen fivérek westernfilmjében, a Grit of Iron-ban, ahol Damon a Texas Ranger LaBeoufot alakítja egy veszélyes bérgyilkos után. Nem kellett külön tanítani a színészt - kiváló lovas, és jól tartja magát a nyeregben. Matt az egyik szabad napján elhozta lányát, Giát a forgatásra, aki ekkor még két éves volt. A lovak megörvendeztették a lányt, és amint apa elfordult, már lóháton volt! Ezt követően a színésznek sokáig magyaráznia kellett lányának, hogy a lovak nem férnek el a házukban. A Grit of Iron forgatása előtt Mattnek lehetősége volt gyakorolni a lovaglást a 2000-es Untamed Hearts című filmben, 2005-ben pedig a Grimm testvérek című filmben, amelyhez a színész egy hónappal korábban érkezett Prágába, hogy próbáljon, lovagoljon és sajátítsa el az akcentust. Szabadidejében Matt szeret szörfözni, görkorcsolyázni és élvezi a lovaglást.

A vadnyugat romantikája

Nem mindenki tudja, hogy az igazi cowboyok nem mindig passzoltak a romantizált képernyőképükhöz. Az életben gyakran olyan szegények voltak, hogy nem tudtak csizmát és kalapot vásárolni egyszerre, és csak a legszükségesebbet választották - a nyerget. A fizetésük gyakran nem volt elég egy fényes Colthoz – ilyen mércével mérve egy drága fegyver, amelyet revolverek és karabélyok váltottak fel. A cowboy keresete alacsony volt, és télen sokan kénytelenek voltak a tanyán dolgozni, csak az élelemért és a tető a fejük felett. A cowboyok nem gyakran kaptak lehetőséget egy szépség megmentésére vagy egy gazember megbüntetésére - legtöbbször unalmas és monoton munkát végeztek - szarvasmarhát hajtottak, fiatal állatokat bélyegeztek, kerítéseket javítottak, kikerülték a tanya területét stb. Nehéz elképzelni, de a legtöbb cowboynak nem is volt saját lova - bérelték vagy használták a gazdáikat. Ennek ellenére a moziban a cowboyokat bátornak, erősnek, szabadságszeretőnek és hajthatatlannak, a gyengék és az elnyomottak védelmezőjének mutatják be, a westernek pedig az első ilyen műfajú film 1898-as bemutatása óta nem veszítették el relevanciájukat.

Az amerikai westernek lendületes hősei, két kézzel tüzelő Colts nem más, mint fikció, egy másik Hollywoodi mítosz ami nagymértékben eltorzítja a valóságot. Valójában a mindennapi életben cowboyok sokkal kevesebb volt a hősiesség, a romantika és a revolverlövés. Milyenek voltak valójában a vadnyugat lendületes srácai, akik az amerikai kultúra szimbólumaivá váltak?

A cowboy képernyőképe egy európai megjelenésű, jóképű macsó, fegyverekkel lógatva. Valójában a cowboyok harmada szabadságot nyert, munkát kereső fekete, negyedük pedig indián volt! Nem mindegyik engedhetett meg magának fegyvert: egy cowboy (vagyis egy „pásztor”) átlagosan 25 dollárt keresett havonta, és a fegyverek akkoriban drágábbak voltak.

A revolverek akkor túl nehezek voltak ahhoz, hogy állandóan csípőn hordhassák. Ráadásul a Colts nem volt önfejű, és minden lövéshez mindkét kéz részvétele kellett. Ezért két revolverből egyszerre lőni egyszerűen lehetetlen volt. Akárcsak a tömeges lövöldözés a szalonokban: a töltényeket fekete porral tömték, és az első lövések után vastag füstszűrő keletkezett. Nos, egy lövöldözés után nem lehetett holttestek hegye, mert ez a fegyver nem volt alkalmas mozgó célokra és nagy távolságra történő célzott lövésre - csak néhány lépésről lehetett eltalálni. A fegyverre inkább azért volt szükség, hogy a csordát irányítva a levegőbe lőjenek.

A cowboyok korszaka a 19. század második felében kezdődött, amikor Texasban szükségessé vált az elvadult bikacsordák elhajtása. A század vége előtt ez a rövid életű korszak véget ért. És már az 1930-as években megjelent Amerikában a cowboyok dicsőítésének és romantikázásának hagyománya. A country zenében, a moziban, a képregényben a bátor hősöket dicsőítették, akiknek változatlan attribútumai a lasszó, a csikó, a csizma és a széles karimájú kalapok voltak. A farmernadrág és a kockás ing csak egy eleme a cowboyok reklámimázsának. Így kezdődött a kép mitologizálása.

E szakma képviselőinek teljes száma nagyon kicsi volt - körülbelül 20 ezer. Amerika soha nem volt a cowboyok országa. És ők maguk sem voltak szabadok és függetlenek, mint a filmekben. Ezek lópásztorok voltak, akiket gazdag gazdák alkalmaztak. Feladatuk az volt, hogy szarvasmarhákat hajtsanak Texasból az északnyugati államokba. Az alkalmazottak pedig aligha tekinthetők teljesen szabadnak.

A cowboyok élete nem volt könnyű és gondtalan. A marhahajtás több hónaptól egy évig tartott, a pásztorok mindvégig félig éhező nomád életet éltek. És akkor nem volt idő a dalokra és a részeg lövöldözésre. Általában nem volt elég pénzük vagy idejük az alkoholra. Sőt, a cowboyoknak semmi értelme nem volt harcolni az indiánokkal – sokan maguk is indiánok voltak, a többiek inkább tárgyaltak velük: vásároltak tőlük dolgokat, termékeket.

A 20 legjobb cowboy western szerintem. Olyan színészeket vett fel, akik komolyan hozzájárultak a műfajhoz, és legalább öt westernben játszottak. Lefordítva és számunkra ismert.

CLINT EASTWOOD (született 1930). Ki jelenik meg a szemed előtt westernhősként? Nekem személy szerint megvan. Összehúzott szemek, villámgyors reakció, poncsóba bugyolált alak. Tsmnichny, kemény és magabiztos lövész. Egyszer megkérdezték tőle, mi a különbség közte és John Wayne között. Clint így válaszolt: "Wayne hősei nem lőhetnek hátba, én igen."

JOHN WAYNE (1907-1979). "Amerika legnagyobb cowboyja" nem a személyes kedvencem. Bár a műfajhoz való kiemelkedő hozzájárulásért tiszteletet érdemel. Közel száz westernben játszott, és gyakran, különösen pályafutása végén, fél erővel. De legjobb szerepeiben a klasszikus amerikai western megtestesítője lett. A legjobb szerepe. Szerintem Ethan Edwards John Ford A keresők című filmjében.

YUL BRINNER (1920-1985). A többi legjobb résztvevőhöz képest ez az orosz gyökerekkel rendelkező színész csak néhány műfajú filmben játszott. De elég Chris szerepéből a "Magnificent Seven"-ből. Érdemes egyébként megnézni, hogyan értelmezi sajátos módon kanonikus képét Michael Crichton „Westworld” című művében.

GARY COOPER (1901-1961). A 20. század 30-50-es éveinek Hollywood egyik legnépszerűbb színésze nagyrészt a westernekhez kötődik. És bár a 20-as évek végén kezdett szerepelni bennük, pályafutása végén játszotta főbb műfaji szerepeit. Természetesen Will Kane seriff a legjobb szerep, de a kedvencem az egykori konföderációs ezredes, Benjamin Troyne a Vera Cruzból.

RANDOLPH SCOTT (1898-1987). A múlt század 40-50-es éveinek második lépcsőjének westernjeinek fő arca. Típusa szerint egy magas és bátor színész ideális volt a nemes cowboyok szerepére. Egy csomó westernben szerepelt, többnyire elég átlagos. Legjobb szerepeit már pályafutása végén Budd Boetticher és Sam Peckinpah rendezőkkel játszotta. Véleményem szerint a legsikeresebb Bart Ellison a "Clash at Sundown"-ból.

HENRY FONDA (1905-1982). Amerika egyik legnagyobb drámai színésze a westernt tartotta kedvenc műfajának. Sok emlékezetes karakter fűződik a nevéhez. A legjobb szerintem Clay Blaisdale a Warlockból és a felejthetetlen Frank a Volt egyszer a vadnyugatból.

JAMES STEWART (1908-1997). Dandártábornokként ő lett az első jelentős filmsztár, aki katonai egyenruhát viselt a második világháború alatt. Sőt, közkatonával kezdett, és 20 bevetésen vett részt. Létrehozott egy galériát Anthony Mann és John Ford westernjeinek emlékezetes karaktereiből. A kedvenc szerepem benne Grant McLane a Perilous Landben, ahol ő maga harmonikázik és énekel.

BERT LANCASTER (1913-1994). Az egykori cirkuszi akrobata film noir-ban és kalandfilmekben vált híressé. A 60-as években a világmozi egyik legnagyobb drámai színészévé nőtte ki magát, Viscontival és Bertoluccival együtt forgatott. Sok westernt is játszott. A legjobb műfaji művei szerintem a Joe Erin voltak a Vera Cruzból és a Marshal Maddox a The Representant of the Law-ból.

AUDE MURPHY (1925-1971). A második világháború hőse és rajta a legtöbbet díjazott amerikai katona (39 rend és kitüntetés). A 40-es évek végén kezdett el filmekben szerepelni, és legsikeresebb filmje a saját, To Hell and Back háborús emlékiratainak filmadaptációja volt, ahol saját magát alakította. Leginkább az 50-es és 60-as évek másodrangú westernjeiről ismert, ahol általában finomságokat játszott. De legjobb szerepe negatív volt. Hitman John Gant a No Name on the Pool-ból.

GREGORY PEC (1916-2003). A múlt század 40-70-es éveinek egyik vezető hollywoodi színésze. A Szovjetunióban jól ismerték a „Makenna aranya” című westernben játszott főszerepét, amely még mindig népszerű nálunk, bár meglehetősen túlértékelt. Szerintem legjobb műfaji szerepeit az 50-es években Henry King rendezővel játszotta: Johnny Ringót az Arrow-ban és Jim Douglast a Bravadosban.

JAMES COBURN (1928-2002). A néma fegyverforgató és késdobáló Britt szerepével vált híressé A csodálatos hétben. Főleg westernekben és akciófilmekben játszott, harcművészetet tanult Bruce Lee-nél, és pályafutása végén Oscar-díjat kapott a "Sorrow" (1997) című drámában nyújtott mellékszerepért. A legjobb műfaji művének tartom Pat Garrettet Sam Peckinpah „Pat Garrett és Billy, a kölyök” című filmjében.

CHARLES BRONSON (1921-2003). Híressé is vált a "Magnificent Seven"-nek köszönhetően. Ezt követően főleg a "magányos farkas fegyverrel" szerepét aknázta ki westernekben és akciófilmekben. Legjobb műfaji szerepének tartom Sergio Leone "Volt egyszer a vadnyugat" című legendás filmjének szájharmonikáját.

LEE VAN CLEEF (1925-1989). Hollywoodban kezdett epizódszerepekkel westernekben és sorozatokban. Sergio Leonéval való alkalmi ismeretsége révén meghatározó szerepet játszott karrierjében - Mortimer ezredes a "For a Fow Dollars More" című filmben. Ezt követően egy évtizedig ő volt a spagettiwestern fő arca.

FRANCO NERO (szül. 1941). Nemzetközi hírnevet szerzett Django szerepének köszönhetően Sergio Corbucci azonos című filmjében. Annak érdekében, hogy ne szigetelődjön el a műfajon belül, sci-fi-ben, drámában és vígjátékban kezdett szerepelni, és az egyik legkeresettebb olasz színész lett. Feleségül vette Vanessa Redgrave-et, és mostanáig aktívan tevékenykedik.

KIRK DOUGLAS (született 1916-ban). Nagyon népszerű volt a Szovjetunióban, köszönhetően Spartacus szerepének Stanley Kubrick azonos című filmjében. A legjobb az egészben, hogy határvonalas, összetett karakterekben sikerült neki. Ahogy ő maga is mondta, a legtöbb szerepe, amelyet eljátszott, "a szukák fiai". A westernfilmekben szerintem a legjobb szerepe Dempsey Ray a "The Man Without a Star"-ból, King Vidortól.

LEE MARVIN (1924-1987). A második világháború veteránja, ahol mesterlövészként szolgált, és Lila szívvel tüntették ki. Az 50-es években háborús filmekben, westernekben és film noirokban erősítette meg magát, mint mellékszereplő. Főleg negatív karaktereket játszottak. Miután 1963-ban Oscar-díjat kapott a Cat Ballou című vígjátékban nyújtott alakításáért, Hollywood egyik vezető színésze lett, és több finomságot kezdett el játszani. Műfaji szerepei közül kiemelném a sármos Bill Masterst, a "Seven Must Die" című filmben szereplő gengsztert, ahol a főszereplő Randolph Scottot teljesen felülmúlta.

RICHARD WIDMARK (1914-2008). A film noirokban és a westernekben szereplő gengszterek negatív szerepeivel kezdte. Az 50-es években az egyik legkeresettebb színész volt, vezető hollywoodi rendezőkkel forgatott. Gyakran vitatott karaktereket játszottak. Sok westernben játszott. A legjobb műfaji szerepe szerintem a félvér Todd volt Az utolsó furgonban.

ROBERT MITCHUM (1917-1997). A playboy és a zsarnok véletlenül lett színész, és egy kemény fickó egyedi és utánozhatatlan képét alkotta a képernyőn. A legtöbb kép az ő részvételével nagyon átlagos volt, de játéka jó szintre emelte. Sok westernben is szerepelt. Kedvenc zsánerképem az ő részvételével az „Egy ember fegyverrel”.

PAUL NEWMAN (1925-2008). A filmtörténet leghíresebb kék szemének tulajdonosa. A hatvanas évek legjobban fizetett hollywoodi színésze. Nagy mértékben hozzájárult a műfajhoz, leghíresebb cowboy-szerepe természetesen Butch Cassidy. Bár az Ombre-ban jobban szeretem John Russellt.

JAMES GARNER (szül. 1928). Karrierjének meghatározó szerepe a bájos szélhámos, Bart Maverick szerepe volt az 50-es évek végének legnépszerűbb westernsorozatában. Neki köszönhetően a 60-as és 70-es évek egyik legkeresettebb műfaji színésze lett. És már 1994-ben játszott a sorozat teljes feldolgozásában Mel Gibsonnal és Jodie Fosterrel.