Kā iemācīties krāsot ar akvareli no nulles?

Kā iemācīties krāsot ar akvareli no nulles?

Akvareļu glezniecība ir viena no grūtākajām pasaulē, taču tajā pašā laikā tā ir pati smalkākā, trauslākā un pievilcīgākā iesācējiem. Kas viņā ir tik īpašs? Viss noslēpums ir līniju caurspīdīgumā, pateicoties kam ir redzamas pat visnenozīmīgākās krāsu pārejas. Ūdeņains raksts, kas piešķir apjomu. Bet kā saprast šo nebūt ne vienkāršo mākslu? Kā iemācīties krāsot ar akvareli no nulles? Pirms sākam zīmēt, mums jāizvēlas palīgmateriāli. Mākslas skola pieaugušajiem un bērniem savos kursos piedāvā profesionālu apmācību zīmēšanā jebkurā tehnikā, bet to var apgūt arī pats. Apsveriet rakstā punktus, kas mums palīdzēs.

Uz kāda papīra un kādām otām krāsot ar akvareļiem?

1. Papīrs. Labāk ir uzreiz iegādāties akvareli, tas nav dārgs (apmēram 40 rubļi. Notepad). Tās atšķirība no parastās lokšņu blīvajā tekstūrā. Šāds papīrs neuzbriest no ūdens un nelocīsies.
2. Otas. Krāsu veikalā vispirms ņemam divas otas. Mazs un liels. Vāveres kažokādas ir labi piemērotas akvareļiem.
3. Palete. Paletes izvēle nav būtiska, izvēlieties jebkuru. Daži mākslinieki paleti aizstāj ar nelielu stikliņu, kas ir praktiski lietojams un viegli tīrāms.
4. Krāsas. Bērnu medus krāsas ar citrona un citu lietu piedevu - nekavējoties nolieciet malā. Mums tie nebūs vajadzīgi. Mākslinieku veikalā ņemam jebkuras profesionālas krāsas. Atveriet tos un apskatiet krāsas, jums vajadzētu patikt. Nav nepieciešams ņemt dārgāko, tas nav svarīgi.

Kā iemācīties pakāpeniski zīmēt akvareli iesācējiem?

Cik skaisti gleznot ar akvareļiem? Lai mūsu akvareļzīmējumi būtu kvalitatīvi, ir jāapgūst dažas pamata tehnikas.
1. Vienveidīgs pildījums. Uz papīra uzzīmējiet kvadrātu vai taisnstūri. Krāsu labāk izvēlēties tumšāku, tā uz tās būs labāk redzama. Ierakstiet to uz otas un izstiepiet to no viena stūra uz otru. Atkal paņemiet krāsu. Uzzīmējiet nākamo sloksni tā, lai tā pārklājas ar iepriekšējās šuvi. Ja pirmā sloksne pilnībā neieplūst otrajā, nolieciet papīra lapu. Paņemiet krāsu un turpiniet zīmēt svītras, saglabājot vienmērīgu nokrāsu. Noskalojiet otu ūdenī un izspiediet. Izlīdziniet tumšās svītras ar otu. Ļaujiet zīmējumam nožūt. Ja galu galā iegūstat taisnstūri, kas vienmērīgi piepildīts ar krāsu, esat pabeidzis.
2. Krāsas nokrāsas atkarība no ūdens daudzuma. Uz otas uzzīmējam krāsu un novelkam pirmo līniju, tad nolaižam otu ūdenī un novelkam otro no tās 1 cm. Mēs turpinām iegremdēt otu ūdenī un zīmēt līnijas, līdz tās kļūst pēc iespējas caurspīdīgākas. Šis vingrinājums palīdz izjust, cik daudz ūdens jāpievieno, lai iegūtu vēlamo toni.
3. Gradients. Šī vingrinājuma mērķis ir panākt vienmērīgu pāreju no tumšās uz gaišo. Paņemiet krāsu ar otu un novelciet vertikālu līniju, pēc tam iemērciet otu ūdenī un uzzīmējiet otru, lai tā nedaudz atpaliek no pirmās un krāsa sāk plūst. Mēs atkārtojam to pašu vēlreiz, pievienojot ūdeni. Mēs panākam pilnīgu krāsu pāreju. Pārvelciet pēdējo sloksni tikai ar ūdeni. Nosusiniet otu un palaidiet krāsas rullīti no pildījuma apakšas.

Iemācīties krāsot akvareli pa posmiem, izmantojot dažādas tehnikas iesācējiem

Kā sākt gleznot ar akvareli? Ir nepieciešams izprast mākslas pamatus. Tie ir noteikti vingrinājumi, kurus izpildot, jūs apgūsit pirmos zīmēšanas ar akvareļu pamatus.
1. Slapjš uz slapja. Samitriniet nelielu papīra gabalu ar ūdeni. Lapai jābūt vienmērīgi piesātinātai ar ūdeni. Tagad paņemiet krāsas uz otas un pārvelciet pāri mitrai vietai. Skatieties, kā krāsa izplatās. Praktizējiet papīra gabalam pievienot vairāk vai mazāk krāsas. Tas jums ļoti noderēs.
2. Plūst no krāsas uz krāsu. Vispirms uzzīmējiet jebkuras formas ar ūdeni. Mēs uzņemam otu, piemēram, zilu krāsu un uzklājam to uz figūras. Pievienojiet nedaudz bordo un dzeltenās krāsas. Jums jāpanāk vienmērīga pāreja no vienas krāsas uz otru. Ja tā nav, pievienojiet nedaudz ūdens.
3. Pārklājuma slāņi. Zīmēsim fonu, tāpat kā pirmajā vingrinājumā. Pagaidīsim mazliet, ļaujam pilnībā nožūt. Uz fona uzzīmējam pāris dažādu krāsu apļus un ļaujam nožūt. Uz apļiem uzzīmējiet trešo slāni.
4. Uzņemšana, izmantojot pārtikas sāli. Uzzīmējam fonu un aizmiegam virsū nedaudz parastās galda sāls. Mēs gaidam. Sāls kristāli pakāpeniski absorbē krāsu un kļūst kā zvaigznes. Visvairāk efekts ir pamanāms tumšās vietās.
5. Mākoņi ar salveti. Aizpildiet fonu un, kamēr krāsa vēl ir mitra, sāk uzklāt salveti, piešķirot formu. Tādējādi mēs iegūstam tekstūru, kas atgādina mākoņus. Šo paņēmienu var izmantot, lai labotu zīmēšanas laikā pieļautās kļūdas. Vienkārši notīriet lieko krāsu.
6. Izsmidzināt. Uzņemam krāsu uz otas un ar pirkstu velkam pa otu pa papīru vai pilinām, veidojot nevienmērīgus šļakatus pa visu virsmu. Labāk ir pārklāt galdu ar audumu, lai izvairītos no piesārņojuma.

10 izplatītas kļūdas, ko pieļauj iesācēju mākslinieki

1. Mīli sevi. Pārāk daudzi mākslinieki sāk sevi lamāt un pārmērīgi kritizēt savas gleznas. Jums tas nav jādara. Uzzīmēja kaut ko - slavē sevi. Viss, ko jūs darāt, ir tikai jums un jūsu radošo vajadzību īstenošanai. Jo vairāk jums patiks zīmēšanas process, jo labāk jūs iegūsit.
2. Izmantojiet ērtus materiālus. Kvalitatīvas otas, papīrs un krāsa. Tad zīmēšanas process jums sagādās tikai prieku.
3. Kopējiet slavenu mākslinieku stāstus. Tie kalpos par jūsu zināšanu pamatu.
4. Parādi savas bildes visiem draugiem, radiem un paziņām. Iesniedziet savu gleznu. Pulciniet sev apkārt domubiedrus, kas jūs atbalstīs.
5. Siltās un aukstās krāsas. Izmantojiet vairāk vēsu krāsu tālumā un siltās krāsas tuvumā. Tādā veidā jūs savā gleznā parādāt gaisa perspektīvu.
6. Nekrāsojiet visu fonu ar vienu krāsu. Mainiet toni, sajauciet krāsas, izveidojiet attēla krāsu. Izgatavoja divus vai trīs sitienus ar vienu krāsu, pievienojiet citu. Jo vairāk toņu izmantosiet, jo interesantāks būs jūsu attēls.
7. Ļaujiet gleznai nožūt. Tātad jūs padarīsit to sarežģītāku un dziļāku.
8. Rādīt skaļumu tuvplānā. Uzklājiet vairāk krāsas uz tuvumā esošajiem objektiem ar paletes nazi. Padariet tos lielus.
9. Jo vairāk krāsu sajaucat, jo gleznaināka būs jūsu glezna. Sajauc pustoņos.
10. Izrotājiet attēlus ar bageti. Tas piešķir attēlam papildu apjomu.

Pēdējā rakstā, ko pētījām, šajā tēmā turpināsim mācīties no zīmējumu piemēriem, skatīsim zīmēšanas tehnikas un piedāvāsim akvareļu zīmējumus skicēšanai

Akvareļu zīmējumi ar piemēriem

Uzzīmējiet rozi akvarelī

Apskatīsim ziedu akvareļu zīmējumus. Piemēram, roze. mēs mācījāmies nesenā nodarbībā, meklējiet piemērus

Sākumā ar zīmuli uzzīmējiet vieglu, tikko pamanāmu skici.

Izmantojot vienkāršu pārklājuma paņēmienu, vispirms uzklājam visas gaišās krāsas, pēc pilnīgas žāvēšanas atkal pārklājam tās ar tādu pašu vai tumšāku krāsu.

Ja uz vietas, kur vajadzētu būt gaišajai daļai. maigi noņemiet krāsu no slāņa ar plānu otu.

Mēs turpinām pielietot akvareli zīmējumam. Gaišas krāsas uz kāta, atstājot nekrāsotus laukumus uz lapām, lai nākotnē izceltu un nokrāsotu

Zīmējumu pabeidzam ar tumšām krāsām, precizējam malas un pagaidām, līdz tas pilnībā izžūst, lai noņemtu zīmuļa pēdas.

Akvareļu peonijas zīmēšana

Akvareļzīmējumos visizplatītākie ziedi ir ceriņi un, iespējams, peonijas. Mēģināsim uzzīmēt peoniju.

Tāpat kā pirmajā piemērā, vispirms gaismas skice

Tehnika neatšķiras, arī toņu secība – pirmā gaisma.

Pievienojiet lapām ēnas un sagatavojiet pamatni ziedlapu rozā krāsai, pārklājoties ar ļoti gaiši rozā nokrāsu

Tumšākā rozā nokrāsa sniedz raksta dziļuma sajūtu, izceļ ēnas ziedlapiņās un atdzīvina rakstu.

To varēja pabeigt, pabeidzot vidu, bet to var apvienot ar mitrās zīmēšanas tehniku, pievienojot zīmējuma fonam sulīgu lapotni.

Pirms šīs darbības nosusiniet zīmējumu. Ar nedaudz mitru platu otu pārejiet pa fonu, ar daļēji sausu otu ar krāsu uzklājiet zaļumu zariņus un mazus rozā ziedus. Pabeidziet zieda serdi. Nosusiniet audeklu.

Pēdējā posmā notīriet lapotnes stublājus un mazus daudzkrāsainus ziedus fonā.

Akvareļu zīmējumi skicēšanai

Mēģiniet uzzīmēt ne tikai vienu peoniju, bet pušķi un dažādos stilos: ar mitru otu uz slapja, traipiem, ar sausu otu uz slapja audekla. Mēs esam jums sagatavojuši peoniju zīmējumu, kas ir ideāli piemērots akvareļu tehnikām.

Ja pēkšņi saproti, ka tev kaut kas neveicas – krāsa izkliedējas, triepieni pārklājas – necenties krist izmisumā! Akvarelis ir daudzveidīgs un dod brīvību jebkurai jūsu fantāzijai. Zīmēt tēlaini, zīmēt kā sanāk. Tas joprojām iznāks skaisti! Paskaties uz šo vienkāršo zīmējumu, tajā nav nekādas precizitātes, ir tikai attēli un krāsas. Bet viņš ir stilīgs un izskatīgs.

Ja joprojām vēlaties eksperimentēt ar krāsas uzklāšanas tehniku, varat to izmēģināt uz frizūrām. Tie ir neviendabīgi, piemēram, ar ēnām, nokrāsām

Skicējiet vai uzzīmējiet kaut ko sev un mēģiniet. Paskaties, tas ir skaisti.

Pēc tāda paša principa - spēle ar krāsu, jūs varat izmantot doodles

Mēģiniet izveidot šo zīmējumu akvarelī ar vienu tehniku, piemēram, ar ūdens glazūru. Jāiznāk ļoti iespaidīgi!

Nesteidzieties uzreiz zīmēt kaut ko gatavu, praktizējieties uz krāsojamām lapām. Izvēlieties tos ar daudzām līnijām, tie galu galā būs skaistākie un krāsainākie zīmējumi.

Sarežģīt darbu, neapstāties pie vienas tehnikas, kombinēt akvareli ar laineri, zīmuļiem, flomāsteriem un pat eļļu.

Šeit, piemēram - bilde ir maza, un tika izmantotas trīs tehnikas. Vai jūs varat tos atpazīt?

Nu, ja jūtaties pietiekami pārliecināts ar krāsu, izmēģināsim zīmējumus atsevišķi, bez skicēm.

Viegli akvareļu zīmējumi

Ziedi akvarelī

Ir vērts sākt, iespējams, ar ziediem. Akvarelis, iespējams, pastāv tieši viņiem.

Visi slāņveida zīmējumi sākas ar gaišākajiem toņiem. Neaizmirsti!

Lavanda, ja vēlaties skiču burtnīcā uzzīmēt herbāriju

Izmēģiniet formas, krāsojiet, mainiet otu, kombinējiet tehnikas. Tas ir ļoti aizraujoši

ainavu akvarelis

Ainavu zīmējumos akvarelis uzņem apkārtējās pasaules fonu. Jums būs jāiemācās ar to strādāt, sajaukt blakus krāsas, izstrādāt gradientus un apmales. Prakse, piemēram, šeit

Esam jau iepriekšējā tēmā, tagad darbs sarežģītāks, elegantāks.

Apbrīnojami skaista akvareļa glezna, ļoti glīts saulrieta gradients

Vēl viens ļoti interesants darbs ainavu stilā

Vēl viens vienkāršs, bet ievērības cienīgs akvareļa darbs.

Ainavu zīmējumi akvarelī ar ļoti smalku slāņveida darbu

Zīmējumi skicēšanai akvarelī

Ļoti populāri ir mazi un gaiši zīmējumi akvareļu krāsošanai. Mums ir daudzas izvēles, kas ir ideāli piemērotas jums. Daži darbi skicēšanai kā piemērs

fantāzijas pūķis

Jauktā tehnika - zīmulis + akvarelis

Paskaties, nav stingru krāsu aizpildīšanas līniju, bet tas izskatās lieliski!

Viņi paņēma bumbieri, nokrāsoja tā faktūru ar akvareļiem, apvilka to ar melnu flomāsteru, un te tu esi - putns

Ainava akvarelī un lapsa un putni zīmulī

Baltas plānas līnijas zīmējuma beigu posmā tiek novilktas vai nu ar baltu gēla pildspalvu, vai ar akrila gēla marķieri. Varat izmantot pasteļkrāsas krītiņus vai zīmuļus, taču tie ir paredzēti, lai tie saplūst un laika gaitā zaudētu skaidrību.

Sausās otas tehnika + mazgāšana

Arī paņēmienu sajaukums ar lainera galīgo izsmalcinātību

Reālistisks lietussarga zīmējums, diezgan grūti iesācējiem

Neskatoties uz visu savu daudzpusību, zīmējums nav tik sarežģīts kā šķiet, galvenais ir nesajaukt fonu ar kaķi

Ikviena mīļākie mazie zīmējumi, kurus var krāsot ar akvareļiem

Zīmējums divās krāsās un trīs slāņos

Kaķis starp arbūziem. Šeit ir interesanti, pretēji pamatprincipam - vispirms tiek zīmēti gaišākie toņi, tumšie

Ļoti viegls zīmējums. Kalnu laineris, debesu akvarelis

Kaķa zīmējums, smalks darbs uz slapja akvareļpapīra

Lieliska iespēja izmantot šļakatu tehniku ​​akvareļgleznojumā. Izgrieziet putnu trafaretu, ievelciet iekšā vietu, apkaisa ar baltu krāsu

Nodarbība, atceries?

Ļoti iedarbīgs tehniku ​​sajaukums, bet galvenā loma ir akvarelis - tieši viņa pārnes ēnas, nokrāsas, krāsu spēli, kas piešķir zīmējumam dinamiku.

Rakstīt ar akvareli vai nerakstīt, pirkt šo materiālu vai nepirkt, būt vai nebūt?

Es nemaz neesmu akvarelists, es esmu grafiķis. Bet, kad es mācījos mākslas skolā pirms trīssimt gadiem, mēs gleznojām darbus tikai akvareļos, klusās dabas, ainavas, dažas ikdienas ainas. Un, kad es jau mācījos augstskolā, mēs izmantojām akvareļus nevis mākslinieciskiem, bet tehniskiem nolūkiem - veicām projektu izskalojumus.
Tāpēc tagad esmu kā tukša lapa un varu atklāti pastāstīt par to, kas sagaida iesācēju, kurš saskaras ar akvareli, kurš nolemj ar to kaut ko darīt.

Akvareļu krāsas iezīmes

Ja jūs varat zīmēt, jūs varat zīmēt jebko, jebko. Šeit nav runa par akvareli!

Akvarelis ir ļoti neparedzams materiāls!

Un, saskaroties ar to, neprotot zīmēt, jūs varat paveikt izcilu darbu, jo pats akvarelis var iemācīt, pateikt, kas jādara. Un jūs varat zīmēt, piemēram, tāpat kā es, bet jūs vispār nevarat tikt galā ar šo krāsu.
Es, pirms darīju savu pēdējo darbu, mēģināju viņu izvilkt no dabas.

Aizgāja brīvā dabā.

Zīmēts no iespaidīga fotoattēla.

Bet tas izrādījās rāpojošs un indīgs.

Un tagad es saprotu jūs vairāk nekā jebkad, mani dārgie, kad skatāties dažādas nodarbības un brīnāties, kā autors to var izdarīt tik vienkārši. Un tu visu dari tieši tāpat, pēc instrukcijas, bet iznāk kaut kas nesaprotams. Tāpēc man bija tāds apjukums sākotnējā posmā, un šeit galvenais ir pārvarēt sevi - saprast brīdi, kad tu trenējies, ka tev ir jāpadara kāds slikts darbs, lai saprastu darba principu ar materiālu. Jums vienkārši jātiek pāri sev.
Akvarelis ir tāda krāsa, ka nav iespējams atkārtot kāda cita gleznoto. Jūs nevarat kopēt zīmuļa zīmējumu, eļļas gleznu, guašu, akvareli! Jūs varat apskatīt paņēmienus un metodes, kā strādāt ar akvareļkrāsām, bet jūs nevarat reproducēt akvareļa zīmējumu precīzi līdz tējai. Tāpēc, pirmo reizi iepazīstoties ar akvareli, mēģiniet uzrakstīt kaut ko savu, kā redzat un jūtat, nevis no, piemēram, interneta nodarbības.

Akvareļu materiāli

Es vienmēr saku, ka, mācoties, nav sākumā jādzenās pēc superdārgām krāsām, superdārgiem zīmuļiem. Jums ir diezgan budžeta iespējas. Un atkal šeit nav runa par akvareli.

Lai sajustu akvareli, nepieciešamas profesionālas akvareļkrāsas, labs akvareļpapīrs un īsti mākslas komplekti (nevis no kancelejas preču veikala).

Studentu versija, kas ir piemērota šiem uzdevumiem, ir Balto nakšu akvareļi (Ļeņingradas akvarelis).

Man maksimālais komplekts ir trīsdesmit seši 36, un tāpēc pietiks ar nelielu 12 krāsu komplektu, jo no šīm divpadsmit krāsām var sajaukt jebkuru krāsu.
Otas tagad ir ļoti dārgas, tāpēc nolēmu izmēģināt vāveres imitāciju. Nekādu atšķirību no vāveres nemanīju, tāpēc droši iesaku. Testēšanai paņēmu divas otas - No3 un No6.

Šie ir ļoti daudzpusīgi skaitļi, ar kuriem sākotnēji varat tikt galā un sākt savu radošo akvareļu pieredzi.
Un biezs akvareļpapīrs. Tas ir akvarelis.

Mākslas skolās viņi zīmē uz whatman papīra, atklāti sakot, es to nesaprotu. Uz papīra var rakstīt ar akvareļiem, normāli ir rakstīt uz tā ar akvareļiem. Bet uz akvareļpapīra ir daudz patīkamāk, turklāt akvarelim ir iezīmes, kas atklājas tikai uz laba akvareļpapīra, kāpēc gan sev to liegt. Un, ja jūs pirmo reizi izmēģināt akvareli, izmēģiniet to uz laba papīra, pretējā gadījumā pastāv iespēja, ka jūs nekavējoties vīlies akvarelī un pametīsit šo biznesu.

Veidi, kā gleznot ar akvareli, tehnikas

Viņu ir pietiekami daudz. Piemēram, Vrubel metode.

Sezana veids.

Klasisks veids

Es ierosinu šādu nosacītu iedalījumu trīs akvareļu krāsošanas metožu veidos:

• sauss

• slapjš (angļu akvarelis tiek saukts arī par)

• un jaukta tehnika, tas ir, kaut kur jūs darāt kaut ko neapstrādātā, kaut kur sausā.

Visievērojamākā, kas visaugstākajā mērā atklāj visu šīs krāsas šarmu, ir neapstrādāta tehnika.

Tomēr tas var nedarboties uzreiz, jo mana neapstrādātā tehnika vispār nedarbojās. Uz sausa pamata var uztaisīt diezgan reālistiskus zīmējumus, un viņai ir vieglāk strādāt, to, ko es redzu, es zīmēju, rupji sakot. Tomēr ir vērts mēģināt kaut ko darīt slapjā laikā un kaut ko zīmēt sausā laikā. Tā es mēģināju darīt savu darbu. Un, ja mitrā tehnika jums nederēja, izmēģiniet sausu, izmēģiniet dažādas metodes, lai saprastu, kas jums ir tuvāks. Mēģiniet krāsot slāņos - sāciet ar ļoti atšķaidītu krāsu un pakāpeniski bieziniet to slāni pa slānim. Mēģiniet zīmēt uzreiz pilnā krāsā - piepildiet attēlu ar spilgti blīviem plankumiem.
Nemokiet sevi, ja kāds no paņēmieniem nedarbojas, piemēram, neapstrādātā veidā, pretējā gadījumā interese par šo materiālu var izzust. Jāeksperimentē ar akvareli, un tad rezultāts noteikti būs.

Sāciet ar maza izmēra papīru (A4 vai nedaudz apgrieztu A3). Parasti akvareļkrāsām vienmēr ir ieteicami mazi formāti.

Uztaisīju šo zīmējumu uz A4. Akvarelis ir elegants, minimālistisks, prasa precizitāti un tīrību. Jo lielāks formāts, jo biezāks būs krāsu haoss uz tā, kas nav labi, kas noved pie netīrumiem.
Par netīrumiem runājot. Akvarelis - tīru krāsu krāsa. Atceros, ka mākslas skolā mums mācīja vienā kvadrātcentimetrā jaukt krāsu gūzmu - kā viss atspoguļojas, visas krāsas atspoguļojas viena otrā. Es personīgi neiesaku tajā doties ciklos. Šī pieeja ir laba, ja runa ir par krāsām, kas cieši pārklājas viena ar otru. Guaša, piemēram, vai tempera, vai eļļa. Akvarelis ir caurspīdīgs, un, vairākas reizes sajaucot vienu krāsu virs otras, tas bieži vien izskatās netīrs, it īpaši, ja jums patīk melnā krāsa. Atkal, akvarelis ir tīras krāsas krāsa. Netraucējiet dažādu krāsu darbu vienā vietā.

Akvarelis kļūdas nepiedod. Ja citas krāsas var uzklāt vienu uz otras, cik vien tīk, ja vēlies kaut ko pārtaisīt, transportēt, tad ar akvareļiem šis nederēs. Tāpēc iesācējiem iesaku uzreiz nebombardēt darbu ar krāsu pilnā sparā vietās, kur vēl nezināt, kā to izdarīt, bet rīkoties pakāpeniski - no gaišas līdz tumšai, krāsu kondensēt pa posmiem.

Kāpēc jums ir nepieciešams krāsot

Man dažreiz ir komentāri, ka es baidos zīmēt ar krāsām, viņi pat melo, bet es to neaiztieku, zīmulis ir tuvāk. Mani mīļie! Arī man ir bail no akvareļiem, man labāk patīk apbrīnot citu akvareļus, un zīmēt ar zīmuli. Tāpēc nebaidieties zīmēt ar krāsām, noteikti vajag zīmēt ar krāsām, tas nav tikai jūsu māksliniecisko spēju stimuls, krāsa iemāca savādāk skatīties uz zīmējumu un citādāk uz pasauli. Īpaši noderīgi ir krāsot ar krāsu tiem, kas ir apsēsti ar skrupulozu zīmēšanu un fotoreālismu. Krāsa, īpaši akvarelis, palīdzēs jums vienkārši ļauties, atpūsties un iemācīties gleznot ar sirdi, ne tikai ar acīm. Ļaut sevi radošā lidojumā ir ļoti svarīgi, to ir ārkārtīgi grūti izdarīt ar zīmuli rokās! Zīmulis ir pielīdzināms matemātikai - tur viss ir precīzs un aprēķināts, krāsa, akvarelis - tā ir literatūra, dzeja, mūzika, nekas nav precīzs, tu nezini, kur tevi aizvedīs tavi radošie meklējumi, tu vari izteikt visu pasauli ar tikai viens sitiens. Tāpēc noteikti rakstiet ar krāsām!

Sveiki! Jūs tiešām lūdzāt, lai es publicēju akvareļu gleznošanas nodarbības, un ilgi domāju, kur atrast piemērotu materiālu, jo šī tēma nav jauna, kā arī internetā jau ir daudz un dažādas informācijas, tāpēc nolēmu nevis izdomāt, bet gan izmantot ārzemju autoru materiālus. Šis raksts ir pirmais, bet ne pēdējais. Ceru, ka jums patiks un noderēs!

Šajā rakstā ir aprakstīti pamati, kas jums jāzina, lai sāktu darbu ar akvareļu. Tomēr, ja pēc šī izlasīšanas turpināsi kasīt galvu, lūdzu, uzdodiet jautājumus komentāros! Es jums atbildēšu ar prieku!

Pirms sāku rakstīt šo rakstu, nolēmu nedaudz papētīt internetā par glezniecību akvarelis iesācējiem. Tādā veidā, es spriedu, es nepalaidīšu garām nevienu mirkli un uzrakstīšu labāku ierakstu. Bet dievs labais.. es visu mūžu esmu gleznojis ar akvareļiem, un Google atrastā informācija mani satrieca. Pēc trim pārāk gariem prātam neaptveramiem rakstiem es atmetu rokas un nolēmu, ka es jums parādīšu, kā es personīgi strādāju ar akvareli - un manas akvareļa pieejas īpašības vārds ir “vienkāršs”.

Instrumenti un materiāli

Pirmkārt, es vēlos runāt par materiāliem un instrumentiem, kas jums būs nepieciešami. Protams, visredzamākais instruments būtu akvareļu komplekts.

Man labāk patīk Greenleaf & Blueberry komplekts. Tas ir nedaudz dārgi, bet man tas patīk! Tomēr, ja jūs tikko sākat darbu, nav jāiegulda dārgos komplektos.

Padoms no vietnes:

Dodieties uz tuvāko mākslas veikalu un iegādājieties savai cenai atbilstošu akvareļkrāsu mākslas komplektu, ja vien tas nav paredzēts bērniem 😉

Ja dzīvojat nomalē, kur ir grūti atrast šādu produktu, tad komplektu varat pasūtīt, izmantojot tiešsaistes veikalu. Lai jūs varētu orientēties pēc izmaksām, es izmetu piemērus komplektiem, kurus mūsu valstī ir viegli atrast:

Visbeidzot, jums būs nepieciešams tīru ūdeni un drānu(Es izmantoju vecu vakariņu salveti) vai papīra dvieli, lai notīrītu otu.

Derēs jebkurš ēdiens, izmantoju vecu krūzi.

Akvareļa caurspīdīgums

Gleznā ar akvareļiem lieliskā lieta ir tā, ka jums ir pilnīga kontrole pār krāsas caurspīdīgumu. Noskaties, kā viena krāsa var mainīties atkarībā no ūdens un krāsas attiecības uz otas!

Attēlā pa kreisi redzams, kā izskatās insults, kad ir daudz ūdens un maz krāsas. Ilustrācijā vidū vienlīdzīgāka ūdens un krāsas attiecība. Labajā attēlā ir vairāk krāsas nekā ūdens.

Jūs varētu domāt: "Tas viss ir labi, bet kā es varu kontrolēt šo ūdens / krāsas attiecību?" Pirms kaut ko darāt, uzklājiet pilienu vai divus ūdens tieši uz kivetes, kuru plānojat izmantot. Tas samitrina krāsu un padarīs to gatavu lietošanai. Pēc tam varat veikt vienu no divām darbībām:

1. Izmantojiet paleti
Varat paņemt paleti un uz tās sajaukt trīs dažādus vienas krāsas toņus. Pirmajai krāsai izmantojiet otu, lai ievilkumā uzklājiet apmēram astoņus pilienus ūdens. Pēc tam iemērciet vēl mitro otu jau samitrinātajā akvarelī un pārnesiet krāsu uz paleti.

Otrajā padziļinājumā uzklājiet apmēram piecus pilienus ūdens. Vēlreiz iemērciet vēl mitro otu akvarelī un pārnesiet krāsu ūdenī. Noteikti sakratiet otu, lai visa krāsa no tās noplūst! Ja šī jaunā krāsa ir ļoti līdzīga jūsu pirmajai krāsai, pievienojiet vairāk krāsas.

Lai iegūtu tumšāko nokrāsu, jūs vienkārši strādāsit tieši ar krāsu no pannas, tonim jābūt ļoti piesātinātam.

2. Strādājam tieši no akvareļu komplekta
Lai kontrolētu krāsas toni, varat izmantot ūdens koncentrāciju uz otas. Ja vēlaties ļoti gaišu nokrāsu, labi samitriniet otu ar ūdeni un pieskarieties otas galu krāsai. Ja, pārnesot uz papīra, atklājat, ka krāsas koncentrācija ir pārāk augsta, iemērciet otu vēlreiz ūdenī un uzklājiet šo ūdeni tieši uz krāsas uz papīra. Krāsa kļūs caurspīdīgāka! Vidējo toņu gadījumā jūs joprojām krāsosit ar mitru otu, bet ar vairāk krāsas. Tumšajiem toņiem otu noslauku ar salveti (tā joprojām būs mitra, bet ne piesātināta), un tad ņemu krāsu tieši no komplekta.

Sajaukšana

Iemesls, kāpēc mēs uzzinājām par caurspīdīgumu, ir krāsu sajaukšana un pārklāšana. Izmantojot dažādus vienas krāsas toņus, jūs varat padarīt jebkuru attēlu reālu. Es jums parādīšu, kā pārvērst apli par bumbu, izmantojot akvareļu sajaukšanu un caurspīdīgumu:

1. Vispirms uzzīmējiet gaišākā nokrāsas apli.

2. Pieņemsim, ka gaisma atrodas augšējā labajā pusē, kā parādīts attēlā. Attiecīgi ēna atradīsies apļa apakšējā kreisajā stūrī. Lai sāktu krāsot ēnu, paņemiet vidējo toni ar otu. Uzzīmējiet ēnu tā, it kā tā "ieskauj" apli pusmēness formā, piemēram:

3. Var redzēt, ka tagad ir noteikta atdalīšana starp ēnu un gaišo daļu. Lai atbrīvotos no šīs atšķirības un radītu vienmērīgu pāreju, jāsajauc krāsas kopā – tas ir vienkāršs uzdevums, krāsojot ar akvareļiem! Lai sajauktu, iemērciet otu ūdenī, lai no otas nomazgātu atlikušo krāsu. Nosusiniet otu, lai pārliecinātos, ka ir pazudusi visa krāsa, pēc tam vēlreiz samitriniet otas sarus ar ūdeni. Pēc tam uzlieciet otu uz atdalīšanas starp ēnu un gaišo daļu un velciet vidējo toni ar ūdeni, tas izplūdīs. Drīz jūs nevarēsit pateikt, kur beidzas vidējais tonis un gaisma un kur sākas ēna!

4. Tagad ir pienācis laiks pievienot tumšu ēnu apļa apakšai. Iet ar tumšāku nokrāsu ap sfēras apakšdaļu, kā parādīts fotoattēlā.

5. Sajauciet tumšo nokrāsu tāpat, kā to darījāt ar vidējo nokrāsu, un voilā!

6. Ja vēlaties, varat pievienot ēnu. Lai to izdarītu, novelciet plānu līniju gaismas pretējā pusē zem sfēras, piemēram:

Pēc tam krāsa jāzīmē ar ūdenī iemērcētu otu, līdz tā pazūd.

Ja skatāties šo videoklipu, iespējams, būs vieglāk saprast saplūšanas/ēnošanas jēdzienu:

Ja vēlaties vairāk praktizēt jaukšanu un veidošanu, es ieteiktu zīmēt šīs formas dažādās krāsās:

Jūs varat padarīt sfēru zaļu, kubu zilu utt. Šādas formas zīmēšana palīdz saprast, kā objektus padarīt trīsdimensiju izskatu. Jā, tas var būt nedaudz garlaicīgi... bet tik atalgojoši!

Akvareļu sajaukšana

Lai sajauktu akvareļus, jums noteikti ir nepieciešama palete neatkarīgi no tā, vai tā ir iebūvēta jūsu komplektā vai atsevišķa. Krāsu sajaukšanas process ir vienkāršs: paletē jāievieto viena krāsa un pēc tam jāpievieno cita krāsa. Sajauc tos kopā un iegūsti jaunu krāsu!

Ja komplektā ir neliela krāsu izvēle, zināšanas par sajaukšanu lieti noderēs. Ir daudz avotu, kas norāda, kādas krāsas jāsajauc kopā, lai sasniegtu vēlamo rezultātu.

Ja jūsu jauktā krāsa jūsu paletē izžūst, neuztraucieties. Varat to atkārtoti samitrināt, un tas būs tikpat labs kā jauns neatkarīgi no tā, cik daudz laika ir pagājis.

Ar rokām atlasīta 8 bezmaksas zīmēšanas skolas meistarklašu izlase. Zīmēšanas nodarbības ir ļoti vienkāršas un iedvesmojošas. Iesaku tiem, kas nezina, ar ko sākt, bet saprot, ka bez radošuma neiztikt. Meistarklases parāda, kā dažādās tehnikās zīmē ainavas, portretus, modes ilustrācijas, cilvēka figūru. Pašu nodarbību kolekcija – īpaši tiem, kas vēlas mācīties un sākt gleznot ar akvareļiem. Nodarbībās tiek demonstrētas metodes, kas atbrīvo un atbrīvo jūsu iekšējo mākslinieku.

Draugi mākslinieki un ilustratori! Jauku skatīšanos un daudz radošuma!

1. Kā pārstāt baidīties no akvareļa un sākt gleznot. Ievads. Zīmēšanas nodarbības.

Veronika Kalačeva

Šajā video pamācībā mēs iedziļināmies drosmīgā akvareļu meistarklasē kopā ar Veroniku Kalačevu

2. Kā beigt baidīties no akvareļa un sākt gleznot. Ainava. Zīmēšanas nodarbības.

Veronika Kalačeva

Šajā video pamācībā parādīts, kā gleznot ainavu ātrā akvareļa tehnikā.

3. Kā beigt baidīties no akvareļa un sākt gleznot. Cilvēka figūra. Zīmēšanas nodarbības.

Veronika Kalačeva

Vienkāršs veids, kā uzzīmēt cilvēka figūru, vispirms nezīmējot

4. Kā beigt baidīties no akvareļa un sākt gleznot. Ainava.

Veronika Kalačeva

Izmēģinām ainavas žanru akvareļa tehnikā neapstrādātā veidā.

5. Kā pārstāt baidīties no akvareļa un sākt gleznot. Ainava ar tiltu. Zīmēšanas nodarbības.

Veronika Kalačeva

Vēl viena akvareļa tehnika ātrām un drosmīgām ainavām.

6. Kā pārstāt baidīties no akvareļa un sākt gleznot. Drosmīgajiem. Zīmēšanas nodarbības

Veronika Kalačeva

Veronika Kalačeva demonstrē paņēmienus, kas atbrīvo un atbrīvo jūsu iekšējo mākslinieku