Dzimtenes tēmai pievērsās visi dzejnieki un rakstnieki neatkarīgi no laika, kurā viņi radīja. Likumsakarīgi, ka katra autora darbā mēs novērojam šīs tēmas interpretāciju, kas ir saistīta ar katra personību, laikmeta sociālajām problēmām un māksliniecisko stilu.

Dzimtenes tēma senkrievu literatūrā

Īpaši aizraujoši Dzimtenes tēma izklausās valstij nelabvēlīgos laikos, kad tautas likteņos krita visādi pārbaudījumi. Rakstnieki un dzejnieki smalki izjuta problēmas akūtumu un izteica to savos darbos.

Pat sākotnējās dibināšanas stadijā krievu literatūra jau bija pārpildīta ar Dzimtenes tēmām, kā arī apbrīnu par varoņiem, kuri to aizstāvēja. Spilgti piemēri tam ir "Stāsts par Igora kampaņu", "Pasaka par Batu Rjazaņas postījumiem".

Šie darbi nes ne tikai dramatiskus mirkļus Senās Krievijas vēsturē, bet arī izglītojošu nozīmi: autori apbrīno krievu tautas drosmi un drosmi un rāda tos kā piemēru nākamajām paaudzēm.

Patriotiskās tradīcijas apgaismības laikmetā

20. gadsimtā, apgaismības laikmetā, krievu literatūra turpina nest patriotiskas tradīcijas. Dzimtenes tēma ir īpaši aktuāla M.V.Lomonosova un V.K. Trediakovskis.

Stipras valsts un tautas idejas krievu literatūras zelta laikmetā

Krievu literatūras zelta laikmets sakrita ar nopietnu pārbaudījumu periodu valstij un visai tautai. Tie ir 1812. gada Tēvijas karš, Krimas karš, konfrontācija Kaukāzā, nestabilā iekšpolitiskā situācija: dzimtcilvēku apspiešana un tā rezultātā radušās opozīcijas kustības.

Tāpēc spēcīgas valsts un tautas idejas atspoguļojās arī literārajos darbos. Pietiek atgādināt L. N. Tolstoja romānu "Karš un miers", kas spilgti un patriotiski aprakstīja ne tikai 1812. gada notikumus, bet arī to cilvēku gara spēku, kuri spēja pretoties iebrucējiem.

Dzimtenes un patriotisma tēma bija raksturīga arī Puškina, Žukovska, Batjuškova liriskajiem darbiem. Agrīnā jaunrades stadijā Ļermontova dzeja ir pilna ar apbrīnu par Krievijas dabas skaistumu, bet vēlāk to nomaina akūti sociāli motīvi.

Imperatora vajātais Mihails Jurjevičs savos darbos atklāti aprakstīja visus monarhiskās Krievijas kliedzošos trūkumus, bet tajā pašā laikā neatstāja cerību uz pārmaiņām uz labo pusi.

Dzimtenes tēma XX gadsimta krievu literatūrā

Nemierīgais 20. gadsimts literatūrā ienesa savas dabiskās pārmaiņas. Līdz ar padomju varas nodibināšanu krievu literatūra tika sadalīta divās daļās.

Viena autoru grupa savos darbos slavināja komunistisko ideoloģiju, otra saskatīja visus tās esošos netikumus un nievājošo ietekmi uz sabiedrību un atklāti un dažkārt starp rindām nosodīja valdošo varu.

Tādu slavenu dzejnieku kā A. Ahmatova, M. Cvetajeva, S. Jeseņina, A. Bloka, A. Belija darbos spilgti tika aprakstīta krievu tautas un valsts traģēdija. Galu galā valsts, kurā cilvēka dzīvībai nav absolūti nekādas vērtības, ir lemta jau iepriekš bojāejai.Tie ir tādi darbi kā Annas Ahmatovas "Rekviēms", "Kas ir radīts no akmens..." un Marinas Cvetajevas Ilgas pēc mājām, "Ārsta" analīze. Živago" Pasternaks.

Krievu dzejas sudraba laikmeta pārstāvji kā dedzīgi savas Dzimtenes patrioti to nevarēja pieļaut un ar savu darbu daudziem cilvēkiem "atvēra acis" uz pastāvošo nelikumību un varas gribu.

Tomēr nevajadzētu aizmirst arī par M. Gorkija un A. Fadejeva patriotisko darbību. Rakstnieki slavināja komunistisko iekārtu, taču viņi to darīja tik patiesi, ka viņu mīlestība pret Tēvzemi nav apšaubāma.

Uz A. Fadejeva romāna "Jaunā gvarde" varoņiem tika audzināta ne viena vien padomju paaudze. Ļubas Ševcovas, Olgas Koševas, Sergeja Tjuļeņina drosmi un patriotismu joprojām apbrīno mūsu laikabiedri.

Nepieciešama palīdzība mācībās?

Iepriekšējā tēma: Abramovs "Pelageja": stāsta ideja, varones traģēdija
Nākamā tēma:    “Ceļā” un Nikolaja Nekrasova “Elēģija”: analīze, iezīmes, nozīme

Dzimtene. Dzimtene. Dzimtā zeme. Tēvzeme. Dzimtene. Dzimtene. Māte zeme. dzimtā puse. Visi šie sirsnīgie vārdi nekādā gadījumā neizsmeļ visu jūtu loku, ko mēs ievietojam šajā koncepcijā, kas ir svēta ikvienam cilvēkam. Grūti nosaukt rakstnieku vai dzejnieku, kurš nevēlētu Tēvzemei ​​veltīt vissirsnīgākās rindas, kas nāk no sirds. Šī ir viena no mūžīgajām tēmām pašmāju un pasaules literatūrā. Milzīgais literārais materiāls, kas saistīts ar Dzimtenes tēmu, šajā darbā, protams, nav pilnībā iekļaujams, tāpēc varēšu pieskarties tikai dažu rakstnieku un dzejnieku daiļradei. Nevar nesākt ar tik lielisku senās krievu literatūras pieminekli kā "Pasaka par Igora kampaņu". Krievu zemei ​​kopumā, krievu tautai visas “Vārda ...” autora domas, jūtas tiek vērstas. Viņš runā par savas Dzimtenes plašajiem plašumiem, par tās upēm, kalniem, stepēm, pilsētām, ciemiem. Taču krievu zeme “Vārdu...” autoram nav tikai Krievijas daba un Krievijas pilsētas. Tā galvenokārt ir krievu tauta. Stāstot par Igora kampaņu, autors neaizmirst par krievu tautu. Igors uzsāka kampaņu pret Polovci “par krievu zemi”. Viņa karotāji ir “Rusiči”, krievu dēli. Šķērsojot Krievijas robežu, viņi atvadās no dzimtenes, no krievu zemes, un autors izsaucas: “Ak, krievu zeme! Jūs esat pāri kalnam."

Patriotisma ideja ir raksturīga arī mūsu izcilā tautieša M. V. Lomonosova poētiskajam darbam. Dzimtene, tās plašie plašumi, tās neizsmeļamā dabas bagātība, tās spēks un spēks, tās nākotnes diženums un slava — tā ir galvenā Lomonosova odu tēma. To precizē un papildina krievu tautas tēma. Lomonosovs dzied par lielo krievu tautas talantu, tās karaspēka vareno garu, Krievijas floti. Viņš pauž stingru pārliecību, ka krievu zeme ir spējīga radīt savus izcilus zinātniekus, savus “krievu kolumbus”, izcilus kultūras darbiniekus. Šī tēma atbalsojas Lomonosova odās un varoņu, lielo krievu tautas, tēmā. Šādus varoņus viņš redz galvenokārt Ivanā IV un Pēterī I, īpaši pēdējā. Slavenajā odā “Debesbraukšanas dienā...” dzejnieks slavina Pēteri kā jaunās Krievijas radītāju. Lomonosovs slavina Pēteri kā cīnītāju pret atpalicību, kurā Krievija bija pirms viņa, slavē viņu par varenas armijas un flotes izveidošanu, par zinātņu atbalstīšanu. Lomonosova vārdi par to, kā

kas var piederēt Platonam

Un ātri prātīgie Ņūtoni

Krievu zeme dzemdēt.

Dzimtenes tēma A. S. Puškina daiļradē ir cieši saistīta ar tautas brīvības problēmu. Dzejolī “Ciems, zīmējot savai sirdij dārgās dzimtās dabas attēlus, dzejnieks dusmīgi raksta par feodāļiem, kas apspiež tautu:

Šeit muižniecība ir mežonīga, bez jūtām, bez likuma.

Piesavinājies vardarbīgs vīnogulājs

Un darbs, un īpašums, un zemnieka laiks.

Draudzīgā vēstījumā "Čadajevam" izskan dzejnieka ugunīgais aicinājums Dzimtenei veltīt "skaisto impulsu dvēseles".

Puškina tradīciju turpinātājs M. Ju.Ļermontovs ar lielu mīlestību mīlēja savu Dzimteni. Viņš mīlēja tās cilvēkus, tās dabu, vēlēja laimi savai valstij. Pēc Ļermontova domām, mīlēt Dzimteni nozīmē cīnīties par tās brīvību, ienīst tos, kas savu dzimto zemi tur verdzības važās. Mīlestība pret dzimteni ir tādu Ļermontova dzejoļu tēma kā “Turka sūdzības”, “Borodino lauks”, “Borodino”, “Divi milži”. Taču šī tēma ar īpašu spēku un pilnīgumu atklāta dzejolī “Dzimtene”, ko dzejnieks radījis dažus mēnešus pirms savas nāves. Šeit Ļermontovs pretstata savu patriotismu oficiālajam patriotismam. Viņš paziņo par savu asinssaikni ar krievu, savu dzimto dabu, ar krievu tautu, ar savām dzīves bēdām un priekiem. Mīlestību pret Dzimteni Ļermontovs sauc par “dīvainu”, jo mīl savas valsts iedzīvotājus, dabu, bet ienīst “kungu valsti”, autokrātiski-feodālo, oficiālo Krieviju. Šī mīlestības-naida ideja tiks tālāk attīstīta Gogoļa un Nekrasova darbā. Valdības inspektora un Dead Souls varoņi ir personāži, kas spēj izraisīt tikai naidīguma sajūtu, lai gan viņi ir mūsu tautieši. Viņi nav Krievijas lepnums, tās dvēsele, nākotne. Šīs "mirušās dvēseles" tiek pretstatītas Krievijas kā troikas putna tēlam. Šis romantiskais tēls pauž gan Gogoļa mīlestību pret Dzimteni, gan ticību tās lielajai nākotnei. Gogolim nav skaidrības par tālāko Dzimtenes attīstību. Viņš raksta: “Rus! Kur tu dosies? Sniedziet atbildi. Neatbild!" Bet viņš bija pārliecināts par vienu lietu - par krievu tautas nākotnes varenību.

Ugunīgas dzimtenes mīlestības sajūta caurauž visu Nekrasova darbu:

Ne uz svešas Tēvzemes debesīm -

Es sacerēju dziesmas Dzimtenei! -

teica dzejnieks dzejolī "Klusums". Viņš mīlēja savu Dzimteni ar dziļu un maigu dēlu mīlestību. "Dzimtene! Es esmu pazemojies dvēselē, esmu atgriezies pie jums ar mīlošu sirdi”; "Dzimtene! Es nekad neesmu ceļojis pa jūsu līdzenumiem ar tādu sajūtu”; "Tu esi nabags, tu esi bagāts, tu esi spēcīgs, tu esi bezspēcīgs, māte Krievija!" - ar šiem vārdiem dzejnieks vērsās pie Dzimtenes. Nekrasova darbā vārdi “mīlestība pret dzimteni” tika pastāvīgi apvienoti ar vārdiem “dusmas” un “skumjas”:

Kas dzīvo bez bēdām un dusmām,

Viņš nemīl savu tēvzemi, -

viņš uzrakstīja. Mīlot Dzimteni, Ņekrasovs nekad nav noguris ienīst cariskās Krievijas sistēmu, tās valdošās šķiras. Viņš mīlēja, naidot, un šī mīlestība-naids pauž Ņekrasova, savas Tēvzemes uzticamā dēla, lielā tautas dzejnieka-cīnītāja, patriotisma oriģinalitāti.

Esejas ietvars neļauj turpināt to krievu rakstnieku un dzejnieku darbu apskatu, kuri savas intīmākās līnijas veltīja Dzimtenei. Gribētos rakstīt par Dzimtenes, Krievijas tēmas atspoguļojumu Ļ.Tolstoja, Čerņiševska, Čehova, Saltikova-Ščedrina darbos un Bloka, Jeseņina, Majakovska, A.Tolstoja, Šolohova, Tvardovska darbos, kurš šai tēmai veltīja daudzas brīnišķīgas rindas. Žēl, ka laika trūkums to neļauj. Un es vēlētos pabeigt eseju ar F.I. Tjutčeva neaizmirstamajām rindām par Krieviju, kurās pārsteidzoši ir iestrādāta mūsu mīļotās valsts, kurā mēs tagad dzīvojam, būtība:

Krieviju nevar saprast ar prātu,

Nemērīt ar kopīgu mērauklu.

Viņai ir īpaša kļuvusi -

Var ticēt tikai Krievijai.

Izglītības departaments

Maskavas ziemeļu administratīvais rajons

1223. vidusskola

ESEJA

par literatūru

Dzimtene krievu rakstnieku dzīvē un darbā

XIX – XX gadsimti»

11. skolēns "B" klase

Semenovs Vladimirs

Abstrakts plāns.

1. Ievads.

2. "Pasaka par Igora kampaņu" - Senās Krievijas lielākais patriotiskais dzejolis.

2.1. Krievijas politiskās sadrumstalotības traģiskās sekas.

2.2. Prinča Igora Svjatoslavoviča tēls.

2.3. Krievu zemes tēls pagātnē un tagadnē.

3. Dzimtene N.M. dzīvē un daiļradē. Karamzins.

3.1. "Mīlestība pret tēvzemi un tautas izjūtu" - rakstnieka dzīves pamats.

3.2. "Krievijas valsts vēsture" - nacionālās vēstures enciklopēdija.

3.3. Laimes filozofijas atzīšanās rakstā "Par tēvzemes mīlestību un nacionālo lepnumu".

4. A.S. Puškins ir vēsturnieks, filozofs, politiķis, cilvēks un patriots.

4.1. Krievu tautas militāro uzvaru radošums, uzvarētājs un atbrīvotājs.

4.2. Pētera I tēls - "likteņa pavēlnieks" - ir neatņemams no Krievijas.

5. Dzimtene kā mīlestības objekts, lepnums, poētiskā izpratne par savu likteni M.Yu daiļradē. Ļermontovs.

6. Meklēt atbildi uz jautājumu "Būt vai nebūt Krievijai?" darbos I.A. Buņins.

7. Dzimtene Igora Severjaņina dzīvē un daiļradē.

7.1. Oktobra revolūcijas un pilsoņu kara uztvere, to sekas Krievijai.

7.2. Dzejoļu cikls, kas veltīts krievu rakstniekiem.

8. Krievijas - lielvaras un enerģijas valsts - tēls Aleksandra Bloka darbā.

9. Dzimtene Sergeja Jeseņina dzīvē un daiļradē.

9.1. Dzejnieka bērnu un jauniešu dzimtās zemes uztvere.

9.2. Liriskas domas par Dzimteni dzejā "Rus".

9.3. Pārsteidzoša Sergeja Jeseņina iezīme ir mīlestība pret visu dzīvo.

9.4. Sociālo elementu rašanās pirmsrevolūcijas Krievijas darbos.

9.5. Garīgās krīzes periods pēcrevolūcijas periodā.

9.6. Dzimtenes tēmas evolūcijas rezultāti Sergeja Jeseņina tekstos

10. Secinājums.

Šī ir mana dzimtene, mana dzimtā zeme, mana

tēvzeme - un dzīvē nav karstāka, dziļāka

un svētākas jūtas nekā mīlestība pret tevi...

A.N. Tolstojs

Patiesu lielu domu un jūtu dzeja vienmēr ir patiesi tautiska, vienmēr iekaro mūsu sirdis ar skarbo dzīves patiesību, neremdināmu ticību cilvēkam. Jo lielāks ir mākslinieks, jo lielāks ir viņa darbs, jo oriģinālāks viņa talants, jo pretrunīgāks viņa laikmets, jo grūtāk laikabiedriem dažreiz ir novērtēt viņa patieso ieguldījumu tautas garīgajā dzīvē, atklāt visas viņa šķautnes. talants.

Nejaušs, subjektīvs, kā migla kalnos, var uz kādu laiku aizvērt mūsu acīm galveno mākslinieka daiļradē, sagrozīt, pārveidot viņa patieso izskatu. Bet, ja šis mākslinieks patiešām bija īsts savas tautas dēls un viņu pirmām kārtām tiešām uztrauca savas dzimtenes liktenis, ja viņš pastāvīgi izjuta savu augstāko pilsonisko atbildību tēvijas priekšā, ja viņš neatlaidīgi tiecās pēc reālistiska realitātes attēlojuma, par patiesību un tikai patiesību, tad agri vai vēlu verbālā migla ar visādām "leģendām" un dažāda veida "romāniem bez meliem" ap viņa vārdu izklīst bez pēdām un neslavas cienīgi. Un tad, tāpat kā kalna virsotnē, ir skaidri un redzami norādīts tās unikālais izskats.

Zinātniskā, pētnieciskā meklēšana, progresīva kritiskā doma vienmēr veicina šo objektīvo "apgaismības" procesu. Tā tas bija ar Puškinu, Ļermontovu, Ņekrasovu un citiem pagājušā gadsimta dzejniekiem. Tagad "attālumā" tie mums kļūst tuvāki un skaistāki. Tajā pašā laikā šodien mēs, iespējams, ar īpašu spēku izjūtam, cik liela bija kritikas loma un galvenokārt Beļinskis, Dobroļubovs, Černiševskis, kuri pirmie "atklāja" šo dzejnieku lielo nozīmi Krievijai, tās šodienai. un nākotne. XIX-XX gadsimtā notika vētraina vērtību pārvērtēšana, dzima jauni ideāli. Daudzmiljonu un daudzpusīgā Krievija izvirzīja rakstniekus no visiem sabiedrības sociālajiem slāņiem, kuri nebūt nebija viennozīmīgi saistīti ar notiekošo, arī revolūciju, taču viņus visus vienoja patiesa mīlestība pret Krieviju, domas par Tēvzemes likteni un vēlme uzlabot cilvēku dzīvi.

Daudziem rakstniekiem mīlestība pret Dzimteni bija visspēcīgākā, bet dažiem - vienīgā mīlestība. Ārpus Krievijas viņiem nebija nekā: ne dzejas, ne dzīves, ne mīlestības, ne slavas. Viss ir viņā, nekas bez viņas. Un katrs izcils mākslinieks savā dzīvē un savos darbos nonāk līdz brīdim, kad dzimtenes sajūta, kas vēl nesen bija neapzināta, mierīgi pārvēršas mīlestībā pret Dzimteni, kas kļūst par stimulu, dzīves mērķi un, protams, atstāj savas pēdas ikviena rakstnieka darbā.

Krievu zemes tēls kopš seniem laikiem ir ieņēmis centrālo vietu daudzu autoru darbos. Spilgts apstiprinājums tam ir izcilais XII gadsimta krievu literatūras darbs - "Pasaka par Igora kampaņu". Gadsimts, kuram šis darbs pieder, Krievijas vēsturē krasi izceļas ar dažām tā īpatnībām. XII gadsimtā īpaši intensīvs kļūst feodalizācijas Krievijas politiskās sadrumstalotības process, kura bēdīgās sekas ir aprakstītas lajs. Senās Krievijas lielākais patriotiskais dzejolis ir veltīts nevis vienai no uzvarām, kuras krievu ieroči nezināja, bet gan Severskas kņaza Igora Svjatoslavoviča neveiksmīgajai kampaņai pret polovciešiem.

Drosme, goda sajūta Igora raksturā sadūrās ar viņa tuvredzību, mīlestību pret dzimteni - ar skaidra priekšstata trūkumu par vienotības, kopīgas cīņas nepieciešamību. Savu vienotības aicinājumu, dzimtenes vienotības sajūtu grāmatas “Pasaka par Igora kampaņu” autors iemiesoja dzīvā, konkrētā krievu zemes tēlā. Laju varonis nav kāds no prinčiem, bet gan krievu tauta, krievu zeme. Uz viņu, uz krievu zemi, tiek vērstas visas labākās autores sajūtas. Krievu zemes tēls ir centrālais lajā. Visa Krievijas daba piedalās krievu tautas priekos un bēdās: dzimtenes - krievu zemes jēdziens autoram vieno tās vēsturi, pilsētas, upes un visu dabu. Laja autors zīmē plašus krievu zemes plašumus. Viņš jūt dzimteni kā vienotu veselumu, kā milzīgu vienotu veselumu.

Krievu zeme "Pasaka par Igora kampaņu" autoram, protams, ir ne tikai "zeme" šī vārda īstajā nozīmē, ne tikai Krievijas daba, Krievijas pilsētas, bet arī cilvēki, kas to apdzīvo. Laju autors runā par krievu arāju mierīgo darbu, ko satrauc krievu kņazu nesaskaņas; viņš stāsta par krievu karavīru sievām, apraudot viņu vīrus, kas krituši kaujā par Krieviju; viņš runā par visas krievu tautas bēdām pēc Igora sakāves. Tajā pašā laikā dzimtenes jēdziens Laju autoram ietver arī tās vēsturi. Ieskicējot kņaza Igora neveiksmīgās kampaņas vēsturi, autors aptver Krievijas dzīves notikumus pusotra gadsimta garumā un vada savu stāstījumu, nemitīgi pārejot no modernitātes uz vēsturi, salīdzinot pagātnes laikus ar mūsdienām.

Arī pasakas par Igora kampaņu autors savas dzimtās zemes tēlu zīmē pārsteidzoši dzīvu. Veidojot "Vārdu", viņam izdevās ielūkoties visā Krievijā, savā aprakstā vienojot gan Krievijas dabu, gan krievu tautu un Krievijas vēsturi. Cietošās dzimtenes tēls laju mākslinieciskajā un ideoloģiskajā koncepcijā ir ļoti svarīgs, tas izraisa lasītājā līdzjūtību pret to, izraisa naidu pret ienaidniekiem un aicina krievu tautu aizstāvēt. Neapšaubāmi, tieši mīlestība pret dzimteni iedvesmoja Laju autoru, tā arī padarīja viņa darbu nemirstīgu - vienlīdz saprotamu un tuvu visiem cilvēkiem, kuri patiesi mīl savu dzimteni un savu tautu. "Vārds" ir caurstrāvots ar lielu cilvēcisku sajūtu - siltu, maigu un spēcīgu dzimtenes mīlestības sajūtu.

Tātad "Pasaka par Igora kampaņu" rakstīšanas brīdi var uzskatīt par dzimtenes tēmas dzimšanu krievu literatūrā. Sākot ar 12. gadsimtu, patriotiskās tēmas arvien dziļāk sāka iespiesties krievu literatūrā un līdz 19. gadsimta sākumam ieņēma vienu no nozīmīgākajām vietām tajā, par ko liecina daudzi izcilu krievu rakstnieku sacerētie darbi.

Nikolajs Mihailovičs Karamzins bija pirmais nozīmīgākais 19. gadsimta sākuma rakstnieks, kurš savā darbā pieskārās dzimtenes tēmai.

“... Ir jāaudzina mīlestība pret tēvzemi un tautas sajūtu... Man šķiet, ka es redzu, kā Krievijā aug cilvēku lepnums un slavas mīlestība ar jaunām paaudzēm! .. Un tie aukstie cilvēki kas netic elegantā spēcīgajai ietekmei uz dvēseļu audzināšanu un smejas par romantisko patriotismu, vai viņi ir atbildes vērti? Ne jau no viņiem tēvzeme sagaida lielas un cildenas lietas; viņi nav dzimuši, lai padarītu krievu vārdu mums vēl laipnāku un mīļāku. Šie vārdi pieder Nikolajam Karamzinam, un tie parādījās viņa dibinātajā žurnālā Vestnik Evropy. Tā dzima rakstnieks Karamzins, par kuru saprātīgais Beļinskis vēlāk sacīs: "Ar Karamzinu sākās jauns krievu literatūras laikmets." Dzimtene Karamzina dzīvē un darbā ieņēma īpašu vietu. Katrs rakstnieks atklāja dzimtenes tēmu un nodeva to lasītājam uz dažādu attēlu piemēra: dzimtā zeme, no bērnības pazīstamas ainavas un Karamzins uz savas valsts vēstures piemēra, un viņa galvenais darbs ir Latvijas vēsture. Krievijas valsts.

"Krievijas valsts vēsture" ir episks veidojums, kas stāsta par valsts dzīvi, kas nogājusi grūtu un krāšņu ceļu. Šī darba neapšaubāmais varonis ir krievu nacionālais raksturs, kas uzņemts attīstībā, veidošanā, visā tā bezgalīgajā oriģinalitātē, apvienojot iezīmes, kas no pirmā acu uzmetiena šķiet nesavienojamas. Pēc tam daudzi rakstīja par Krieviju, bet pasaule vēl nebija redzējusi savu patieso vēsturi pirms Karamzina radīšanas, kas tulkota svarīgākajās valodās. No 1804. līdz 1826. gadam, vairāk nekā divdesmit gadus, ko Karamzins veltīja Krievijas valsts vēsturei, rakstnieks pats izlēma jautājumu, vai par senčiem ir jāraksta ar objektīvu pētnieku, kurš pēta ciliātus: “Es zinu, ka mums vajag vēsturnieka objektivitāte: atvainojiet, es ne vienmēr varēju noslēpt mīlestību pret Tēvzemi ... "

Karamzina galvenās grāmatas raksturojums būs galīgi neprecīzs un nepietiekams, ja vien kārtējo reizi netiks teikts, ka tā nosaka tādu mākslas īpašību kā vēstures izjūta: "No mājas tumsas līdz tautas teātrim." Vēsture vienmēr ir piesaistījusi rakstniekus un gleznotājus, bet Karamzins mums to piepildīja ar dzīvu un materiālu saturu, un kopš tā laika - no Puškina un decembristiem līdz mūsdienām - neviens nav izturējis Karamzina eposu. Karamzins atdeva divdesmit divus gadus nacionālās vēstures enciklopēdijas izveidei. Viņa "Krievijas valsts vēsture" ir vienīgais monumentālais paraugs ceļam, kas sākās starp Melno un Balto jūru, šķērsoja Urālus, kur Sibīrijas plašumi pavēra ceļu uz okeānu. Ne vienu vien literatūras pieminekli laika un telpas ziņā nevar salīdzināt ar Karamzina eposu.

Ir vērts pieminēt arī vienu rakstu, pēc kura uzrakstīšanas Karamzins nonāca pie Krievijas valsts vēstures izveides. 1802. gadā tapušais raksts "Par mīlestību pret tēvzemi un nacionālo lepnumu" bija vispilnīgākā Karamzina uzskatu izpausme. Tas ir ilgstošu pārdomu auglis, laimes filozofijas atzīšanās. Sadalot mīlestību pret tēvzemi fiziskajā, morālajā un politiskajā, Karamzins daiļrunīgi parāda viņu iezīmes un īpašības. Cilvēks, saka Karamzins, mīl savu dzimšanas un audzināšanas vietu - šī pieķeršanās ir visiem kopīga, "dabas lieta un to vajadzētu saukt par fizisku". Apsvērumus viņš apstiprina ar piemēru: “Laplanietis, dzimis dabas kapā, neskatoties uz to, mīl savas zemes auksto tumsu. Pārvietojiet viņu uz laimīgo Itāliju: viņš pievērsīs acis un sirdi uz ziemeļiem. Viens no pirmajiem krievu literatūrā, runājot par ziemeļu dēliem, Karamzins pārliecina lasītāju, ka laplāņiem “spilgtais saules starojums dvēselē neradīs tik saldas sajūtas, kā drūma diena, kā svilpošana. vētra kā krītošs sniegs: tās viņam atgādina viņa tēviju! Tālāk mēs runājam par to, ka mīlestība pret līdzpilsoņiem, ar kuriem esam uzauguši, audzināti un kopā dzīvojam, ir otrā jeb morālā mīlestība pret tēviju. Galvenais, galvenais ir patriotisms jeb mīlestība pret tēvzemes labumu un slavu, vēlme dot savu ieguldījumu visos aspektos: “Vislabākā filozofija ir tā, kas cilvēka nostāju balsta uz viņa laimi. Viņa mums pateiks, ka mums ir jāmīl tēvzemes labums, jo mūsējais no tās nav atdalāms. Šodien šī ideja mums izklausās īpaši aktuāla.

Mūsdienās īpaši skaidri redzams, ka bez Karamzina, bez viņa "Krievijas valsts vēstures" ne tikai Žukovska, Railija "Dumas", Aleksandra Odojevska balādes, bet arī Dostojevskis, L.N. Tolstojs, A.N. Tolstojs. Būtu neiespējama spožā vēsturiskā romāna skola, kas uzplauka mūsu gadsimtā, 20. gadsimta 20. un 30. gados, tāpat kā Aleksandrs Sergejevičs Puškins, kura daiļradi raksturo apelācija Krievijas vēsturē, ko apliecina liels skaits darbu gan prozā, gan dzejā. , kuros autors ne tikai atveido noteiktus notikumus, bet arī sniedz tiem savu vērtējumu no dzejnieka un pilsoņa viedokļa.

Puškins savā dzejas vārdā iemiesoja pasaules harmoniju, un, lai gan viņā, kaislīgā dzejniekā, bija tik daudz tiešas dzīves un zinātkāres pēc tās, ka viņš būtu varējis pašaizliedzīgi nodoties dzīvei. Un tāpēc Puškins ir visdārgākais, kas Krievijai ir, mums katram visdārgākais un tuvākais; un tāpēc, ka, kā atzīmēja viens krievu literatūras pētnieks, mums ir grūti par viņu runāt mierīgi, bez entuziasma.

Puškina poētiskās līnijas vienmēr ietver bezgalīgi daudz pārdomu. Pārlasot viņa rindas, katru reizi saprotat to saturu jaunā veidā. Patiešām, pārlasot Puškina dzejoļus, mēs atradīsim visu: gan reālus laika portretus, gan filozofiskus pārdomas par galvenajiem dzīves jautājumiem, gan portretus par mūžīgām izmaiņām dabā un cilvēka dvēseles kustībām. Puškins bija vairāk nekā dzejnieks. Viņš bija vēsturnieks, filozofs, politiķis, Cilvēks un, protams, dedzīgs savas Dzimtenes patriots, pārstāvot laikmetu.

Puškins mīlēja Krieviju, daudz domāja par viņas likteni, par krievu tautas likteni. Saliekot kopā Puškina izteikumus par Krieviju, var iedomāties, kādu viņš gribēja viņu redzēt nākotnē. Pirmkārt, nākotnes Krievija Puškinam ir brīva valsts, atbrīvota no verdzības, dzimtbūšanas un apspiešanas. Dzimtenes vēsturiskās pagātnes tēma vienmēr ir satraukusi Puškinu, gan dzejnieku, gan prozaiķi. Viņš radīja tādus patriotiskus darbus kā "Pravietiskā Oļega dziesma", "Borodino gadadiena", "Poltava", "Bronzas jātnieks", "Pugačova sacelšanās vēsture" un, protams, "Kapteiņa meita". Visi šie darbi, kurus var droši saukt par veltītiem dzimtenei, apraksta dažādus vēsturiskus notikumus, kas notikuši Krievijā, dažādus vēstures laikmetus: sākot ar daļēji leģendāriem notikumiem, kas aprakstīti senkrievu piemineklī "Pagājušo gadu stāsts", beidzot ar notikumiem, kas vēl svaigā atmiņā dzejniekam un viņa laikabiedriem 1812. gada Tēvijas karš.

Viens no pirmajiem šādiem darbiem ir “Pravietiskā Oļega dziesma”, kas uzrakstīts 1822. gadā un sniedz autora poētisko versiju par lielā krievu prinča nāvi, kurš slavens ar savām veiksmīgajām militārajām kampaņām un uzvarām pār spēcīgiem ienaidniekiem. lielā Krievija, it īpaši pār Bizantiju. Krievu ieroču triumfa tēma, krievu tautas - uzvarētāja un atbrīvotāja - varonība, 1812. gada Tēvijas karam veltītajos darbos skan spilgti un spēcīgi. Cik skaistas ir "Jevgeņija Oņegina" septītās nodaļas rindas, slavinot Maskavas varoņdarbu:

Napoleons velti gaidīja

Pēdējās laimes reibumā,

Maskava nometās ceļos

Ar vecā Kremļa atslēgām;

Nē, mana Maskava negāja

Viņam ar vainīgu galvu.

Taču Tēvzemes gods ir ne tikai militāras uzvaras, bet arī tautas labklājība, taisnīga politiskā iekārta. Pēc 1825. gada decembristu sacelšanās sakāves, ko smagi piedzīvoja visi tā laika progresīvie cilvēki, Krievijā sākās reakcijas laikmets. Puškins atkal pievēršas vēsturei, lai ar tās palīdzību pamudinātu autokrātu uz radošu darbību. Viņš veido darbu ciklu par Pēteri I. Starp citu, tajā izpaudās arī decembristu ētikas tradīcijas, kas šim nolūkam - lai ar pozitīvu piemēru parādītu, kā pārvaldīt valsti - arī nereti pievērsās vēstures darbiem g. viņu darbs. Puškins Pētera I tēlā redzēja priekšzīmīgu Krievijas valsts valdnieku. Lūk, ko viņš raksta dzejolī "Poltava":

Tas bija tas nemierīgais laiks

Kad Krievija ir jauna

Sasprindzinot spēkus cīņā,

Vīrs ar Pētera ģēniju.

Līdzīgas domas atrodamas Bronzas jātnieks, kur viņš runā par krāšņo Pētera valdīšanu, nosaucot viņu par "likteņa saimnieku", kurš pacēla "Krievijas uz pakaļkājām" un izcirta "logu uz Eiropu".

"Kapteiņa meita" ir nozīmīgākais Puškina vēsturiskais darbs autora veiktā pētnieciskā darba apjoma ziņā. Puškins uzrakstīja "Kapteiņa meitu", strādājot pie "Pugačova sacelšanās vēstures" - dokumentāla darba ar pierādījumu masu, kas raksturo karojošo pušu rūgtumu. Stāstā "Kapteiņa meita" Puškins vispirms izstrādāja jaunu episko žanru - vēsturiskā stāsta, vēsturiskā romāna žanru.

Vērtējot Puškina un Karamzina darbu nozīmi turpmākajā krievu literatūras attīstībā, jāsaka, ka tie lika pamatus vēsturiskās prozas tradīcijām. Bez šo autoru darbiem ne L.N. “Karš un miers”. Tolstojs, ne arī A.N. "Pēteris I". Tolstojs.

Puškins bija ne tikai skolotājs topošajiem dzejniekiem un rakstniekiem, bet arī piemērs, kam sekot. Viens no šiem rakstniekiem bija Mihails Jurjevičs Ļermontovs, kuru pamatoti var saukt par A.S. talanta sekotāju. Puškins.

Jaunības laiks, Ļermontova uzskatu veidošanās laiks iekrīt reakcijas gados, kad Krievijā tika vajāta attīstīta doma, tika vajāti valsts labākie cilvēki. 1825. gada decembra notikumi, Puškina darbs, Rylejevs nevarēja ietekmēt Ļermontovu. Pastāvīgi saskaroties ar apkārtējās dzīves tukšumu un bezmērķību, dzejnieks savus iespaidus atspoguļoja savos darbos.

Pirmajos gados Ļermontova daiļrade vēl bija atdarināta, bet galvenais, ka arī tad tas bija vērsts pret pastāvošo sistēmu. Tā dzejolī “Turku sūdzība” dzejnieks apraksta valsti, kurā valda “viltība un bezrūpība”, valsti, kurā “... agrā dzīve cilvēkiem ir grūta”:

Tur aiz priekiem steidzas pārmetumi.

Tur cilvēks vaid no verdzības un ķēdēm!

Draugs! Šī ir mala ... mana dzimtene.

Ļermontovs saņēma atzinību kā dzejnieks-pilsonis pēc dzejoļa "Dzejnieka nāve" uzrakstīšanas. A.S. nāve. Puškins satricināja Ļermontovu līdz sirds dziļumiem. Savā dzejolī autors darbojas kā dusmīgs autokrātijas denunciators, ar kura piekrišanu tika nogalināts Puškins. Dzejnieks ir sašutis par ārzemnieku dominēšanu Krievijā, kuriem ir sveša "svešas valodas un paražu zeme". Ļermontovs savos dzejoļos parāda, ka valsts ir kļuvusi par progresīvu cilvēku cietumu, visa labākā cietumu. Tāpēc viņam ir dzejoļi, kuru tēma ir noslēgums. Tie ir Ieslodzītais un Kaimiņš. Dzejolī “Ardievu, nemazgātā Krievija” Ļermontovs rūgti runā par savu dzimteni, kas pārvērsta par “vergu un kungu” valsti, par “zilo uniformu” valsti. Savos darbos dzejnieks atspoguļo savas paaudzes likteni. Dzejolis "Bura" ir dziļi alegorisks, tajā ir liels zemteksts. "Burā" Ļermontovs protestē pret bezmērķīgo, bezcerīgo dzīvi, kurai viņa paaudze ir lemta. Viņš atsakās no laimes, ko viņam piedāvā dzīve. Dzejolis ir caurstrāvots ar slāpēm pēc cīņas par dzimtenes, savas tautas laimi.

Ļermontova liriskajos darbos Dzimtene ir mīlestības objekts, poētiska izpratne par tās likteni un nākotni. Viņam šim jēdzienam ir plašs, bagātīgs un daudzpusīgs saturs. Ļermontova dzejoļi gandrīz vienmēr ir iekšējs, intensīvs monologs, sirsnīga atzīšanās, uzdodot sev jautājumus un atbildes uz tiem. Dzejnieks jūt savu vientulību, ilgas, neizpratni. Viens mierinājums viņam ir Dzimtene. Ļermontovas attieksme pret Krieviju nebija vienaldzīga, to caurstrāvo sāpes un lepnums par savu likteni: sāpes par nepatikšanām, nelaimēm, ļaunumu, kas viņu piemeklēja, un lepnums par stipru garu, inteliģentiem, radošiem, drosmīgiem cilvēkiem, kuru nākotne ir majestātiska un brīnišķīgi.

Jau agrīnajos Ļermontova darbos var atrast viņa pārdomas par Krievijas nākotni. Viena no šīm domām ir dzejolis "Pareģojums". Sešpadsmitgadīgais dzejnieks, kurš ienīda tirāniju, politisko apspiešanu un Nikolajeva reakciju, kas radās pēc krievu muižniecības lielākās daļas revolucionārās darbības sakāves, prognozē neizbēgamu autokrātijas nāvi: "... kronis ķēniņi kritīs." Pēc Ļermontova domām, cara varas krišana nekādā gadījumā nenesīs valstij un tās pilsoņiem labklājību un labklājību. Paliekot konsekvents audzinātājs, dzejnieks saista ar šo darbību, pirmkārt, likuma iznīcināšanu un zīmē šausmīgi iztēlojamu ainu: “nāve un asinis”, “mēris no smirdošiem, mirušiem ķermeņiem”, “bads un ugunsgrēku mirdzums”. Gāzītā ķēniņa vietā “parādīsies varens vīrs” ar “damasta nazi” rokā, kurš būs drūms un nežēlīgs:

Un bēdas tev! - tavs kliedziens, tavs vaids

Viņš tad šķitīs smieklīgs;

Un tajā viss būs briesmīgi, drūmi,

Tāpat kā viņa apmetnis ar cēlu blīkšķi.

Diemžēl liela daļa no šī jaunā dzejnieka pareģojuma izrādījās patiesība.

Krievija Ļermontovam tika pasniegta kā "vergu valsts, saimnieku valsts". Tāpēc viņa mīlestība pret Dzimteni ir austa no noliegšanas. Naids un nicinājums pret šādu dzimteni skan dzejolī “Ardievu, nemazgātā Krievija ...” Šī ir viena no dzejnieka spēcīgākajām un spilgtākajām politiskajām runām, ko izraisīja viņa jaunā trimda uz Kaukāzu 1841. Dzejolis izskanēja kā zibens no skaidrām debesīm, aizvainojoši drosmīgs un tajā pašā laikā psihisku sāpju caurstrāvots, dzimtās valsts definīcija - "nemazgātā Krievija". Krievu literatūra un krievu sociālā doma nekad neko tādu nav izteikusi. Šī frāze satur izņēmumu poētiskā izteiksmīguma ziņā un ārkārtīgi ietilpīgu vēsturisku raksturlielumu, kas satur visu dzejnieka laikmetīgo valsts atpalicību un atpalicību.

Viena no 19. gadsimta krievu klasiskās literatūras raksturīgajām iezīmēm bija tās veidotāju, lielo rakstnieku neizzūdošā interese par savas tautas, savas valsts vēsturisko pagātni, kas cieši saistīta ar nerimstošo uzmanību visas cilvēces vēsturiskajiem likteņiem. Bet Ļermontovs nebija pētnieciskais vēsturnieks. Viņu vairāk piesaistīja literārais darbs. Par to liecina dzejnieka mīļākā frāze, kas kļuvusi spārnota: "Cik mīlestība ir patīkamāka par laulību, tik daudz romāns ir izklaidējošāks par vēsturi." Bet savos darbos Ļermontovs bieži izmantoja vēsturiskus sižetus, "dziļas senatnes tradīcijas". Kā patiesi krievisks cilvēks, kā patriotisks pilsonis, viņš nevarēja nemīlēt savas Tēvzemes vēsturi. Viņš mīlēja Maskavu, "kā dēls, kā krievs - brīvi, dedzīgi un maigi", bet vēl vairāk mīl "viņas sirmo matu svēto mirdzumu".

Dzejolis "Dzimtene", kas rakstīts īsi pirms dzejnieka nāves, ir pārdomas par viņa attieksmi pret dzimteni. Izprotot trīsdesmito gadu dižciltīgās sabiedrības reakcionāro, niecīgumu, Ļermontova domas pievēršas citiem sociālajiem spēkiem – demokrātiskiem. Pirmo dižciltīgo revolucionāru runas neveiksme, traģēdija, kas skāra visu Krievijas sabiedrību un ko dzejnieks piedzīvoja ar tādām sāpēm, radīja jautājumu par tautas sociāli vēsturisko lomu valsts attīstībā.

Dzejoļa "Dzimtene" tiešā tēma ir nevis mīlestība pret Krieviju kā tādu, bet gan pārdomas par šīs mīlestības dīvainībām, kas kļūst par poētiskās domas kustības avotu un piešķir dzejolim politisku un programmatisku nozīmi. "Dīvainās mīlestības" motīvs izvēršas divās plaknēs, kas ir savstarpēji saistītas, no vienas puses, un pretējas, no otras puses. Ļermontovs pauž vēsumu pret visu, kas veido vispāratzīto patriotisma jēdzienu:

Ne ar asinīm nopirkta slava

Ne pilns lepnas uzticības miers,

Nav tumšā senatnē lolotu leģendu

Nejauciet manī patīkamu sapni.

“Es mīlu savu dzimteni, bet ar dīvainu mīlestību,” Rodiņā atzīst dzejnieks. Kas ir šīs mīlestības “dīvainība”, īpatnība? Viņa mīlestība nav akla apbrīna, bet gan mēģinājums izprast un kritiski novērtēt Krievijas realitāti. Viņa mīlestība ir kaislīga, dedzīga sajūta, tāpēc dažreiz tā robežojas ar naidu. Ņekrasovs vislabāk saprata šo sajūtu: "Tas, kurš dzīvo bez skumjām un dusmām, nemīl savu dzimteni." Krievu intelektuāļa traģēdija slēpjas tajā, ka, mīlot Krieviju, viņš redz nabadzību, tiesību trūkumu un krievu tautas pazemošanu. Tas rada mīlestības sajūtu pret Tēvzemi rūgtumu un skumjas. Atzīmētā pretruna atspoguļojās dzejoļa "Dzimtene" sākumā. Un tomēr centrālā daļa sākas ar citādas sajūtas apstiprinājumu: "Bet es mīlu - par ko, es pats nezinu." Šķiet, ka šajos pantos saprāta balss ir pretstata jūtu balsij.

Tajā pašā laikā dzejnieka "neuzvaramais prāts" ir piesaistīts citai dzimtenes "sejai" - vienkāršiem viņa dzimtās dabas un krievu ciema attēliem. Dzejolis rada dzīvu poētisku dzimtenes tēlu, kura galvenais saturs ir tās atklāto telpu plašums, krievu daba un tautas dzīve. Dzimtenes tēls dzejolī dots attīstībā: no plaša plāna uz šaurāku. Sākuma rindām, kurās Ļermontovs uzskaita oficiālās patriotisma formas, seko Krievijas lielās pasaules tēls:

Bet es mīlu - kāpēc, es pats nezinu -

Viņas stepēs ir auksts klusums,

Viņas bezgalīgie meži šūpojas,

Viņas upju plūdi ir kā jūras.

No monumentalitātes, no majestātiskas nekustīguma caur ceļa motīvu dzejnieks nonāk Krievijā, pilns kustības, dzīvības. No plašās telpas viņš pāriet uz "mazās Dzimtenes" tēlu, kas parādīts konkrēti, ar maigumu, siltumu, caur caururbjošām detaļām: "trīcošās skumju ciemu gaismiņas", "degušu rugāju dūmi" un citi. Lasītājs ierauga “logu ar grebtiem slēģiem”, “pāris balinošus bērzus” un pamazām nokļūst tautas, zemnieciskās Krievijas pasaulē. Un mēs redzam, ka Ļermontovam patiešām tēvzemē visvairāk ir tuva daba un cilvēki. Apbrīnojot dzejoļa saturu, tā tēlus, vārdu krājumu un autora nostāju, N. Dobroļubovs rakstīja: “Apbrīnojamajā dzejolī “Dzimtene” Ļermontovs saprot patiesu, svētu un saprātīgu mīlestību pret tēviju. Šādu mīlestību pret Dzimteni viņš iemūžināja citos darbos, piemēram, dzejolī "Kad dzeltenais lauks uztraucas". Tajā dzejnieks turpina apcerēt savu "dīvaino mīlestību" pret Dzimteni. Tas slēpjas mīlestībā pret laukiem, mežiem, nepretenciozajām ainavām. Vietējie plašumi, daba it kā izturas pret dzejnieku, viņš jūt vienotību ar Dievu:

Tad mana nemiera dvēseles pazemojas

Tad grumbas uz pieres atšķiras,

Un es varu aptvert laimi uz zemes,

Un debesīs es redzu Dievu.

Darbā "Par dzejnieka nāvi", bezgalīgi sērojot par Puškina priekšlaicīgo nāvi, Ļermontovs skaidri un gaiši noteica dzejnieka vietu dzīvē un literatūrā. Īsts mākslinieks nav vientuļš klejotājs. Viņš cieš no savas Dzimtenes un tautas problēmām. Ļermontovu raksturo augsta atbildības sajūta pret lasītājiem. Viņš noliedza literatūru, stāvot atsevišķi no Krievijas sabiedriskās dzīves.

Neapšaubāmi, Ļermontovs kļuva par nacionālo dzejnieku. Daži no viņa dzejoļiem tika mūzikā un kļuva par dziesmām un romancēm, piemēram, “Es eju viens uz ceļa ...” Divdesmit septiņus savas dzīves nepilnīgos gadus dzejnieks radīja tik daudz, ka uz visiem laikiem slavināja krievu literatūru un turpināja izcilā krievu dzejnieka - Puškina darbu, kļūstot vienā līmenī ar viņu. Ļermontova skatījums uz Krieviju, viņa kritiskā mīlestība pret dzimteni izrādījās tuvs nākamajām krievu rakstnieku paaudzēm, ietekmēja tādu dzejnieku kā A. Bloka, Ņekrasova un jo īpaši Ivana Buņina daiļradi.

Par tradīciju - un par tradīciju visnotaļ pamatotu - kļuvis runāt un rakstīt par Ļermontovu kā traģiski kailas liriskas tēmas mākslinieku, kas ar katru nervu reaģē uz laikmeta notikumiem. Radošā temperamenta un garīguma, rakstura ziņā Ivans Buņins, iespējams, ir vistālāk no viņa no visiem citiem rakstniekiem, kuri savos darbos pieskārās Krievijas tēmai.

“Piecpadsmit gadus un varbūt pat divdesmit,” liecināja K. Čukovskis, “Buņins palika ēnā – kameru vientuļnieks ar klusu balsi un pārāk šauru lirisku tēmu. Zinātāji viņu lasīja un slavēja, apbrīnoja viņa meistarību, taču viņš nekad nebija mūsu literārās un sabiedriskās dzīves centrālā figūra. Ar šķietamu fundamentālismu un pamatīgumu šāds skatījums uz Buņinu joprojām ir ļoti vienpusīgs, nepārprotami vienkāršots, jo, lai gan Ciema, Sausās ielejas autors tautas stāstus rakstīja savādāk nekā citi, viņš centās atdalīties no pārējiem, viņš domāja. viss aptuveni vienāds; zem viņa darbu rūpīgi noslīpētajām līnijām pavīd nevis nogurušās vienaldzības pelni, bet koncentrētas meditācijas par Krieviju liesma.

Buņinam netrūkst aprakstu par "dažādiem kungiem", kuri mīl piekāpīgi runāt "par Krieviju, tās bagātību un kultūras trūkumu". Tāpat viņa darbu lappusēs atdzima sejas, kuras "Krievija no seniem laikiem un bez gala dzemdēs", pareizāk sakot, pat ne sejas, bet sejas, "tāpat kā Kijevas baznīcas bildēs". Protams, gan Buņina varoņi, gan viņu dzīves apstākļi mums ir nepieradināti. Arī paša rakstnieka izskats ir dīvains, jo tālāk, jo vairāk viņš deva priekšroku apceļot pasauli nevis pa rievotajiem rietumu ceļiem, bet gan pa izlolotiem austrumu ceļiem, lai dotos svētceļojumos uz vietām, kur dzima tautas un civilizācijas. Ja tiktu sastādīta Buņina vārdnīca, neapstrīdami kļūtu skaidrs, cik bieži viņa rakstos ir vārds "dziļums", kā arī no šīs saknes cēlušies jēdzieni, izteicieni un frāzes.

Buņina dzejā un prozā atradīsim biežas atsauces uz gadsimtu biezumu un paaudžu pieredzi, plašu priekšstatu un uzskatu sakņu sistēmu, uz laiku saistību, "senču dzīvo ūdeni". Viņa 1913. gada krājumu “Džons Rydalets” ievada I. Aksakova epigrāfs: “Senā Krievija vēl nav pagājusi...” Runāt par Buņina konservatīvismu, pieturēšanos pie senatnes un arhaiskumu, “mūžīgo”, protams, ir pilns. Krievu dzīves principi. Tomēr ir vērts atzīmēt, ka Buņina zināšanas par Krieviju, kuras viņš ārkārtīgi dārgi vērtēja un uzskatīja par daudz patiesākām nekā daudzu laikabiedru zināšanas, nekādā ziņā neaprobežojas tikai ar "seno piedziedājumu".

Grūti iedomāties blakus Buņinam kādu no 20. gadsimta rakstniekiem, kas izraisīja tikpat pretējus vērtējumus. Krievijas "mūžīgā reliģiskā sirdsapziņa" un revolūcijas "neaizmirstamo neveiksmju" hronists - tie ir galējie stabi, starp kuriem ir ļoti daudz citu spriedumu. Saskaņā ar pirmo no šiem viedokļiem Bunins tikai reizēm pakļāvās “mānīgajai eksistencei”, “vēsturiskās Krievijas miglai” un augstākas radošās atziņas periodos “noskaņoja visas dvēseles stīgas” korālim “Dieva harmonija un kārtība, kas bija Krievija” gars. Un konsekventākais šī viedokļa pretinieks bija Maksims Gorkijs. Gorkijs par stāstu Ciems, kuru viņš ļoti augstu vērtēja, rakstīja, ka tas “bija stimuls, kas salauztajai un sagrautai krievu sabiedrībai lika nopietni domāt nevis par zemnieku, ne par tautu, bet gan par striktu jautājumu - būt vai nebūt. būt Krievijai? Mēs vēl neesam domājuši par Krieviju kopumā – šis darbs mums parādīja nepieciešamību domāt par visu valsti, domāt vēsturiski. Pat vispaviršākajā mirklī ir acīmredzams, ka Buņina Krievija nepavisam nav tā "sakārtotā un sakārtotā pasaule", kādu daži cilvēki vēlētos redzēt cauri emigrācijas gadu dūmakai.

Ir vērts atzīmēt, ka rakstnieks nekad nevairījās vilkt literatūrā paralēles un analoģijas. Vēl plašāk un brīvāk Buņina atsaucas uz tiem darbā Ciemats, kas kļuva par sava veida māksliniecisku rezultātu, kura mērķis ir apvienot viņas atšķirīgos iespaidus par Krieviju vienā tēlainā nacionālās dzīves un rakstura koncepcijā.

Burtiski no pirmās rindiņas stāstam "Ciems" par pagalma čigānu, kuru meistars nomedīja ar kurtiem, nonākam blīvā tiešu un netiešu atsauču uz klasiķiem un mūsdienu rakstniekiem gaisotnē, strīda biezumā par Krievija. Autora un viņa varoņu pievilcība eposiem un dziesmām, sakāmvārdi un teicieni, atsauces uz slavofīliem un Tolstoju, Turgeņevu un Gončarovu, Ščedrinu un Gorkiju, atskats uz mūžīgajiem "Oblomovisma" tēliem, "tumsas spēku" - ar tādu pašu apņēmību tiek dots krievu literatūras arsenāls, ar kādu tas tika darīts tikai A. Belija Pēterburgā, tāpat kā Ciems, rezultātu grāmata, ko atdzīvināja revolūcija, kas cenšas saturēt un labot visu, kas par Krieviju teica krievu literatūra. Vecā patriarhālā Krievija, kas līdz šim bijusi galvenais attēlojuma un analīzes objekts, stāstā pastāv līdzās ar jauno Krieviju. Galvenais konflikts no tradicionālajām saimnieka un zemnieka attiecībām pārcelts uz pēcreformas ciemata noslāņošanos.

Kā redzam, nacionālā un sociālā, vēsturiskā mijiedarbība arī Buņinam 1905. gada revolūcijas laikmetā iegūst ārkārtīgi lielu nozīmi, viņa daiļradē gluži kā daudzos laikabiedros kļūst par centrālo problēmu. Viens no šiem laikabiedriem bija Igors Severjaņins, kurš sevi uzskata par dzejnieku laika posmā no 1905. līdz 1906. gadam. Toreiz dzejnieks noteica savu vietu: "Nemainiet paredzēto ceļu un atcerieties: kas, kāpēc un kur tu atrodies." Pēc astoņiem gadiem, kad norisinājās Pirmais pasaules karš, dzejnieks jūt tuvojošos satricinājumus un, kā ugunīgu patriotu, nevar netraucēt: “Jo tālāk, paliek arvien sliktāk. Viss ir sāpīgāk, arvien sāpīgāk.

Igoram Severjaņinam ir ļoti grūti izturēt Oktobra revolūciju un pilsoņu karu. Viņš raksta: "Partiju strīdu dienas mums ir drūmas starp brutalizētiem cilvēkiem." Sagadījās, ka 1918. gadā, pilsoņu kara gados, dzejnieks nokļuva Vācijas okupētajā zonā. Viņš nokļūst Igaunijā, kas pēc tam, kā zināms, kļūst neatkarīga. Un no tā laika, gandrīz līdz Lielā Tēvijas kara sākumam, tas ir, līdz savai nāvei, viņš dzīvo svešā zemē. Tieši ārzemēs, šķirtībā no dzimtās zemes, savus darbus par Krieviju radīja tādi rakstnieki kā Kuprins, Brjusovs, Balmonts un daudzi citi, un dzejnieka daiļradē savas pēdas atstāja arī Igora Severjaņina ilgas pēc dzimtenes.

Dzimtenes tēma, kā jau izcilam dzejniekam, Severjaņinam ir kļuvusi par vienu no galvenajām. Iestājas dzejoļi par dzimto zemi, par grūtā likteņa cilvēku traģēdiju. Ziemeļnieks sēro kopā ar Krieviju, izlaižot caur savu sirdi visas viņas sāpes, visus priekus. “Mana bezdievīgā Krievija,” raksta dzejnieks, “mana svētā valsts”. Dzejnieks tic Krievijas lielajam liktenim, tās lielajai nākotnei. Nav brīnums, ka viņš Tēvzemi sauc par "spārnotu". Viņa apbrīna par Krieviju pārvēršas apbrīnā par "dzīvajiem rakstniekiem".

Severjaņins veido krievu rakstniekiem veltītu dzejoļu ciklu, kurā stāsta, cik nozīmīgs ir viņu darbs krievu literatūrai, Krievijai. Šeit ir dzejoļi par Gogolu, Fetu, Sologubu, Gumiļovu. Bez viltus pieticības Igors Severjaņins velta dzeju sev. Viņus sauc par "Igoru Severjaņinu". Neaizmirsīsim, ka tālajā 1918. gadā viņu sauca par "dzejnieku karali". Ir arī vērts atzīmēt, ka daudzi Severjaņina dzejoļi liecina par ironiju. Ironija pret sevi, savu laiku, cilvēkiem un visu, kas viņu ieskauj. Bet viņa dzejoļos nekad nebija ļaunprātības, naida pret tiem, kas viņu nesaprata, kas ņirgājās par viņa pašslavināšanu. Pats dzejnieks sevi dēvēja par ironistu, liekot lasītājam saprast, ka tāds ir viņa stils, autora stils, kas slēpjas aiz sava varoņa ar ironisku smīnu.

Kādas nelaimes un nelaimes piemeklēja Krieviju un tās tautu Severjaņina laikā! Bet dzejniece tic – izdzīvos, izdzīvos. Žēl tikai, ka tas viss notiks bez mums. Šis ir viņa dzejoļa nosaukums - "Bez mums": "Un tā mēs palikām bez dzimtenes, un mūsu izskats ir nožēlojams, un ļaujiet ..." Protams, Severjaņins bija un paliek savas valsts pilsonis, un tas žēl , ka viņš nomira nesaprasts savā dzimtenē . Taču tagad, pēc daudziem gadiem, mēs spilgti atklājam īstu krievu dzejnieku, uzzinām vairāk par viņa daiļradi un pārņem ticība Krievijas neaizskaramībai un mūžībai.

Interesanta ir dzejnieka attieksme pret Aleksandru Bloku, kurš Severjaņinam palika "dzejnieks ar atvērtu dvēseli". Pēc viņa nāves dzejnieks raksta dzejoli "par Aleksandra Bloka nāvi". Viņš sēro kopā ar Krieviju par zaudēto lielo krievu dzejnieku. Un viņš arī nožēlo, ka savulaik nesanāca viņam klāt. Šeit Severjaņins Bloku sauc par "milzi". Dzejnieks dzejolī pravietiski prognozē, it kā turpinot rindu no Bloka "Skitiem": "Ziniet, ka Visumu izglābs mūsu barbariskie Krievijas Austrumi!" Ja salīdzina Igora Severjaņina un Aleksandra Bloka darbus, ar neapbruņotu aci var redzēt līdzību rakstnieku uzskatos par valstī notiekošajām pārmaiņām, līdzību viņu priekšstatos par dzejnieka un dzejas mērķi, līdzība jūtās pret Dzimteni.

Aleksandrs Bloks dzīvoja un strādāja divu pasauļu mijā: vēsturē lielāko sociālo pārmaiņu - 1917. gada revolūcijas - sagatavošanas un īstenošanas laikmetā. Viņš izrādījās pēdējais lielais vecās, pirmsoktobra Krievijas dzejnieks, kurš ar savu darbu pabeidza 19. gadsimta poētiskos meklējumus, un vienlaikus viņa vārds atver pirmo, titullapu krievu valodas vēsturē. dzeja.

Divdesmit gados, kas atdala Bloka pirmos nopietnos dzejoļus no "Divpadsmitajiem" un "Skitiem", viņa dzejas saturs un viņa ļoti radošais veids ir piedzīvojis pamatīgas izmaiņas. No reālās dzīves atrauts, liriķis, šķietami pilnībā iegrimis savos neskaidrajos emocionālajos pārdzīvojumos, ar kuriem Bloks sāka savu literāro ceļu, izauga par patiesi izcilu nacionālo dzejnieku, kura daiļradi vēdināja viņa revolucionārā laika vēsturiskās, sociālās, pasaulīgās vētras.

Ja salīdzinām Bloka jaunības liriku ar viņa nobriedušajiem pantiem, pirmajā acu uzmetienā pat var šķist, ka mēs saskaramies ar diviem dažādiem dzejniekiem. Šeit, piemēram, ir jaunajam Blokam raksturīgie panti, kas runā par vientuļas dvēseles intīmajiem pārdzīvojumiem:

Es tos turēju Jāņa robežās,

Nekustīgais aizsargs, - turēja lampu uguni.

Un tagad - viņa, un viņai - mana Hozanna -

Un lūk, cik dziļi un tajā pašā laikā vienkārši un skaidri viņš rakstīja trīspadsmit gadus vēlāk, pārdomājot savas dzimtenes likteni:

Gadsimti iet, karš plosās,

Notiek sacelšanās, ciemi deg

Un tu joprojām esi tāds pats, mana valsts

Asaru notraipītā un senatnīgā skaistumā.

Reakcijas tumšākajā laikā Bloks veidoja ideju par "Dzīvo, vareno un jauno Krieviju", kas "aug" "Krievijas revolūcijas sirdī". Kopš šī brīža Krievija bija bloku glābjošās ticības avots. Dzejnieka apelācija pie Dzimtenes tēmas, tās vēsturiskā ceļa, tās turpmākā likteņa viņam bija saistīta ar pirmās Krievijas revolūcijas uzplaukuma un sakāves pieredzi. 1905. gada jūlijā tapa skaistais dzejolis "Rudens griba", kurā jau izskanēja visas Bloka patriotiskās lirikas galvenais tonis.

Pasargā tevi plašajos plašumos,

Kā dzīvot un raudāt bez tevis! -

— viņš iesaucās, pagriezies pret Krieviju. Viņš runāja par Dzimteni ar bezgalīgu mīlestību, ar caururbjošu maigumu, ar smeldzīgām sāpēm un gaišu cerību.

Bloka dzejoļos veidojas plašs, daudzkrāsains, dzīvības un kustību pilns dzimtās zemes attēls “raudainā un senatnīgā skaistumā”. Milzīgi krievu attālumi, bezgalīgi ceļi, pilnas upes, niecīgs izskalotu klinšu māls un liesmojoši pīlādži, spēcīgi puteņi un puteņi, asiņaini saulrieti; degoši ciemi, trakotas troikas, pelēkas būdas, satraucoši gulbju saucieni un dzērvju bara saucieni, vilcieni un staciju peroni, rūpnīcu skursteņi un ragi, kara uguns, karavīru ešeloni, dziesmas un masu kapi. Tāda bija Krievija Blokam.

Bloks radīja savu oriģinālo un unikālo Dzimtenes lirisko tēlu - nevis māti, kā tas bija ar pagātnes dzejniekiem, bet gan skaistu draugu, mīļāko, līgavu, "gaišo sievu" - tēlu, ko fano krievu dziesmu dzeja un dzeja. pasaku folklora. Laika gaitā šis attēls arvien vairāk tika piepildīts ar reālu sociāli vēsturisku saturu. Ja sākumā dzejnieks romantiski dziedāja “ārkārtējo” un “noslēpumaino” Krieviju – “nabadzīgo”, “blīvo” un “burvestību”, tad turpmāk šie pasakainie motīvi manāmi piekāpjas domai “dzīvs, varens un jauns”. Krievija”, uzkrājot revolucionāru pērkona negaisu.

Īpaši nozīmīgs šajā ziņā ir pravietiskais cikls "Uz Kuļikovas lauka" - viens no Bloka augstākajiem liriskiem sasniegumiem. "Nepārlaužamajā klusumā", kurā šķita, ka revolūcijas laikmets iegrūda Krieviju, dzejnieks skaidri dzird nākotnes notikumu nedzirdīgo pazemes dārdoņu un paredz Dzimtenei "augstas un dumpīgas dienas".

Ir tāda lieta kā "Russia Blok". Tas ir ne tikai kronis, bet arī attēls, unikāla pasaule, kas absorbē visu triloģiju. Bloka Krievija ir cerība un mierinājums. Viņas seja ir "mūžam gaiša", viņa saglabā dzejnieka dvēseles "sākotnējo tīrību". Krievijas tēmā ar Bloku saplūst divi spēcīgi poētiskās jaunrades impulsi - liriskais un civilais. Bloka Krievija ir valsts ar milzīgu spēku un enerģiju, kas vēl nav pilnībā atklāta. Viņa nekad nepazudīs un nepazudīs, ar savu "neiespējamais ir iespējams", viņa ved uz "mūžīgo cīņu" un norāda ceļu uz priekšu, nākotnē. Vai ne tāpēc tik nozīmīgu lomu Bloka patriotiskajā lirikā ieņem dzimtenes priekšā guļošā “tālā ceļa” motīvs: “Ak mana Krievija! Mana sieva! Garais ceļš mums sāpīgi skaidrs!.. Un gala nav!..” Bloka iecienītais dinamiskais Dzimtenes tēls, kas tiecas “tālā pagātnē”, savā iekšējā nozīmē ir tuvs “troikas putnam”. ” par kādu Gogolis savulaik iztēlojās Krieviju.

Aleksandrs Bloks attīsta un turpina Dzimtenes tēmu 19. gadsimta krievu literatūrā. Mainot attiecības starp autora "es" un lirisko objektu un tuvinot tos pēc iespējas tuvāk, Bloks ievieš ko jaunu. 19. gadsimta lirika nepazina tādu Krievijas uztveri: Blokā attieksme pret Krieviju un dzimtenes sajūta kļūst par Krievijas sajūtu.

"Krievija ir vētra," sacīja Bloks un lieliski pauda šo dzimtenes sajūtu kā spēcīgu un brīvu elementu savos patriotiskajos lirikos - ne tikai saturā, idejās, bet arī ļoti mākslinieciskajā, tēlainajā audumā. Caur visiem Bloka dzejoļiem par Krieviju izskan viena attēlu un metaforu sērija, kas iemieso ideju par neierobežotu un nepārtrauktu viesuļvētru kustību: vējš, putenis, sniega putenis, skrienoši mākoņi.

Jauna revolucionāra pacēluma gados Krievija kļuva par Bloka “jaunu seju”:

Melnās ogles ir pazemes mesija,

Melnās ogles - šeit ir karalis un līgavainis,

Šajos pantos ir atspoguļotas Bloka domas par Krievijas industriālo attīstību, kas viņu ļoti aizrāva.

Bloka dzejoļi par Krieviju visskaidrāk atklāj viņa ceļu uz revolūciju. No izpratnes par to, ka Krievija ir nenovēršamas revolūcijas valsts, dzejnieka pārliecība pieauga, ka viņa dzimtenei būs izšķiroša loma cilvēces vēsturiskajos likteņos. Un, kad Oktobra revolūcija tika pabeigta, Bloks spēja izprast tās pasaules vēsturisko nozīmi.

Ugunīgā rakstā "Inteliģenti un revolūcija", kas tika uzrakstīts neilgi pēc revolūcijas, Bloks izsaucās: "Kas ir iecerēts? Atkārtoti visu. Sakārtojiet tā, lai viss kļūtu jauns; lai mūsu neīstā, netīrā, garlaicīgā, neglītā dzīve kļūtu par godīgu, tīru, dzīvespriecīgu un skaistu dzīvi... Ar visu ķermeni, no visas sirds, ar visu savu apziņu – klausieties revolūciju. Un pats Bloks Oktobra revolūcijā atrada augstākās iedvesmas avotu. 1918. gada janvārī viņš uzrakstīja slaveno dzejoli "Divpadsmit". To pabeidzis, viņš parasti ir nežēlīgi stingrs pret sevi, dienasgrāmatā rakstīja: "Šodien es esmu ģēnijs."

Divpadsmitniekā Bloks ar lielu aizrautību un milzīgu prasmi tvēra jaunas, brīvas, revolucionāras dzimtenes tēlu, kas viņam atklājās romantiskos puteņos un ugunsgrēkos. Dzejnieks, būdams uzticīgs pirmatnējiem priekšstatiem par "Dzimteni-vētru", revolūciju saprata un pieņēma kā spontānu, neapturamu "globālo uguni", kuras attīrošajā ugunī bez pēdām jāsadedzina visa vecā pasaule. Šāda izpratne par revolūciju noteica gan dzejoļa "Divpadsmit" stiprās, gan vājās puses. Tas lieliski pārraida vecās pasaules sabrukuma mūziku, kas apdullina dzejnieku. Blokam bija sava ideja: parādīt, kā atklātībā izkļuvusī krievu tautas "vardarbīgā griba" atrada ceļu un mērķi revolūcijā. Uzticējis "Divpadsmitajiem" uzdevumu vēsturiski atmaksāt veco pasauli, Bloks ne mazākajā mērā nevēlējās apšaubīt savu vardarbīgo varoņu revolucionārā izrāviena patiesumu un spēku.

Grāmatā "Skiti", kas rakstīts pēc "Divpadsmitajiem", Bloks atkal pievērsās jautājumam, kas viņu satrauca par Krievijas vēsturisko likteni un uzdevumiem. Tagad viņš šo jautājumu ir atrisinājis saistībā ar jauno, Padomju Krieviju, saprotot to kā miera un tautu brālības cietoksni, kā visa labākā un vērtīgākā centru, ko cilvēce ir radījusi visā tās vēsturē. Rakstīta revolūcijai izšķirošajās dienās, kad imperiālisti uzsāka krusta karu pret jauno Padomju Krieviju, Bloka revolucionāri patriotiskā oda skanēja gan kā draudīgs brīdinājums vecajai pasaulei, gan kā kaislīgs aicinājums visiem labas gribas cilvēkiem pielikt punktu. uz "kara šausmām" un saplūst ar spilgtiem "brālīgiem darba un miera svētkiem".

Aleksandrs Bloks sapņoja, ka viņa topošais lasītājs (“jautrs jauneklis”) viņam piedos “drūmu un savā dzejā ieraudzīs labestības, gaismas un brīvības radošumu”, ko viņš varēs lasīt savos dzejoļos: “par nākotni ”; spēs tajos smelties spēku dzīvei:

... manos satraucošajos pantos ir atbilde:

Viņu slepenais siltums palīdzēs jums dzīvot.

Un tā arī notika. Tāpat kā viss patiesi lielais un skaistais mākslā, arī Bloka dzeja ar savu patiesumu, sirsnību, slepeno degsmi un maģisko mūziku palīdz un vienmēr palīdzēs cilvēkiem dzīvot, mīlēt, radīt un cīnīties.

Savas esejas beigās vēlos pievērsties Sergeja Jeseņina daiļradei, kurš man ir ne tikai viens no maniem mīļākajiem lirikas dzejniekiem, bet arī spilgts patriotisma izpausmes piemērs gan jaunradē, gan visa mūža garumā. Un tāpēc es vēlos sniegt pārskatu par Sergeja Jeseņina darbu, kas ir mana darba kulminācija.

Plašajā Krievijas kartē kaut kur netālu no Rjazaņas tika pazaudēts tikko pamanāms punkts - senais Okas ciems Konstantinovo. Šeit, Rjazaņas zemē, pagāja dzejnieka bērnība, pagāja jaunība, šeit viņš rakstīja savus pirmos dzejoļus. Sergejs Jeseņins pacēlās dzejas augstumos no tautas dzīves dzīlēm. “Rjazaņas lauki, kur zemnieki pļāva, kur sēja labību,” kļuva par viņa bērnības valsti. Kopš bērnības Krievija, tās skumjās un mežonīgās dziesmas, gaišās skumjas un drosmīgā varonība, dumpīgais gars un važās saraustītais Sibīrijas zvans, baznīcas svētības un lauku klusums, jautri meitenīgi smiekli un skumjas par mātēm, kuras zaudēja dēlus karā, kas nogrima dzejnieka namā. sirds jau no mazotnes. Un, lasot Jeseņina dzejoļus, katrs sajutīs, cik spēcīga bija Dzimtenes mīlestības sajūta; pat tajās grūtajās dienās valstij, vēl jaunai republikai, Jeseņins nepameta savu dzimteni, pieņemot Oktobra revolūciju.

"Nelaimju laikā", sākoties pasaules karam, Dzimtenes tēma ienāca Jeseņina dzejā un ieņēma vienu no galvenajām vietām tajā. Lai par ko dzejnieks rakstītu - vai par saviem personīgajiem pārdzīvojumiem, par pēkšņiem vēsturiskiem pavērsieniem valsts dzīvē, par revolūciju - viņa priekšā vienmēr ir savas dzimtās zemes majestātiskais tēls. Turklāt Dzimtene dzejnieka tēlā nepavisam nebija kaut kas nemainīgs, nemainīgs, statisks. Gadu gaitā viņa skatījums uz dzīvi paplašinājās, viņš centās izprast viņu apkārtējo realitāti, "Rus, ko audzina komūna". Un šī izpratne nebija viegla un nesāpīga. Pats dzejnieks atzina, ka mīlestība pret dzimto zemi viņu "mocīja un dedzināja". Bet nekas nevarēja nogalināt viņā tīru un pašaizliedzīgu sajūtu pret savu zemi.

Pat savos agrīnās jaunības dzejoļos autors mūsu priekšā parādās kā dedzīgs patriots, "nav vajadzīga paradīze, dod man manu dzimteni," viņš raksta dzejolī "Go, Krievija, mana dārgā!" Kas šajos gados dzejniekam bija dzimtene? Viņa toreizējais priekšstats par savu dzimto zemi joprojām ir ļoti bērnišķīgs. Jesenina dzimtene ir Konstantinovas ciems, kurā viņš dzimis, tiešā tuvumā. "Rjazaņas lauki bija mana valsts," viņš vēlāk atcerējās. Viņa dvēselē joprojām nav priekšstata par tēvzemi kā sociālo, politisko, kultūras vidi. Dzimtenes sajūta viņā līdz šim izpaužas tikai mīlestībā pret savu dzimto dabu. Krievijas tēls Jesenina dzejā pamazām veidojās no mazām līnijām: ainavām, paražām, atsevišķām vēstures un mūsdienu dzīves epizodēm. Ja vēsturiskajā pagātnē dzejnieks meklē un atrod piemērus varonīgai cīņai par Tēvzemes brīvību un neatkarību (“Evpatijas Kolovratas dziesma”, “Marfa Posadņica”), tad tagadējā Krievijā viņš viņu redz kā “ mierīgs stūrītis”, kur “viss svētīts un svēts”, kur “būdas tēla tērpos”, un “kārkli ir lēnprātīgas mūķenes”. Apsūdzot populistus tautas izskaistināšanā, pats jaunais Jeseņins neizvairījās no savas idealizācijas. Viņa jauniesauktie ir dzīvespriecīgi, veči smaida, meitenes viltīgas; mierīgie arāji dodas karā "bez bēdām, bez sūdzībām un asarām".

Dzimtā zeme! Lauki kā svētie

Birzi ikoniskos lokos,

Es gribētu pazust

Tavu zvaniņu zaļumos.

Tā Jeseņina dziesmas par Dzimteni, nē, nē, jā, domīgas un skumjas notis izslīd cauri, kā viegls skumju mākonis viņa jaunības lirikas bez mākoņiem zilajās debesīs. "Raudoša doma grauž sirdi... Ak, tu neesi jautrs, mana dzimtā zeme." “Raudošo domu” Jeseņina dzejā ieviesa kara uzliesmojums, kas vairoja cilvēku grūtības un bēdas, tāpēc bieži attēlotā ainava neiepriecina, dzejnieks ar sāpēm iesaucas:

Tu esi mana pamestā zeme,

Tu esi mana tuksneša zeme,

nepļauts siens,

Mežs un klosteris.

Jeseņina agrīno dziesmu tekstu lappusēs redzam pieticīgu, bet skaistu, majestātisku un dzejnieka sirdij mīļu Viduskrievijas joslas ainavu: saspiesti lauki, sarkandzeltens rudens birzs ugunskurs, spoguļveidīga ezeru virsma. . Tas ir Jeseņina lirikas spēks, ka tajā dzimtenes mīlestības sajūta izpaužas nevis abstrakti un retoriski, bet konkrēti redzamos tēlos, caur dzimtās ainavas attēliem. Dzejnieks jūtas kā daļa no savas dzimtās dabas un ir gatavs ar to saplūst uz visiem laikiem. Būtībā pirmā pieredze agrīnā Jeseņina liriskajās pārdomās par mūsdienu Krievijas likteni bija īsa poēma "Rus", kurā autors mēģina atbildēt uz jautājumiem: kas ir mūsdienu Krievija un kāpēc viņš viņu mīl? Kas tas ir, Krievija? Zemniecisks un patriarhāls, "lēnprātīgs" un iebiedēts. Viņu biedē blīvie meži, kuros ir nogrimuši viņas ciemati, un vilku gaudošana un ļaunais gars, kuram viņa spītīgi tic:

Nešķīstais spēks mūs biedēja,

Neatkarīgi no tā, kāda ir bedre, visur ir burvji.

Vēl grūtāk ir saprast un izskaidrot, kāpēc un kāpēc tu mīli savu dzimteni: “Bet es mīlu tevi, lēnprātīgā dzimtene! Kāpēc, es to nevaru izdomāt." Un nāk prātā ierastās, “staigājošas” formulas, nolietotas un aptuvenas definīcijas: “neskaitāmas domas” un “lolotas dziesmas”, “trauslas būdas” un “mīlīgas vagas”, “jūsu lēnprātīgais prieks ir jautrs” un “jautra pļaušana” . Un pats dzejnieks apzinās, ka tās visas ir “vājas domas”, kas nedod precīzu atbildi un neatklāj viņa mīlestības pret dzimto zemi unikalitāti. Tajā pašā laikā Jesenins cenšas nodot nacionālās skumjas sajūtu ne tikai savos izplūdumos un ciema dzīves aprakstos, bet arī dabas attēlos. Kā redzam, ainavās ir daudz skumju attēlu, kas pareizi atspoguļoja ciema stāvokli cariskajā Krievijā, un jo spēcīgāka ir dzejnieka mīlestība pret šo nabadzīgo zemi:

Melns, tad smirdošs kauciens,

Kā lai es tevi nemīlu, nemīlu!

Bet Jeseņina mīlestību pret Dzimteni radīja ne tikai skumji attēli no nabadzīgās zemnieku Krievijas, viņš redzēja viņu un otru:

Priecīgā pavasara tērpā,

Ar smaržīgiem vasaras ziediem

No bezdibena zilajām debesīm

Ar tumšsarkaniem saulrietiem.

Dzejnieks netaupīja krāsas, lai spilgtāk nodotu savas dzimtās dabas bagātību un skaistumu. Cilvēka tēlu saskarsmē ar dabu Jeseņins papildina ar vēl vienu iezīmi - mīlestību pret visu dzīvo: dzīvniekiem, putniem, mājdzīvniekiem. Dzejā viņi ir apveltīti ar gandrīz cilvēciskām jūtām. Tādi panti kā "Suņa dziesma", "Govs" un citi ir visu dzīvo mīloša cilvēka panti, lūkojoties uz pasauli kopumā. Kā vienas mātes - Zemes bērni, dzejnieks skatījās uz cilvēku, uz dabu, uz dzīvniekiem.

Jeseņins runāja ar dziesmu tekstiem, kuros skanēja zemnieku motīvi laikā, kad krievu dzejā jau pastāvēja sen iedibināta zemnieku atainošanas tradīcija. Zemnieku smagais darbs, rūgtā dzīve un cerība uz laimi vairākkārt atbalsojusies krievu dzejnieku pantos. Jeseņins atvēra jaunu lappusi krievu dzejā: viņam ir zemnieks, nevis vergs. Dzejnieks mīl īstu zemnieku Krieviju oktobra priekšvakarā. Viņa dzejoļos atrodamas arī izteiksmīgas detaļas, kas vēsta par zemnieka smago dzīvi, piemēram, “izdilis lauki”, “rūpīgas būdas”, “melns gaudojums, smirdošs pēc sviedriem”. Dzejnieka lirikā Pirmā pasaules kara laikā arvien vairāk parādās sabiedriskuma elementi: viņa varoņi ir bērns, kas prasa maizes riecienu, arāji, kas dodas karā.

Pirmsrevolūcijas gados Jeseņins arvien ciešāk ielūkojās savas dzimtās zemes sejā, arvien vairāk apzinājās tās pamestību un aizmirstību un arvien vairāk domāja par tās likteni. Talkā nāk ne tikai viņa paša iespaidi un idejas, bet arī Aleksandra Bloka domas par noslēpumaino, plašo, nabadzīgo Krieviju. Jaunais Jeseņins, kurš tikko bija ieradies Petrogradā, Bloka priekšā uzslavēja (“Viņš man bija kā ikona”) un no viņa pētīja pašsajūtu un liriku. Bloka "mācības" ietekmēja arī Dzimtenes tēmas attīstību, līdz pat tekstuāliem aizguvumiem.

Jeseņins: loks, šķelšanās, dejas,

Tagad rodas, tad pazūd.

Apburs, tad viļņos

Jūsu krāsotā piedurkne.

("Atkal draudīgi izklājies")

Blokā: lūk, mana jautrība, dejošana

Un zvana, zvana, pazuda krūmos!

Un tālu, tālu aicinoši vicinot

Tava rakstainā, tava krāsainā piedurkne.

("Rudens griba")

Bet jo tālāk, jo biežāk Krievija ir ilgojoša dzejniece, ar bāreņu ciemu būdām, bezgalīgām kapelām un krustiem, mitrām raktuvēm, cietumiem. Šķiet, ka viņa ir dzīva būtne, kas spēj ciest un izklaidēties: “Bet Krievija vēl dzīvos”, dejo un raud pie žoga. Šī Krievija joprojām lielā mērā bija redzama ar Bloka acīm, taču viņas izskatā bija redzami Jeseņina vaibsti, tēlainā redzējuma oriģinalitāte, dedzīgā, entuziasma pilnā mīlestība pret "domīgu un maigu zemi".

Turpmāk Jeseņina darbā priekšplānā izvirzās nevis vēsturiskas atkāpes, nevis ikdienas ainas un nevis ainavu skices, bet gan saviļņota doma par Krieviju: “Es mīlu tavu ezera melanholiju līdz priekam un sāpēm”, “Bet ne mīlēt”. jūs, lai neticētu, es nevaru mācīties." Gadu gaitā jauneklīgo mīlestību pret noslēpumaino Krieviju nomainīs asiņainas garīgās tuvības sajūta un dēla uzticība Dzimtenei. Bet Krievijas tēls uz visiem laikiem paliks skumju dūmaka, dažreiz gaiša, mierīga, dažreiz sāpīga, akmens, kas guļ uz sirds:

Krievija! Mīļā sirds,

Dvēsele saraujas no sāpēm -

Gailis dzied, suns rej.

1917. gadā Jeseņina dzejā ielaužas revolucionāras vētras viesulis, atverot tajā jaunu lappusi. Dzejnieks ar entuziasmu sagaidīja Oktobra revolūciju, lai gan dzejnieks ne uzreiz saprata jauno pasauli. Jeseņins atvadās no "skaistās, bet nepasaulīgās, neatrisinātās zemes" un sveic jauno Krieviju - "vardarbīgo", "augšāmcēlušos". "Es priecājos par jūsu nāves dziesmu," par veco pasauli saka dzejnieks. Tad Jeseņins sapratīs “Krievijas audzināšanas komūnu” un sapņos par savas dzimtās puses “akmens” un “tērauda” spēku, krītot no mīlestības pret “lauku nabadzību” un ciema nabadzību. Tā Jeseņina daiļradē pamazām veidojas “bērzu sūdu valsts” tēls, krievu zemes tēls, kas mums asociējas ar tās atklājēja Sergeja Jeseņina vārdu. Šis tēls nav iedomājams bez mums visiem pazīstamām zīmēm, piemēram, “zilais debesu plīvurs” dzejnieka senākajos dzejoļos, pēc tam “zvanu torņu kaļķis”, brieduma gados - “sarkanā uguns”. pīlādži”. Ir grūti iedomāties Jeseņina Krieviju bez šāda attēla:

Zilas debesis, krāsains loks

Klusi skrien stepju krasti,

Dūmi stiepjas netālu no sārtinātajiem ciematiem,

Vārnu kāzas piesedza kaltu.

Jeseņins no revolūcijas gaidīja zemniekiem "zemes paradīzi", par ko liecina dzejolis "Jordanas balodis". Cerības, protams, nepiepildījās, un Sergejs Jeseņins pārdzīvo garīgas krīzes periodu un nespēj saprast, "kur mūs ved notikumu liktenis". Viņam nav saprotama arī Krievijas sejas maiņa, kas nesa sev līdzi padomju varu. Ciema atjaunošana dzejniekam šķiet kā naidīga viesa ielaušanās, kura priekšā viņam pretēja daba ir neaizsargāta. Un Jeseņins jūtas kā "ciema pēdējais dzejnieks". Viņš uzskata, ka cilvēks, pārveidojot zemi, noteikti iznīcina tās skaistumu. Daži mazpazīstami dzejoļi kļuva par savdabīgu šī jaunās dzīves skatījuma izpausmi.

Laika gaitā Jesenina skatījums uz pasauli kļuva daudz plašāks. Ja agrāk viņa ciems bija viņa dzimtene, tad tagad viņš kļūst par pasaules pilsoni. Bet, būdams ugunīgs internacionālists, Jeseņins neatstāja “vietu, kur viņš dzimis”, kas ir dabisks katram cilvēkam. Viņš apgalvo: "Neviena cita dzimtene manā krūtīs neizlej manu siltumu." Pēc ārzemju ceļojuma, saskaroties ar aizjūras pasauli, Jeseņins ne uz minūti neaizmirst, ka "lai cik skaista būtu Širaza, tā nav labāka par Rjazaņas plašumiem".

Tā, dzimstot un augot no ainavu miniatūrām un dziesmu stilizācijām, Dzimtenes tēma sevī iesūc krievu ainavas un dziesmas, un Sergeja Jeseņina poētiskajā pasaulē šie trīs jēdzieni: Krievija, daba un “dziesmu vārds” saplūst vienā. Apbrīnu par dzimtās zemes skaistumu, cilvēku grūtās dzīves tēlu, sapni par "zemnieku paradīzi", pilsētvides civilizācijas noraidīšanu un vēlmi aptvert "padomju Krieviju", vienotības sajūtu ar katru iedzīvotāju. planētas un sirdī paliekoša "mīlestība pret dzimto zemi" – tāda ir dzimtās zemes tēmas evolūcija Sergeja Jeseņina lirikā.

“Krievijas tēma... Es apzināti un neatgriezeniski veltu savu dzīvi šai tēmai…” ir vārdi no Bloka plaši pazīstamās vēstules, kas nebija tikai deklaratīvs paziņojums. Tie ieguva programmatisku nozīmi, tos apstiprināja viss dzejnieka darbs un viņa nodzīvotā dzīve. Simboliski, ka tieši Bloka pēdējie darbi "Divpadsmitie" un "Skiti" kļuva par spēcīgu beigu akordu šai viņa darba centrālajai tēmai. Bloka dzejoļiem tomēr ir plašāka uzruna nekā viena – pat spoža mākslinieka daiļradei, tie lielā mērā raksturo krievu literatūras attieksmi pret realitāti. “... es ... veltu savu dzīvi šai tēmai” - šādus vārdus varēja izrunāt un savā veidā izrunāja arī citi šajā darbā aprakstītie 19.-20.gs. Krievijas tēma apvieno Ivana Buņina pirmsrevolūcijas un pēcoktobra darbus, mākslinieka, kuram saskaņā ar kritiķu izplatīto definīciju "vēsturiski vajadzēja kļūt par jaunās literatūras pirmo vārdu". "Krievijas tēma" nodrošina Maksima Gorkija, Alekseja Tolstoja, Andreja Belija māksliniecisko pasauļu vienotību. Šo mākslinieku darbi ir ļoti dažādi, un dažkārt tiešā pretstatā viens otram, rezumē krievu dzīvi, kalpo kā pierādījums nacionālās tēmas risinājuma pēctecībai nacionālajā mākslas kultūrā. Viņi no jauna un jaunā veidā izvirzīja "mūžīgos krievu jautājumus" par varas būtību un pārvērtību cenu, par valsti un revolūciju, par inteliģences atbildību pret tautu - vārdu sakot, par valsts sastāvu. “Krievijas melnā augsne”, Krievijas vieta starp citām tautām un tās nozīme cilvēces likteņos.

Ja šajā esejā aprakstītajiem māksliniekiem pievienosim citu rakstnieku A. Tvardovska, M. Bulgakova, V. Majakovska un citu rakstnieku vārdus, kuru darbība lielākoties aizsākās tikai pirms revolūcijas, kļūs acīmredzams, ka padomju literatūra no pirmajiem. soļi apzinājās sevi nacionālo tradīciju mantiniece, turpināja dramatiskākā Krievijas hronika. Citāts no "Pasaka par Igora kampaņu" - "Ak, krievu zeme!" - A. Tolstoja paņēmis kā epigrāfu romānam "Māsas", varētu izmantot kā ekrānsaudzētāju daudzām citām to gadu grāmatām, kas kopumā veidoja veselu Krievijas dzīves enciklopēdiju, parādītu plašā laika sadaļā.

Uz revolūciju un tās rezultātiem var raudzīties dažādi, bet tā vai citādi tāds ir Krievijas, krievu tautas liktenis. Un šī fakta apzināšanās saasināja rakstnieku interesi par jaunu nacionālā rakstura šķautņu atklāšanu, veicināja tālāku krievu pasaules un krievu tautas izpēti. Tā šo jautājumu uzdeva vēsture, tā to atrisināja literatūra, katrā ziņā daudzi tās svarīgākie pārstāvji. Šajā darbā analizētā 19.-20.gadsimta krievu literatūras pieredze liecina, ka tā laika nozīmīgākie krievu rakstnieki apliecināja Krievijas vitalitāti, liecināja par valsts un tautas spēju dinamiskām pārvērtībām, radīt jaunas formas. par būtību.

Šo nemirstīgo tēmu, dziļu dzimtenes mīlestības sajūtu, ciešanās iegūto ticību Krievijai, ticību Krievijas spējai mainīties, saglabājot savu sākotnējo dabu, pārmantoja un aktualizēja izcilie 19.-20.gs. un kļuva par vienu no svarīgākajām tēmām krievu literatūrā.

Literatūra

1. V. Piskunovs. Tēma par Krieviju.

Maskava, "Padomju rakstnieks", 1983

2. "Pasaka par Igora kampaņu", sērija "Dzejnieka bibliotēka"

Ļeņingrads, "Padomju rakstnieks", 1949

3. E. sala. Trīs Karamzina dzīves

Maskava, Sovremennik, 1985

4. E.A. Maymin. Puškins. dzīve un radīšana

Maskava, "Nauka", 1982

5. Dzejoļu krājums A.S. Puškins, sērija "Dzejnieka bibliotēka"

Ļeņingrads, "Padomju rakstnieks", 1954

6. A.S. Puškins. Romāni, noveles, dramatiski darbi

Frunze, "Kirgizstāna", 1975

7. B.T. Udalovs. Romāns M. Ju. Ļermontovs "Mūsu laika varonis"

Maskava, Apgaismība, 1989

8. M.F. Nikolajevs. Mihails Jurjevičs Ļermontovs. dzīve un radīšana

Maskava, "Bērnu literatūra", 1956

9. M.Yu. Ļermontovs. Kopotie darbi, pirmais sējums

Maskava, "Fiction", 1964

10. L.V. Ņikuļins. Ivans Buņins

Maskava, "Fiction", 1955

11. I. Buņins. stāsti

Maskava, "Padomju rakstnieks", 1989

12. I. Severjaņins. Izlase, dzejoļi, liriski dzejoļi

Maskava, Maskavas strādnieks, 1979

13. A. Bloks. Dzejoļi un dzejoļi. Kolekcija

Maskava, "Fiction", 1975

14. V. Orlovs. Aleksandra Bloka dzeja

Maskava, "Fiction", 1975

15. "Un es tev atbildēšu dziesmā." Sergeja Jeseņina dzejoļu krājums

Maskava, Maskavas strādnieks, 1986

16. L.P. Beļskaja. Dziesmas vārds. Sergeja Jeseņina poētiskā prasme

Maskava, Apgaismība, 1990

17. J. Prokuševs. Sergejs Jeseņins. Tēls, dzejoļi, laikmets

Maskava, "Padomju Krievija", 1978

18. krievu padomju literatūra. Lasītājs, 10. klase, 1. un 2. daļa

Maskava, Apgaismība, 1987

19. Krievu literatūraXX gadsimts. Lasītājs, 11. klase, 1. un 2. daļa

Maskava, Apgaismība, 1993

20. Krievu literatūraXX gadsimts. Esejas, portreti. 1. un 2. daļa

Maskava, apgaismība. 1991. gads

Dzimtenes tēma krievu literatūrai ir tradicionāla, katrs mākslinieks atsaucas uz to savos darbos. Bet, protams, šīs tēmas interpretācija katru reizi ir atšķirīga. To nosaka autora personība, viņa poētika un laikmets, kas vienmēr atstāj savas pēdas mākslinieka daiļradē.

Īpaši asi Dzimtenes tēma izklausās valstij kritiskajos laikos. Senās Krievijas dramatiskā vēsture atdzīvināja tādus patriotisma piepildītus darbus kā "Stāsts par Igora kampaņu", "Stāsts par krievu zemes iznīcināšanu", "Pastāsts par Batu Rjazaņas izpostīšanu", "Zadonščina" un daudzi citi. Gadsimtu šķirti, tie visi ir veltīti traģiskajiem senkrievu vēstures notikumiem, bēdu pilni un vienlaikus lepnums par savu zemi, par tās drosmīgajiem aizstāvjiem. Šo darbu poētika ir savdabīga. Lielā mērā to nosaka folkloras ietekme, daudzējādā ziņā joprojām pagāniskais autora pasaules uzskats. No šejienes arī poētisku dabas tēlu pārpilnība, ar kuru cieša saikne jūtama, piemēram, pasakā par Igora kampaņu, spilgtas metaforas, epiteti, hiperbola, paralēlisma. Kā mākslinieciskās izteiksmes līdzeklis tas viss vēlāk tiks izprasts literatūrā, bet pagaidām var teikt, ka liela pieminekļa nezināmajam autoram tas ir dabisks stāstīšanas veids, ko viņš neuztver kā literāru ierīci.

To pašu var redzēt jau trīspadsmitajā gadsimtā tapušajā Batu stāstā par Rjazaņas postījumiem, kurā ļoti spēcīga ir tautasdziesmu, eposu un leģendu ietekme. Apbrīnojot to karotāju drosmi, kuri aizstāv krievu zemi no "nejaukā", autors raksta: "Tie ir spārnoti cilvēki, viņi nepazīst nāvi ... jājot zirga mugurā, viņi cīnās - viens ar tūkstoti, un divi - ar desmit tūkstošiem."

Apgaismotais astoņpadsmitais gadsimts rada jaunu literatūru. Ideja par Krievijas valstiskuma, suverenitātes stiprināšanu dominē pat dzejniekos. Dzimtenes tēma V. K. Trediakovska, M. V. Lomonosova darbā izklausās majestātiski, lepni.

“Veltīgi uz Krieviju caur tālām zemēm,” Trediakovska slavē viņas augsto muižniecību, dievbijīgo ticību, pārpilnību un spēku. Viņa tēvzeme viņam ir "visu labo lietu dārgums". Šie "Krievijas slavinošie dzejoļi" ir pārpildīti ar slāvismu:

Visi tavi cilvēki ir pareizticīgie

Un drosme visur krāšņa;

Bērni ir tādas mātes cienīgi,

Visur ir gatavi jums.

Un pēkšņi: “Vivat Russia! izdzīvo citu!” Šis latīnisms ir jaunā, Petrīna laikmeta gars.

Lomonosova odās Dzimtenes tēma iegūst papildu perspektīvu. Glorificējot Krieviju, "spīdot gaismā", dzejnieks zīmē valsts tēlu tās īstajās ģeogrāfiskajās aprisēs:

Paskaties uz augstiem kalniem.

Ieskaties savos plašajos laukos,

Kur ir Volga, Dņepra, kur tek Ob...

Krievija, pēc Lomonosova domām, ir "plaša vara", klāta ar "mūžīgiem sniegiem" un dziļiem mežiem, iedvesmo dzejniekus, dzemdē "savus platonus un prātīgos Ņūtonus".

A. S. Puškins, kurš kopumā savā darbā atkāpās no klasicisma, šajā tēmā ir tuvu tam pašam suverēnajam skatījumam uz Krieviju. "Memuāros Carskoje Selo" dzimst varenas valsts tēls, kas "vainojās ar slavu" "zem lielas sievas sceptera". Ideoloģiskā tuvība Lomonosovam šeit nostiprinās arī lingvistiskā līmenī. Dzejnieks organiski izmanto slāvismus, kas dzejolim piešķir eksaltētu raksturu:

Mierināties, pilsētu māte Krievija,

Paskaties uz citplanētiešu nāvi.

Šodien aprakti savos augstprātīgajos augstumos.

Radītāja atriebīgā labā roka.

Taču tajā pašā laikā Puškins Dzimtenes tēmā ienes klasicismam neraksturīgu lirisku sākumu. Viņa dzejā Dzimtene ir arī "zemes kakts" - Mihailovskoje un vectēva īpašums - Petrovskis un Carskoje Selo ozolu meži.

Liriskais sākums ir skaidri jūtams dzejoļos par M. Ju. Lermontova dzimteni. Krievu ciema daba, "iegremdējot domu kaut kādā neskaidrā sapnī", kliedē liriskā varoņa emocionālās raizes.

Tad manas dvēseles nemiers pazemojas, tad grumbas uz pieres izklīst, un es varu aptvert laimi virs zemes, un debesīs es redzu Dievu! ..

Ļermontova mīlestība pret Dzimteni ir iracionāla, tā ir "dīvaina mīlestība", kā atzīst pats dzejnieks ("Dzimtene"). To nevar racionāli izskaidrot.

Bet es mīlu - kāpēc es nepazīstu sevi?

Viņas stepēs auksts klusums.

Viņas neierobežotie meži šūpojas.

Viņas upju plūdi ir kā jūras ...

Vēlāk F. I. Tjutčevs aforistiski teiks par savu līdzīgo sajūtu pret Tēvzemi:

Krieviju nevar saprast ar prātu,

Ar parastu aršinu nevar izmērīt...

Taču Ļermontova attieksmē pret Dzimteni ir arī citas krāsas: mīlestība pret tās bezgalīgajiem mežiem un izdegušiem rugāju laukiem viņā apvienojas ar naidu pret vergu valsti, saimnieku valsti (“Ardievu, nemazgātā Krievija”).

Šis mīlestības-naida motīvs tiks attīstīts N. A. Nekrasova darbā:

Kas dzīvo bez bēdām un dusmām

Viņš nemīl savu dzimteni.

Bet, protams, šis apgalvojums neizsmeļ dzejnieka jūtas pret Krieviju. Tas ir daudz daudzpusīgāks: tajā ir arī mīlestība pret saviem bezgalīgajiem attālumiem, pret savu plašumu, ko viņš sauc par dziedināšanu.

Visapkārt rudzi, kā dzīva stepe.

Nav piļu, nav jūru, nav kalnu...

Paldies mīļā puse

Jūsu dziedināšanas telpai!

Ņekrasova jūtas pret Dzimteni satur sāpes no viņas posta apziņas un tajā pašā laikā dziļu cerību un ticību savai nākotnei. Tātad dzejolī "Kam ir labi dzīvot Krievijā" ir rindas:

Tu esi nabags

Tu esi pārpilns

Tu esi spēcīgs

Tu esi bezspēcīga, māte Krievija!

Un ir arī šie:

Izmisuma brīdī, ak, dzimtene!

Es domāju uz priekšu.

Tev ir lemts daudz ciest,

Bet tu nemirsi, es zinu.

Līdzīgu mīlestības sajūtu, kas robežojas ar naidu, A. A. Bloks atrod arī Krievijai veltītajos dzejoļos:

Mana Krievija, mana dzīve, vai mēs strādāsim kopā?

Cars, jā Sibīrija, jā Jermaka, jā cietums!

Ak, nav pienācis laiks šķirties, nožēlot...

Brīvai sirdij kāda ir tava tumsa

Citā dzejolī viņš izsaucas: "Ak, mana Krievija, mana sieva!" Šāda nekonsekvence raksturīga ne tikai Blokam. Tas skaidri pauda divdesmitā gadsimta sākuma krievu intelektuāļa, domātāja un dzejnieka apziņas dualitāti.

Tādu dzejnieku kā Jeseņina, Cvetajeva daiļradē skan pazīstami deviņpadsmitā gadsimta dzejas motīvi, jēgpilni, protams, citā vēsturiskā kontekstā un citā poētikā. Taču tikpat sirsnīga un dziļa ir viņu izjūta pret Dzimteni, ciešanu un lepnumu, nelaimīgu un lielu.

A.A. Bloks "Krievija"
Dzimtenes attēls A.A. Bloks dzejolī "Krievija" caur mīlestību pret sievieti atklāj:
Krievija, nabadzīgā Krievija,
Man ir tavas pelēkās būdiņas,
Tavas dziesmas man ir vējainas -
Kā pirmās mīlestības asaras!
Krievija, tās atklātās telpas - "ceļa attālums", "brīvas rievas", "upe", "mežs, jā lauks" - saplūst vienā ar mīļotā tēlu, kurā ir "laupītāju skaistums" un vienlaikus "skaistas". Iespējas". Šķiet, ka Krievija ir tā neparedzamā, skaistā un nabadzīgā jaunava, ko dzejnieks var aptvert, atsaucoties uz sievietes tēlu un salīdzinot viņu ar mīļoto Dzimteni. Gandrīz katrs četrrindis sākas ar valsts, tās skaistuma aprakstu un beidzas ar apelāciju pie mīļotā tēla:
Un tu joprojām esi tas pats - mežs, jā lauks,
Jā, plosts ir rakstains līdz uzacīm...
Ceļš ir garš un viegls
Kad tas spīd ceļa tālumā
Tūlītējs skatiens no šalles apakšas...
Krievija pievilina Bloku, aizrauj ar savu skaistumu, šarmu, lai gan "pelēkās būdiņas" runā par valsts lielākās daļas nožēlojamo stāvokli. Aleksandrs Bloks raksta dzejoli "Krievija", pamatojoties uz dzimtenes tēla atainošanas tradīciju krievu klasiskajā literatūrā. Tātad, N.V. Gogolis dzejolī "Mirušās dvēseles" pirmā sējuma beigās vienā no liriskajām atkāpēm parāda Krievijas tēlu kā "troikas putnu". Tas pats ar Bloku.
Atkal, kā zelta gados,
Trīs nolietotas siksnas plīst,
Un krāsotas adāmadatas
Brīvās riestās...
Tāpat kā poētiskie N.A. Ņekrasovs, šeit "ceļš ir garš un viegls", skanot "kučiera nedzirdīgajai dziesmai". Bloka dzejolis ir uzrakstīts jambiskā tetrametrā, kas visam dzejas darbam piešķir īpašu ritmu, melodiju. Šeit dzejnieks lieto spilgtus epitetus (“zelta gadi”, “krāsoti spieķi”, “vaļīgi riesti”, “nabaga Krievija”, “vēja dziesmas”, “laupīšanas skaistums”, “ceļa tālumā”); metaforas (“uzkabes grab”, “adāmadatas ada”, “līdz uzacīm rakstaini”); personifikācijas (“upe ar vienu asaru skaļāka”, “uzplaiksnīs acumirklīgs skatiens”, “dziesma skan”). Visi mākslinieciskie un izteiksmīgie līdzekļi palīdz veidot dziļu, ietilpīgu, krāsainu Krievijas tēlu.

Cikls "Kuļikovas laukā"(1919). Dzimtene A. Blokam ir daudzšķautņains jēdziens. Ciklā "Kuļikovas laukā" dzejnieks raksta par Krievijas vēsturisko pagātni. Vēl 1908. gadā A. Bloks rakstīja K.S. Staņislavskis: “Šajā formā manā priekšā stāv mana tēma, Krievijas tēma... Es apzināti un neatgriezeniski veltu savu dzīvi šai tēmai. Arvien skaidrāk apzinos, ka šis ir pirmais jautājums, visvitālākais, reālākais... Ne velti, iespējams, tikai ārēji naivi, ārēji nesakarīgi izrunāju nosaukumu: Krievija. Galu galā šeit ir dzīvība vai nāve, laime vai nāve.
Cikls "Uz Kuļikovas lauka" sastāv no pieciem dzejoļiem. Piezīmē pie cikla Bloks rakstīja: “Kuļikovas kauja pieder ... Krievijas vēstures simboliskiem notikumiem. Šādiem notikumiem ir lemts atgriezties. Viņu risinājums vēl ir priekšā."
Cikla liriskais varonis jūtas kā divu laikmetu laikabiedrs. Cikla pirmais dzejolis iejūtas prologa lomā un ievada Krievijas tēmu: Ak, mana Krievija! Mana sieva! Sāpīgi mums tāls ceļš ir skaidrs!.. Krievijas bezgalīgajos plašumos notiek “mūžīgā cīņa”, “stepes ķēve lido, lido”.
Trešajā dzejolī simbolisks Dievmātes tēls parādās kā gaiša, tīra ideāla iemiesojums, kas palīdz izdzīvot grūtos pārbaudījumos: Un kad no rīta kā melns mākonis sakustējās bars, Tava seja, kas nav veidota ar rokām, bija mūžīgi spoža vairogā.
Cikla noslēdzošais dzejolis beidzot precizē tā vispārējo domu: dzejnieks pievēršas pagātnei, lai atrastu atbilstību tagadnei. Pēc Bloka domām, tuvojas "atgriešanās" laiks, tuvojas izšķiroši notikumi, kas pēc savas intensitātes un apjoma neatpaliek no Kuļikovas kaujas. Cikls noslēdzas ar klasiskā jambiskā tetrametrā rakstītām rindām, kas pauž liriskā varoņa tiekšanos uz nākotni: Sirds nevar dzīvot mierā, Nav brīnums, ka mākoņi pulcējušies. Bruņas ir smagas, tāpat kā pirms kaujas. Tagad ir pienācis jūsu laiks. - Lūgties!

Krievijas tēma Aleksandra Bloka tekstos

Pasargā tevi plašajos plašumos,
Kā dzīvot un raudāt bez tevis...
Pēc Bloka teiktā, viņš savu dzīvi veltīja Dzimtenes tēmai. Dzejnieks apgalvoja, ka absolūti visi viņa dzejoļi ir par Dzimteni. Cikla Dzimtene panti apstiprina šo autora apgalvojumu. Trešajā Bloka lirisko dzejoļu sējumā cikls "Dzimtene" spilgti liecina par tā radītāja poētiskā talanta lielumu un dziļumu. Šis cikls pieder pie Bloka darba beigu stadijas.

I. Krievijas Bloka tēla saistība ar krievu klasiskās literatūras tradīcijām.

II. Bloka Krievijas redzējuma oriģinalitāte.
1. Raganība, neparastā Krievija agrīnā darbā. ("Rus" 1906)
Krieviju ieskauj upes
Un mežonīgu mežu ieskauts,
Ar purviem un dzērvēm
Un burvja duļķains skatiens.

2. Dzimtenes saistība ar sievieti (līgava, sieva, mīļākā):
a) Krievijas traģiskais liktenis sievišķīgā veidā (“Uz dzelzceļa”)
b) nabadzīgā Krievija un tās laupītāju skaistums dzejolī "Krievija";
c) “gaišās sievas” tēls ciklā “Kuļikovas laukā”.

3. Ceļa motīvs, izprotot Krievijas likteni ciklā "Kuļikovas laukā":
a) laiku saistība, Krievijas varenība vēstures notikumos;
b) pagātne aicina uz nākotni, tiekšanās pēc nākotnes - briesmīgi gadi;
c) liriskā varoņa saplūšana ar Krievijas likteni.

Valsts, tās cilvēku traģiskā vēsture ir krusta ceļš, pa kuru tai jāiet, lai sasniegtu patiesu varenību.

5. Prieks un izmisums, liktenīgu kataklizmu gaidīšana un "nāves poetizācija" ("Divi gadsimti", dzejolis "Atmaksa"; Krievija ir guļošā skaistule)

6. Kristus tēls tēmas izpratnē. (“Es nenodevu balto reklāmkarogu”, “Dzimtene”, “Kuļikovas laukā”)

7. Sāpes par Krieviju, bezgalīga mīlestība pret viņu. Vēlme būt kopā ar viņu visbriesmīgākajos gados. (“Rudens griba”, “Pūķis”, “Atkal sasalst zemes sirds…”)
Gadsimti iet, karš plosās,
Notiek sacelšanās, ciemi deg.
Un tu joprojām esi tāds pats, mana valsts,
Asaru notraipītā un senatnīgā skaistumā. —
Cik ilgi mātes skums?
Cik ilgi pūķis riņķos?

8. Krievija ir sfinksa, ar barbarisku, lepnu un maigu dvēseli. Aicinājums uz mieru. "skiti"

III. Prieks un izmisums, bezgalīgas sāpes un mīlestība, liktenīgas prognozes un ticība Krievijai.
Tāpat kā vairums sudraba laikmeta dzejnieku, Bloks bija noraizējies par valsts vēsturisko nākotni, viņa dzejoļos skan šaubas un satraukums. Tajā pašā laikā dzejnieks savus darbus piepilda ar lielu mīlestību pret Dzimteni. Viņš tic cilvēku talantam un garīgajam spēkam, viņš tic, ka Krievija izies cauri katastrofu attīrošajai ugunij un izkļūs no tām neskarta un atjaunota:
Tu nepazudīsi, tu nemirsi
Un tikai rūpes būs apmākušās
jūsu skaistie vaibsti.

Un neiespējamais ir iespējams
Ceļš ir garš un viegls
Kad tas spīd ceļa tālumā
Tūlītējs skatiens no šalles apakšas.

Jeseņins "Goy you, Krievija, mans dārgais ..." (1914)
Dzejnieks dzejolī ieviesa Bībeles tēlus: būdiņas, lēnprātīgo Glābēju, svēto karaspēku, paradīzi. Lirisko varoni dzejnieks salīdzina ar svētceļnieku. Dabu dzejnieks uztver kā dievišķu templi. Dievs, lauku ainava un dzimtene saplūst, veidojot vienotu pasaules ainu. “Zilā Krievija” ir labākā vieta pasaulē liriskam varonim: Ja svētā armija kliedz: “Met Krieviju, dzīvo paradīzē!” Es teikšu: "Paradīze nav vajadzīga, Dod man manu dzimteni."
Dzejolī izmantoti darbības vārdi nākotnes laika vai nosacītā noskaņojuma formā: liriskais varonis tikai gatavojas doties ceļā, lai iepazītu savas dzimtās zemes bezgalīgos plašumus. Jeseņina izmantotie mākslinieciskie un izteiksmīgie līdzekļi, pirmkārt, personifikācija, rada dzīvu pasaules tēlu, kas stiepjas starp debesīm un zemi. Dzejolī izmantotas aliterācijas (atkārtojas svilpojošas līdzskaņu skaņas), kas rada izteiksmīgu skaņu gleznojuma tēlu bezrobežu krievu plašumu zilumam, kas sarūsē līdz asarām: Gala nav redzama - Tikai zils sūc acis. Dzejolis ir uzrakstīts četru pēdu trohaiskā valodā. Jeseņina troheja ir romantiski izvērsta, bagāta ar pirrihiem, kas visam darbam piešķir melodiskumu, lirisku gludumu, sirsnību.

S. Jeseņins "Dziedāja nocirstie drogi"
Dziedāja cirsti drogi,
Līdzenumi un krūmi skrien.
Atkal kapelas uz ceļa
Un piemiņas krusti.

Es atkal esmu slims ar siltām skumjām
No auzu vēsmas
Un uz zvanu torņu kaļķa
Neviļus roka tiek kristīta.

Ak Krievija, sārtinātais lauks
Un zils, kas iekrita upē
Man patīk prieks un sāpes
Tavas ezera mokas.

Aukstās skumjas nevar izmērīt,
Jūs atrodaties miglainā krastā.

Es nevaru iemācīties.

Un šīs ķēdes es nedošu
Un es nešķiršos no ilga miega,
Kad zvana dzimtās stepes
Lūgšanu spalvu zāle.
<1916>

Dzejolī “Dziedāja cirstie drogi”, kas raksturīga S.A. Jeseņina tehnika: patriotiskas tēmas attīstīšana ar ainavas skices palīdzību, dzimtenes piesaukšana, apbrīnojot tās bagātāko dabu. Šī darba centrā ir tradicionāls krievu klasiskās dzejas ceļojumu sižets, kurā ceļa tēma ir saistīta ar Krievijas vēsturiskā ceļa tēmu. Līdz ar to šāds dinamisks sākums, kas iemieso kustības semantiku:
Dziedāja cirsti drogi,
Līdzenumi un krūmi skrien.

Drogs ir vienkāršs vagons bez virsbūves braukšanai pa laukiem.
Kapličas un zvanu torņi ir tipiskas krievu ainavas neatņemama sastāvdaļa, taču “lūgšanu pilnas” spalvu zāles definīcija neapšaubāmi ir līdzeklis cildena poētiskā stila radīšanai. S.A. Jeseņins uzsver, ka kristietība krievu tautai ir pat ne tik daudz filozofiska pārliecība, cik tradicionāls dzīvesveids, kas tiek uztverts kā dabisks, pazīstams, un tāpēc "Un roka neviļus tiek kristīta uz zvanu kaļķa".
Dzejolī ir neparasti daudz vārdu ar noskaņu semantiku: “siltas skumjas”, “Man patīk prieks un sāpes”, “ezera melanholija”, “aukstas skumjas”. Tie ir paredzēti, lai nodotu liriskā varoņa patriotiskās sajūtas dziļumu, uzsvērtu viņa pārdzīvojumu emocionālo bagātību.
Oksimoroniski iekrāsotie garīgie impulsi (“siltas skumjas”, “Man patīk prieks un sāpes”) efektīvi iedarbina citu dzejas kontrastējošu tēlu konjugāciju. Kapličas un krusti, piemēram, atgādina, ka cilvēka dvēsele paceļas debesīs, bet ķermenis iet uz zemi. Ievērības cienīga ir arī ainava trešajā stanzā, kas veidota uz krāsu kontrasta: “sārtināts lauks Un zils, kas iekrita upē”. Zils ir gan debesis, kas atspoguļojas ūdenī, gan dzidra ūdens krāsa upē. Un epitets "sārtināts" vārdam "lauks" ne tik daudz atspoguļo vietējo lauku sulīgos un krāsainos augus, bet gan ir paredzēts, lai uzsvērtu augsto attieksmi pret dzimteni, senajā manierē saukta par Krieviju, nevis Krieviju, poētiskajam stāstījumam ir liela nozīme un svinīgums. Aveņu krāsa piešķir svētku noskaņu. Ir zināms, ka to plaši izmantoja elegantā tautas tērpā. Zilā un aveņu krāsa ir spilgta, cēla krāsu kombinācija, kas lieliski atbilst majestātiskās dzimtenes tēlam.
Dzejoļa “Dziedāja cirstie drogi” ceturtajā stanzā alegoriski izteikts satraukums par turpmāko Krievijas likteni:
Aukstās skumjas nevar izmērīt,
Jūs atrodaties miglainā krastā.

1916. gadā, kad tika rakstīts šis dzejolis, valsts jau juta tuvojošos sociālo pretrunu uzliesmojumu, gaidāmo vēsturisko pārmaiņu vēju, taču, neziņas satraukts, dzejnieks tomēr uztic savu likteni dzimtenes liktenim.
Bet nemīlēt tevi, neticēt -
Es nevaru iemācīties
viņš iesaucas.
Viss dzejolis ir caurstrāvots ar plašuma sajūtu, bezgalīgo dzimto stepju un lauku apvāršņa plašumu. Tāpat kā pēdējais akords, dzejolī tiek pasniegts nobeiguma skaņas attēls: “dzimtās stepes zvana ar lūgšanu spalvu zāli”. "Zvana" ir Jeseņina poētikas raksturīgs skaņas attēls. Viņa tekstos var zvanīt burtiski viss: vējš, kārkli, bērzi, papeles. Turklāt daudzos dzejoļos reliģisko tēmu valodas tēlaini un izteiksmīgi līdzekļi tiek saistīti ar zvana tēmu. Vai šajos attēlos ir sava veida atsauce uz baznīcas zvanu zvanu, kas aicina visus kristiešus uz dievkalpojumu un galu galā iemieso katolicitātes, garīgās vienotības ideju?

Sergejs Jeseņins "Spalvu zāle guļ. Līdzenums ir dārgs…”
“Spalvu zāle guļ. Līdzenums ir dārgs…” (1925). Dzejolī dzejnieks pārdomā dzimteni, tās likteni. Liriskais varonis pazīst tikai vienu dzimteni un uzskata sevi par "zelta baļķu būdas dzejnieku" Un tagad, kad likteņa dzīve ir pieskārusies manai dzīvei ar jaunu gaismu, es joprojām palieku Zelta baļķu būdas dzejnieks.
Dzejolis ir filozofisks: liriskais varonis pārdomā zemes eksistences trauslumu. Dzejolis ir piepildīts ar traģisku patosu.

Tāpat kā V.V. Majakovskis un A.A. Bloks, S.A. Jeseņins revolūciju sagaidīja ar entuziasma entuziasmu.
Mana māte ir dzimtene
Es esmu boļševiks
viņš iesaucas filmā The Jordan Dove. Tomēr ne visas izmaiņas sabiedriskajā dzīvē dzejniekam radās pareizi.
Dzejolī “Spalva zāle guļ. Dārgais klajums...” slēpta pretruna ar tiem, kuri aiz nevaldāmas inovāciju tieksmes impulsiem aizmirst par savām saknēm, izcelsmi un tradīcijām. S.A. Jeseņins bija piesardzīgs pret jaunām izmaiņām. Viņš necentās izcelt pretrunas savos uzskatos, taču arī nespēja un negribēja tās pieklusināt. Dzejolis sākas ar mierīgi guļošas dabas attēlu:
Spalvu zāle guļ. Dārgais līdzenums,
Un vērmeles svina svars.

Tas kontrastē mēness gaismu (kā tradicionālisma sākuma simbolu) un jauno gaismu (jauna laikmeta simbolu). Dzejolī ir plašas stepju ainavas tēls. Rūgtās stepju zāles vērmeles ir tēls, kas rada melanholiju. Celtņi simbolizē atdalīšanu. Epitets "zelta" saistībā ar būdu uzsver ciema dzīvesveida nozīmi dzejniekam. “Svins” izteicienā “vērmeles svina svaigums”, gluži pretēji, šajā dzejolī parādās tikai kā krāsu epitets.
Otrajā stanzā liriskais varonis pārdomā sāpīgos eksistences jēgas meklējumus, par katra krievu cilvēka dvēseles vēlmi atgriezties mājās:
W nat, mums visiem ir tāds liktenis,
Un, iespējams, pajautājiet visiem -
Priecājies, nikns un mocīts,
Vai ir labi dzīvot Krievijā?
Ar dziļu sirsnību liriskais varonis pārdomā dzīvi, kurā katram cilvēkam ir jāieņem likteņa noteikta vieta. Krievu zemniekam šāda vieta tradicionāli ir bijusi būda - tradicionāla izmērīta dzīvesveida iemiesojums, kas vērsts uz harmoniju ar dabu un pasauli.
Spilgtā, atmiņā paliekošā frāze “Es joprojām paliku zelta baļķu būdas dzejnieks” ir dzejnieka dzīves meklējumu rezultāts.

"Es esmu ciema pēdējais dzejnieks"- raksta S.A. Jeseņins tāda paša nosaukuma dzejolī. Un šajā kategoriskajā paziņojumā ir dziļa apziņa par savas sociālās misijas nozīmi kā sava veida pienākumu pret tautiešiem.
Jeseņina bērnības patriarhālais ciemats tajos tiek pretstatīts pārliecinātiem un neizbēgamiem akla tehniskā progresa soļiem. Dzejolī "Es esmu ciema pēdējais dzejnieks ..." tas ir precizēts:
Uz zilā lauka takas
Dzelzs viesis drīzumā.
Darbā “Spalvu zāle guļ. Līdzenums ir dārgs…” apgalvojums, ka progresam ir ne tikai radošs, bet arī negatīvs, destruktīvs princips, formulēts abstraktāk, tas robežojas ar nepietiekamu apgalvojumu:
Naktī pieķēries pie galvgaļa,
Es redzu spēcīgu ienaidnieku
Kā kāda cita jaunība šļakatas jauna
Uz manām klajām un pļavām.

Nav salda apbrīna par dzimtās zemes skaistumu, kas tik ierasta Jeseņina agrīnajiem darbiem. Drīzāk šī apbrīna kļūst tikai par uvertīru gaidāmajam problemātiskajam skatījumam uz dzejnieka laikmetīgo ciematu.
Dod man mana mīļotā dzimtenē,
Visi mīloši, mirstiet mierā.
Cik daudz bezcerības un sirdssāpes šajā neviļus izšļakstīja rūgtu izsaucienu!

M.Yu. Ļermontovs"Dzimtene" (1841).

Savā saturā dzejolis krasi kontrastē ar citu dzejnieka lirisko darbu Ardievu, Nemazgātā Krievija. Rodina pauž smalku, tīru mīlestību pret tautas Krieviju. Kompozīcijas ziņā darbā var izdalīt divas daļas: pirmajā daļā dzejnieks ar viņam piemītošo ekspresivitāti, kaislību noraida visa veida oficiālo patriotismu, viņu nevaldzina.

Ne ar asinīm nopirkta slava
Ne pilns lepnas uzticības miers,
Nav tumšā senatnē lolotu leģendu
Nejauciet manī patīkamu sapni.

Dzejnieks atzīstas patiesā mīlestībā savai patiesajai dzimtenei:
Es mīlu dzimteni
Bet dīvaina mīlestība
Mans prāts viņu neuzvarēs...

Liriskais varonis Krievijā redz gan krievu tautas pacietību, gan majestātisko nekustīgumu un patriarhātu.
Ar vārdiem “Bet es mīlu, par ko, es pats nezinu...” sākas dzejoļa otrā daļa, kurā sākumā attēlota plaša panorāma uz visu Krieviju, pēc tam kopā ar lirisko varoni. , mēs pārvietojamies pa tās ceļiem. Dzejnieka skatiens apstājas pie arvien konkrētākām detaļām, viņš redz
salmu būda,
Ar grebtiem slēģu logiem...
Dzejnieks it kā uzsūc visu, kas dārgs parastam zemniekam, vienkāršam krievu cilvēkam.
Radīšanas vēsture. Dzejoļa "Dzimtene" autogrāfā datums ir 1841. gada 13. marts, un tā nosaukums ir "Tēvzeme". Zīmīgi, ka Kaukāzā rakstītajā dzejolī ir attēlotas Viduskrievijas zonas ainavas. Zināms, ka īsi pirms šī darba tapšanas Ļermontovs no armijas uz īsu brīdi ieradās Sanktpēterburgā. Viņa iespaidi par ceļojumu pa Krieviju veidoja dzejoļa pamatu.
žanrs un kompozīcija. Dzejolī "Dzimtene" dominē reālistiskas tendences, kas atbilst tēla principiem. Stils ir bez patosa, bet saskaņā ar māksliniecisko ideju ir neviendabīgs. Dzejoli var aptuveni iedalīt divās nevienlīdzīgās daļās:
1. daļa ir polemiska, tā veido dzejoļa sākuma sešas rindiņas; Otrā daļa ir elēģija, kurā dzejnieka patriotiskās jūtas izpaužas kā dziļi personiskas. 1. daļā ir sniegta vispārīga tēze, kuras īpatnība ir tāda, ka tā tiek sniegta nevis paziņojuma veidā, bet gan kā noliegums visam, kas nevar būt izskaidrojums viņa mīlestības pret dzimteni autoram. Viņš trīs reizes noliedz, kāds varētu būt šāds izskaidrojums citiem.
Visa dzejoļa otrā daļa ir šis skaidrojums, taču tas ir īpašs. Šī nav pierādījumu sistēma, nevis atbilstošu argumentu izlase, bet gan autora lirisma piesātināta emocionāla dzimtās valsts aina. Šeit dominē apraksts, nevis argumentācija, un arī šī apraksta sastāvs ir ļoti neparasts. Autores skatījums nāk no ģenerālplāna, kas it kā atbilst “skatam no augšas”, kurā iespējams aplūkot “viņas auksto stepju klusumu, / Viņas bezgalīgos šūpojošos mežus, / viņas plūdus upes, piemēram, jūras." Tad skata punkts mainās: kopā ar lirisko varoni skatiens “nolaižas zemē”, un tad parādās “lauku taciņa”, pa ceļam sastapta “skumju ciemu trīcošās gaismas”, viņš ieraudzīja “pāris balinošus. bērzi” “kalnā starp dzeltenu lauku”. Tad skatiena kustība it kā apstājas, fokusējoties uz dzejnieku ieskaujošā attēla detaļām: “pilna kulšana”, zemnieku būda, “logs ar grebtiem slēģiem”. Un beigās liriskais varonis pārstāj būt tikai vērotājs un pats kļūst par dalībnieku tajā, kas notiek dzimtās zemes dzīves dziļumos:
Un svētkos, rasainā vakarā,
Gatavs skatīties līdz pusnaktij
Uz deju ar stutēšanu un svilpošanu
Piedzērušos vīriešu skaņās.
Tātad jau dzejoļa kompozīcijas organizācija parāda, cik neparastas bija tajā ietvertās idejas.

Ļermontovs "Ardievu, nemazgātā Krievija" (1841)
Dzejolis pauž nicinājumu pret oficiālo Krieviju, pret tautu, kas iztur tirāniju un pārvērtusies par vergu tautu:
Ardievu, nemazgātā Krievija,
Vergu valsts, kungu valsts,
Un tu, zilās formas tērpi,
Un jūs, viņu uzticīgie cilvēki.
Liriskais varonis sapņo pamest "vergu valsti, saimnieku valsti", slēpjoties no pastāvīgās varas vajāšanas:
Varbūt aiz Kaukāza sienas
Es paslēpšos no tavām pasām,
No viņu visu redzošās acs
No viņu visu dzirdošajām ausīm.
Pēc S. Narovčatova domām: "Šie panti ir visas Nikolajevas Krievijas epitāfija."

Ļermontova mīlestība pret Dzimteni ir iracionāla, tā ir "dīvaina mīlestība", kā atzīst pats dzejnieks. (“Dzimtene”). To nevar racionāli izskaidrot.
Bet es mīlu - kāpēc es nepazīstu sevi?
Viņas stepēs auksts klusums
Viņas neierobežotie meži šūpojas.
Tās upju plūdi ir kā jūras ...

Vēlāk viņš gandrīz aforistiski stāstīs par līdzīgo sajūtu pret Tēvzemi F. I. Tjutčevs:
Krieviju nevar saprast ar prātu,
Kopīgu mērauklu nevar izmērīt ...
Viņa ir kļuvusi par īpašu:
Var ticēt tikai Krievijai

Sajūtā Ņekrasovs uz Dzimtene sevī sevī satur sāpes no sava posta apziņas un tajā pašā laikā dziļu cerību un ticību savai nākotnei. Jā, dzejolī “Kam Krievijā ir labi dzīvot” e rinda:
Tu esi nabags
Tu esi pārpilns
Tu esi spēcīgs
Tu esi bezspēcīgs
Māte Krievija!

Un ir arī šie:
Izmisuma brīdī, ak, dzimtene!
Es domāju uz priekšu.
Tev ir lemts daudz ciest,
Bet tu nemirsi, es zinu.

Līdzīga mīlestības sajūta, kas robežojas ar sāpēm, atklāj un A. A. Bloks Krievijai veltītajos pantos:
Mana Krievija, mana dzīve, vai mēs strādāsim kopā?
Cars, jā Sibīrija, jā Jermaka, jā cietums!
Ak, vai nav pienācis laiks šķirties, nožēlot grēkus ...
Brīvai sirdij kāda ir tava tumsa